К.филол.н. Скрипник А.В., Чеблакова А.Д.

Томский институт бизнеса

Семиотика театра: «Крутой кайф» как спектакль, обнажающий социальные проблемы

 

Актуальность проблемы наркомании среди молодого поколения России обусловлена не только  летальностью от передозировки, но и высоким риском инфекционных заболеваний таких, как вирусные гепатиты В, С, Д, ВИЧ-инфекция, СПИД.  Кроме того, остается высоким процент совершения тяжких правонарушений среди лиц, употребляющих наркотические препараты. По данным Минздрава России и оценке экспертов на февраль 2010г. количество наркозависимых составляло около 2,5 миллионов человек, из них 80% – школьники (20%) и молодежь (60%) [1]. В свете обозначенных проблем очень важной становится профилактика наркозависимости в подростковой среде. Различные традиционные способы, обычно используемые для этой цели (тематические классные часы, беседы, просмотр фильмов), утрачивают эффективность в силу своей банальности и неспособности произвести нужный психологический эффект. Поэтому мы предлагаем альтернативный вариант профилактической работы: постановку тематического спектакля, наглядно представляющего судьбу наркомана.

За использование данного метода говорит тот факт, что театр (даже импровизированный школьный) всегда способен, как минимум, привлечь внимание к данной проблеме, подчеркнуть ее актуальность, заставить зрителей сопереживать героям или почувствовать себя на их месте. В идеале же театр способен добиться катарсического очищения зрителей путем сочувствия и сопереживания происходящему на сцене.

Нами был разработан сценарий спектакля «Крутой кайф», анализ основных элементов которого представлен ниже.

Театр являет собой синтетический знаковый вид искусства, т.к. включает в себя в качестве составных частей другие виды искусства: литературу, актерское искусство, режиссуру, изобразительное искусство, музыку, живопись и т.п. Каждый элемент театрального действа знаков, его появление всегда продумано, неслучайно, он несет определенную смысловую нагрузку. Из подобных элементов и складывается общий смысл всего спектакля, который нуждается в дешифровке и интерпретации зрителя. «Все предметы, являющиеся знаками в театре, имеют два назначения: действенно характеризовать персонажей и место действия и второе, функциональное, – участвовать в драматическом действии <…> Кроме того, предметы на сцене, выполняющие функции театральных знаков, приобретают в спектакле особые черты, качества и признаки, которых они лишены в жизни» [2]. Немаловажным является и отношение зрителя к спектаклю: он – свидетель и автор творческого процесса, т.к от зрительского восприятия и понимания зависит успех/неудача постановки.

Выделим следующие группы театральных знаков, которые особенно важны для нашей постановки: звуковое и световое оформление, декорации, костюмы. Вербальные компоненты спектакля заслуживают отдельного разговора и не будут освещаться в данной статье.

Звучание пьесы поистине трагическое, в ней человеческие судьбы превращаются в эпизоды постановки, а актеры – в реально существующих людей. Действие пьесы происходит на обычной улице, в правдоподобных домах с естественным расположением мебели, что помогает публике наиболее полно окунуться в мир пьесы. Улица становится содержательным элементом оформления, по ходу пьесы трансформируясь то в притон, то в подвал, то в домашнюю квартиру, посредством чего создается тяжелое настроение. Черные, угнетающие тона декораций гармонично сочетаются с художественным решением спектакля.

Чтобы приблизить зрителя к обыденной жизни, актеры выходят на сцену в повседневных одеждах: черных длинных рубашках, черных джинсах. Черный цвет – цвет траура, болезни, символ неоднозначности, неизвестности. Особое внимание уделено образу Смерти, которая появляется в огромном черном балахоне с капюшоном на лице. Образ безликой сущности вызывает страх, заставляет окунуться в мир духов.

Пластика и жесты актеров синхронно дополняют друг друга. В «аквариумной» сцене доминирует практическая чернота, в сцене «подсаживания» на иглу – кроваво-багровые тона. 

Музыкальное оформление дает возможность полного погружения в художественный мир произведения. Современные композиции, которые сейчас слушает молодежь (например, Би-2, Dolphin), сохраняют идейную форму и жанровый канон пьесы. Музыка семиотически раскладывает судьбу героя на зримые символы.

Наш спектакль – это попытка создать целостный образ реальной жизни средствами искусства, установить тончайшую психологическую связь между героями и окружающей их обстановкой.

 

Литература:

1. РИА Новости. Статистика распространения наркомании в России в 2000-2010 гг. – [Электронный ресурс]. – Режим доступа: http://ria.ru/spravka/20100422/225438645.html. - Дата обращения: 08.02.2014

2. Богатырев П.Г. Знаки в театральном искусстве // Труды по знаковым системам. – Вып. 7. – Тарту, 1975. – С. 7-36.