Рубаник Ю. И.

студент кафедры искусства эстрады, факультета художественного творчества, Белорусского государственного университета культуры и искусств

 

Зарождение и развитие рок-музыки в Беларуси

    Рок-музыка (англ. rock — качаться, раскачиваться, трястись) — это направление современной музыки, сложившееся в первой половине 1950-х гг. в США. Термин «рок» («рок-музыка») произошёл как сокращённое от «рок-н-ролл». В американской литературе он употребляется с 1967 г. для обозначения самостоятельного стилевого направления.

Стилевую основу рок-музыки составили ритм-энд-блюз, рок-н-ролл и кантри-энд-вестерн.

Ритм-энд-блюз (англ. rhythm and blues) — одно из основополагающих направлений рок-музыки, трактуемое как синтез свинга и вокально-ориентированного «черного блюза». Характерными чертами ритм-энд-блюза являются оригинальная ритмическая основа – акцент на слабые доли такта (вторую и четвёртую), блюзовый двенадцатитакт, приём «стоп-тайма» (когда весь оркестр, исполнив первую ноту такта, делал двухтактовую паузу, во время которой продолжал петь или играть один солист). Ритм-энд-блюз является одной из важнейших составляющих рок-музыки.

Рок-н-ролл (англ. rock; roll — крутиться, кататься, вертеться, вращаться) — стиль популярной музыки, возникший в результате синтеза ритм-энд-блюза с «хилбилли» (сельский американский фольклор). Оригинальный ритмоинтонационный комплекс рок-н-ролла, заимствованный из англосаксонского и негритянского фольклора оказал большое влияние на вокально-танцевальную музыку, явившись одной из основ поп-музыки. Рок-н-ролл является наиболее ранней формой рок-музыки. Он появился в США в середине 1950-х гг. и представлял собой упрощенный вариант ритм-энд-блюза с элементами музыки кантри. Для произведений в стиле рок-н-ролл характерен блюзовый двенадцатитакт, техника риффов (многократно повторяемых мелодических попевок), краткие мелодические фразы, элементарный литературный текст и ярко выраженная танцевальная основа. В состав ансамблей, исполняющих рок-н-ролл, как правило входят: фортепиано, несколько электрогитар, медные духовые и тенор-саксофон.

Кантри-энд-вестерн (англ. country — сельский, деревенский; western – западный) – стилевое направление, развившееся из традиционного песенно-инструментального творчества белого населения юго-восточных и западных районов США. Кантри-энд-вестерн, сложившись в начале XX века в результате смешения архаических форм музыкального фольклора европейских иммигрантов (прежде всего кельтских баллад), использует элементы блюза, упрощенного джаза и европейской польки. Для данного стилевого направления в целом типичны простота мелодических и гармонических структур, инструментальное звучание, в котором большую роль играют банджо, скрипка, акустические гитары, губная гармошка. Тексты — преимущественно лирического, шуточного или патриотического содержания. В современных формах кантри-энд-вестерн интенсивно ассимилируются элементы современного ритм-энд-блюза и рок-музыки.

Отметим, что понятие «рок» выходит далеко за пределы собственно музыки. Как вид творческой деятельности рок-музыка есть способ и средство презентации взглядов на мир молодежной субкультуры. Нередко рок является для молодых людей некой «духовной субстанцией», «философской единицей». В связи с этим учеными предлагается более широкое понятие — «рок-культура», куда, наряду с рок-музыкой, входят способы ее функционирования в социальной среде.

Рок-культура (и рок музыка в частности) по своей сути плюралистична. Она может вбирать в себя разные, а иногда и диаметрально противоположные идеи и убеждения — от анархизма и либерализма до коммунизма и фашизма, от политической активности до откровенной аполитичности, от христианства до сатанизма, от глобального гуманизма до физической агрессивности и человеконенавистничества.

Важнейшим слагаемым рок-музыки является вербальный текст. Лучшим рок-текстам свойственны социальная актуальность, политическая заостренность, направленность на реальные проблемы повседневной жизни, четко выраженное отношение автора к происходящему.

Трудность научного определения рок-музыки и рок-культуры в целом в немалой степени  объясняется ее социальной природой. В соответствии с различными аспектами анализа рока — как музыкального стилевого направления и как социокультурного феномена — можно рассмотреть данное явление с двух позиций.

1) Рок как направление музыки есть совокупность стилей, для которых характерны: гипертрофированная роль ритма, органическое сочетание музыки с поэзией (рок-поэзия), театрализация (рок-шоу), пластика, интерактивность (участие слушателей-зрителей в процессе исполнения композиций), а также высокий уровень психологизации и физиологизации действия.

2)  Рок как социокультурный феномен есть форма художественной культуры, соответствующая, как правило, социально-этическим запросам тех или иных молодежных течений и отражающая реальные проблемы их существования.

Развитие зарубежной рок-музыки можно условно подразделить на несколько этапов: 1) 1950-е гг. — период формирования рока как стилевого направления, его выход из рамок ритм-энд-блюза (рок-н-ролл); 2) 1960 — 1967 – возникновение британской бит-музыки; 3) 1967 — конец 1970-х гг. – разделение рок-музыки на множество стилевых направлений, таких как фолк-рок, арт-рок, глэм-рок, хэви-метал, хард-рок и др.; 4) 1980 — конец 1990-х гг. – активное взаимодействие рок-музыки с различными стилями как развлекательной, так и академической (опусной) музыки.

В 1960-е годы процессы, протекавшие в западноевропейской музыке, находят своё  отражение и в СССР.

В своём историческом развитии русская рок-музыка также прошла несколько этапов: 1) 1963 — 1968 – период «битломании» (подражания группе «Битлз» и другим британским бит-группам), подпольное («андеграундное») существование рок-музыки; 2) 1969 — 1980 – период профессионализации, формирования самобытных черт стиля. Расцвет ВИА; 3) 1980 — 1986 – период полуподпольного существования рок-музыки; 4) 1986 — 1991 – период выхода на авансцену, востребованности обществом и активной коммерциализации русского рока.

Для последнего периода в истории развития русского рока характерны следующие тенденции: 1) – весь российский рок отчетливо дифференцировался на «официозный», широко пропагандируемый средствами массовой информации, и «андеграундный», игнорирующий шоу-бизнес; 2) – в республиках бывшего СССР ярко обозначилось стремление музыкантов к воплощению средствами выразительности рок-музыки идей национального возрождения.

Зарождение рок-музыки в Беларуси можно отнести к 1960 гг. В тот период она носила по преимуществу любительский и подражательный характер. Первой профессиональной белорусской рок-группой считается созданный в 1968 г. коллектив «Лявоны», который год спустя сменил название на «Песняры». Наряду с песнями советских авторов коллектив исполнял «ритмизированные» обработки белорусских народных песен и рок-композиции собственного сочинения.

Формирование белорусской национальной рок-музыки происходило в начале 1980-х гг. Ее пионерами были минские группы «Бонда» и «Мроя». Бурный всплеск белорусского рока начался в конце 1980 — начале 1990-х гг. и продолжается до настоящего времени. Сегодня наиболее типичными его представителями являются группы «Крама», «Н.Р.М.», «Indiga», «Нейро-дюбель», «Новае неба», «Палац», «Троица», «Экзіст», «Юр’я» (Минск), ««Gateward», «Стена» (Брест), «Анархайзис» (Столин), «Дивейшн» (Гродно) «ТТ-34» (Гомель) и мн. др.

    Национальный рок не отличается широким спектром стилевых направлений. И это объяснимо: белорусскоязычный рок — явление молодое.

    Характерной чертой белорусского рока является тот факт, что одни и те же группы работают на стыке разных стилей — бард- и хард-рока, хард-рока и ритм-энд-блюза, хард- и панк-рока и т.п.

    Еще один пласт белорусской рок-культуры — это стиль хэви-метал во всех его разновидностях — от блэк-метал до дум-метал. Проводить грани между данными «ответвлениями» рок-музыки чрезвычайно сложно, так как одна и та же группа может сочетать в своем творчестве различные стилевые течения. Из наиболее известных «металлических» групп можно отметить минские «Vicious Crusade», «Торнадо», «Эксгуматор», гомельские «Gods Tower» и «Insania Trivium», брестские «Гладиатор», впоследствии трансформировавшийся в «Wolfshade» и «Гейтвард». Данные группы испытывали на себе влияние западного «металла» конца 1980 — начала 1990-х гг., поэтому создают свои композиции на английском языке. Тематика текстов чрезвычайно широка — от заигрывания с темными силами, культивирования жестокости и насилия до философских размышлений о жизни, обращения к христианской и языческой религии. Некоторые «металлические» группы вплетают в музыкальную ткань элементы фольклора.

    На сегодняшний день так или иначе с белорусским фольклором соприкасается достаточно большое количество групп: «Троица», «Юр’я», «Postscriptum», «Лицьвины», «Зелень дорог», «Znich», «Зьмяя», «Нагуаль», «Яр», «Стары Ольса» и многие другие. Поэтому можно с уверенностью сказать, что национальные традиции отечественной художественной культуры не забыты и активно воплощаются в новом стилевом направлении белорусской музыки – рок-музыке.

Список используемой литературы

 

 

 

1.                      Королёв О. К. Краткий энциклопедический словарь джаза, рок- и поп-музыки. Термины и понятия / О. К. Королёв  – М., 2006. – 168с.

2.                      Алексеев А. Кто есть кто в советском роке? (иллюстрированная энциклопедия отечественной рок-музыки) / А. Алексеев, А. Бурлака, А. Сидоров – М.,1991.

3.                      Меньшиков В.К. Энциклопедия рок-музыки. – Ташкент, 1992.

4.                      Шостак Г. В. Массовые музыкальные жанры ХХ века в системе музыкально-эстетического воспитания: Учебно-методическое пособие для учителей музыки и мировой художественной культуры и студентов педагогических вузов / Г. В. Шостак – Брест, 2002.

5.                      Музыкальная газета. – 1997. −№4 – 6, 8.