Философия \ 1. Философия литературы и искусства

Д.ф.н. Воронина Н.И.

Мордовский государственный университет им. Н.П. Огарева, Россия

ТЕРРИТОРИЯ МУЗЫКИ: МЕТАФИЗИЧЕСКИЕ ИСКАНИЯ

В рамках метафизики музыки необходимо ответить на фундаментальный вопрос: что есть музыка? Единственно возможный ответ на этот вопрос: «Музыка есть отражение внутренней сущности мира». И лишь личность может и должна быть ее выразителем. Мыслители разных столетий задавались этим вопросом и искали на него ответы, В разной степени были философствующими художниками и люди, занимающиеся творчеством. Простое слушание музыки их не удовлетворяло – многие считали, что музыка «получает смысл и значение, когда она - в едином плане, в цельности миросозерцания» (В.П. Боткин). А эта цельность достижима с участием другой деятельности - философской, которую каждый из них пытался объяснить себе не только с эстетической и научной точки зрения, но также метафизически.

В московской литературно-художественной среде ХIХ в. вопросы искусства никогда не обсуждались изолированно от проблем философских. Разговор о творчестве Гете и Шиллера, о поэзии А.С. Пушкина или игре В. А. Каратыгина возникал как естественное, органическое продолжение споров вокруг самых разнообразных вопросов философии. В своих заметках "Об отношении философии к искусству" Н.В. Станкевич подчеркивал, что ни одна отрасль духовной жизни не развивается изолированно, независимо, ибо "каждый член духа живет и растет с целым его организмом" ¹. Искусство в своем развитии неразрывно с общей историей человечества, стало быть - для того чтобы понять природу искусства, надо осмыслить его отношение к истории, к жизни, а философствование и музыка сливались в «единую симфонию» (Н.П. Огарев).

Музыканты-исполнители и композиторы ХIХ-ХХ вв., выражают эту сущность через прочтение и толкование феномена музыки и ее «жизнесмыслов» (Г.Д. Гачев) в мелодико-гармонических, ритмических и эмоциональных конструктах, стремясь создать средствами музыки некую универсальную метафизику мироустройства. В освоении всей этой мозаики угадывается стиль творца: философию они понимают как переживание, она для них есть часть творческого процесса. Такое понимание органично вписывается в мировоззренческую картину русской духовности XX и нач. ХХI вв, для которой характерна идея взаимопроникновения искусства, философии и жизни.

В автобиографических записках, в исповеди, в переписке А.И. Герцена, Н.П. Огарева, Н.В. Станкевича (ХIХ в.) звучит постоянная тема взаимопроникновения искусства, философии и жизни. Открытие мира философских идей состоялось у каждого по-разному, и в разном возрасте. для рассуждений – искусство или конкретно музыка. Они не просто смотрят и слушают, они передают, посещавшие их в романтически-юношеском возрасте настроения, когда восхищение произведениями искусства мгновенно сменялось мучительными страданиями, либо разочарованием. И это становилось поводом для важнейших выводов о душе и духовности бытия человека. Это было открытием, но главное, что это постепенно становилось потребностью, «важной струной жизни». Что я создаю? В чем состоит процесс моего творчества, свободные творческие акты, когда «творчество и мысль, в сущности своей, составляют единое и целое…»(В.П. Боткин), а действительность понимается как одна из форм актуального переживания свободы? В звуки «воплощается гармония мира и чувство бесконечного». Так ли уж разнится метафизика музыки ХIХ века и «гармоническое здание» музыкальных идей ХХ века? На этот весьма не простой вопрос отвечают деятели музыкальной культуры ХХ-ХХI века. С точки зрения певицы Л.И. Кожевниковой, творческий процесс непременно включает в себя момент преодоления всех трудностей и слабостей творческого акта, это состояние, это цель, это высший смысл творческой деятельности. Для композитора С.Я. Терханова музыка как созидающая сила, тоже постоянно находится в непрестанной борьбе самоутверждения. Согласно его теории жизни как свободной игры творческого духа, он создает себе препятствия в процессе творческой деятельности и сам же их преодолевает. Причем преодолевается совершенно реальный комплекс сил: от мрачных, тревожных ритмов, до мучений любви, то есть комплекс сил, вибрирующий тысячами оттенков эмоционального и психологического переживания. Собственно, вот она метафизика музыки, вот ее суть, вот принцип становления, как философской драматургии, так и музыкальной.

Таким образом, у людей, одаренных исключительной творческой импульсивностью, пытливостью, волевое борение означает одно из важных свойств его творчества. Пульсирующие чувства и мысль творца, страстность, эмоциональность, волевые устремления и рождают определенный стиль музыкального мышления, индивидуальный в своих проявлениях, но базирующийся на основных духовно-творческих основаниях времени. Не индивидуальный, а точнее исповедальный, интимно-личностный аспект исповедального, который выражает особую знаковую доминанту культуры и особенно ярко проявляется в музыке.

Можно привести десятки возвышенно-поэтических (и по существу своему совершенно верных) определений музыки. Музыка - истинная всеобщая человеческая речь (К. Ю. Вебер). Музыка не имеет отечества; отечество ее - вся вселенная (Ф. Шопен). Музыка одна является мировым языком и не нуждается в переводе, ибо говорит душе (Б. Авербах). Музыка является до предела «непроизносимой» сферой духовного поиска, жизненной стихией творчества (А. Белый); вневременным бытием, движением без материального носителя, полетом мысли, удивительным образом нерасчленимым на частности (А.Ф. Лосев). И как бы мы не расширяли этот ряд музыкантов и мыслителей, однако и они не могут дать ответа на извечный вопрос: что есть музыка, почему она наравне с литературой, живописью, религиозным творчеством, всегда находится на рубеже острых социокультурных дискуссий, становясь камнем преткновения в бесконечных спорах о смысле бытия?! Почему ее территория не имеет границ?!

Литература

[1] Н. В. Станкевич. Стихотворения. Трагедия. Проза. - М., 1890. - С 176.