К.филол.н.
Скрипник А.В., Чеблакова А.Д.
Томский
институт бизнеса
Семиотика театра:
«Крутой кайф» как спектакль, обнажающий социальные проблемы
Актуальность проблемы
наркомании среди молодого поколения России обусловлена не только летальностью от передозировки, но и высоким
риском инфекционных заболеваний таких, как вирусные гепатиты В, С, Д,
ВИЧ-инфекция, СПИД. Кроме того,
остается высоким процент совершения тяжких правонарушений среди лиц,
употребляющих наркотические препараты. По данным Минздрава России и оценке
экспертов на февраль 2010г. количество наркозависимых составляло около 2,5
миллионов человек, из них 80% – школьники (20%) и молодежь (60%) [1]. В свете
обозначенных проблем очень важной становится профилактика наркозависимости в
подростковой среде. Различные традиционные способы, обычно используемые для
этой цели (тематические классные часы, беседы, просмотр фильмов), утрачивают
эффективность в силу своей банальности и неспособности произвести нужный
психологический эффект. Поэтому мы предлагаем альтернативный вариант
профилактической работы: постановку тематического спектакля, наглядно
представляющего судьбу наркомана.
За использование данного
метода говорит тот факт, что театр (даже импровизированный школьный) всегда
способен, как минимум, привлечь внимание к данной проблеме, подчеркнуть ее
актуальность, заставить зрителей сопереживать героям или почувствовать себя на
их месте. В идеале же театр способен добиться катарсического очищения зрителей
путем сочувствия и сопереживания происходящему на сцене.
Нами был разработан
сценарий спектакля «Крутой кайф», анализ основных элементов которого
представлен ниже.
Театр являет собой
синтетический знаковый вид искусства, т.к. включает в себя в качестве составных
частей другие виды искусства: литературу, актерское искусство, режиссуру,
изобразительное искусство, музыку, живопись и т.п. Каждый элемент театрального
действа знаков, его появление всегда продумано, неслучайно, он несет
определенную смысловую нагрузку. Из подобных элементов и складывается общий
смысл всего спектакля, который нуждается в дешифровке и интерпретации зрителя.
«Все предметы, являющиеся знаками в театре, имеют два назначения: действенно
характеризовать персонажей и место действия и второе, функциональное, –
участвовать в драматическом действии <…> Кроме того, предметы на сцене,
выполняющие функции театральных знаков, приобретают в спектакле особые черты,
качества и признаки, которых они лишены в жизни» [2]. Немаловажным является и
отношение зрителя к спектаклю: он – свидетель и автор творческого процесса, т.к
от зрительского восприятия и понимания зависит успех/неудача постановки.
Выделим следующие группы
театральных знаков, которые особенно важны для нашей постановки: звуковое и световое оформление, декорации, костюмы. Вербальные компоненты
спектакля заслуживают отдельного разговора и не будут освещаться в данной
статье.
Звучание пьесы поистине трагическое, в ней человеческие
судьбы превращаются в эпизоды постановки, а актеры – в реально существующих людей.
Действие пьесы происходит на обычной улице, в правдоподобных домах с
естественным расположением мебели, что помогает публике наиболее полно
окунуться в мир пьесы. Улица становится содержательным элементом оформления, по
ходу пьесы трансформируясь то в притон, то в подвал, то в домашнюю квартиру,
посредством чего создается тяжелое настроение. Черные, угнетающие тона
декораций гармонично сочетаются с художественным решением спектакля.
Чтобы приблизить зрителя
к обыденной жизни, актеры выходят на сцену в повседневных одеждах: черных
длинных рубашках, черных джинсах. Черный цвет – цвет траура, болезни, символ
неоднозначности, неизвестности. Особое внимание уделено образу Смерти, которая
появляется в огромном черном балахоне с капюшоном на лице. Образ безликой
сущности вызывает страх, заставляет окунуться в мир духов.
Пластика и жесты актеров
синхронно дополняют друг друга. В «аквариумной» сцене доминирует практическая
чернота, в сцене «подсаживания» на иглу – кроваво-багровые тона.
Музыкальное оформление дает
возможность полного погружения в художественный мир произведения. Современные
композиции, которые сейчас слушает молодежь (например, Би-2, Dolphin),
сохраняют идейную форму и жанровый канон пьесы. Музыка семиотически
раскладывает судьбу героя на зримые символы.
Наш спектакль – это попытка создать целостный образ
реальной жизни средствами искусства, установить тончайшую психологическую связь
между героями и окружающей их обстановкой.
Литература:
1. РИА Новости. Статистика распространения наркомании в России в 2000-2010 гг. – [Электронный ресурс]. – Режим доступа: http://ria.ru/spravka/20100422/225438645.html. - Дата обращения: 08.02.2014
2. Богатырев П.Г. Знаки
в театральном искусстве // Труды по знаковым системам. – Вып. 7. – Тарту, 1975.
– С. 7-36.