2.Проблемы подготовки специалистов

Фазылова С.С.

Кокшетауский государственный университет им. Ш. Уалиханова, г. Кокшетау

СУЩНОСТЬ И ВАЖНОСТЬ ТВОРЧЕСКОГО ПОТЕНЦИАЛА В ОБРАЗОВАТЕЛЬНОМ ПРОЦЕССЕ

В разные исторические эпохи сущность творчества, рассматривалась по- разному. Античная философия, в средние века, в эпоху Возрождения, каждый период, каждая эпоха имеет свое представления творчества миру. Творчество есть создание новых, общественно значимых материальных, научных, художественных и других ценностей. Творчество – в первую очередь деятельность, целенаправленная человеческая деятельность. Конечным продуктом творчества может быть, что-то, как материальным, так и идеальным, завершенным или незавершенным, но творческий процесс всегда плодотворен.Творчество – это есть преобразование природной и социальной действительности. Сотворение нового – это изменение чего то, существующего на основе изученных, познанных его свойств и закономерностей. {4} Существует наука о творчестве, которая именуется психологией творчества. Центральным и исходным местом является понятие творчества как процесса. Предметом изучения психологии творчества является исследования в динамике процессов создания произведений творчества. {9} Процесс творчества расчленяется на бессознательную работу и вдохновение. Важнейшая способность творца – это его гениальность. Целенаправленное обучение творчеству, возможно, рассматривать как стиль образовательного процесса. Именно художественно-эстетическая деятельность содержит наибольший обучающе-творческий потенциал. Творческие способности выступающие как индивидуальные способности личности, являющиеся субъективными условиями успешного осуществления творческой деятельности понимаются как педагогические. Психологи относят к творческим способностям следующие: зоркость в поисках проблем, способность к "свертыванию", способность к " сцеплению" (увязыванию новой информации со старой), способность к переносу, готовность памяти выдать нужную информацию, гибкость интеллекта, беглость речи, способность к доведению дела до конца, и т. д.. Таким образом, развитие творческих способностей становится жизненно важной проблемой, актуальной во все времена.

Развивать творческие способности как было сказано сверху необходимо с дошкольного возраста и более серьезно заниматься этой проблемой уже в школьном возрасте, в более осознаваемом т. к. именно здесь формируется полноценная, разносторонняя личность ребенка. {6} Одной из актуальных проблем, требующей своевременного решения, является развитие творческих способностей и особенно важно обеспечить удачное начало школьного этапа жизни детей. В дошкольном воспитании, в детском саде существуют занятия по ИЗО, ДПИ, дизайну, дополнительные занятия, такие как, кружок « Умелые руки» и другие, на которых детей учат работать с различным материалом (пластилин, бумага, природный материал и т.д.).

Основной и главной целью ставится необходимость развить творческие способности через искусство, понимания искусства. Для чего в первую очередь необходимо исследовать процесс развития творческих способностей и методы развития творчества учащихся различного возраста. Задача педагогов же заключается в том, чтобы помочь ребенку открыть и развить в себе творческие задатки и возможности, стать творческой личностью.

Для этого необходимо: познакомить с основными видами декоративно-прикладного искусства и раскрыть комплексный характер народного художественного творчества; развивать эмоциональную отзывчивость детей на произведения декоративного искусства, формировать основы эстетического восприятия; способствовать развитию познавательной и творческой активности детей в изобразительном и декоративном, художественном творчестве, активизировать самостоятельный творческий поиск в решении художественных задач; прививать любовь к труду и своему отечеству.

Творчество так же, может быть эффективным инструментом в психотерапии. Большинство людей думают: «Как вообще можно связывать творчество с психотерапией?» Но, это именно так. Поскольку творчество является средством выражения человека и отражения окружающего его мира, психологи используют творчество, для того чтобы помочь ему начать общение, преодолеть стресс, а также изучить различные аспекты своей собственной личности. {2} В этом случае, занятие декоративно-прикладным искусством является хорошим средством для достижения данной цели.

В психологии использование творчества, художественных приемов для лечения психических расстройств и стабилизации психического состояния человека называется арт-терапией. В арт-терапии психотерапевтические методы интегрируются с творческим процессом для улучшения психического здоровья человека. Метод арт-терапии в последнее время очень часто применяют в обучении.

Эстетическое воспитание школьников это постоянный процесс разностороннего характера. Декоративно-прикладное искусство является одним из этих сторон, и в тоже время выступает средством в арт-терапии, используя творческий процесс создания художественного произведения для улучшения физического, умственного и эмоционального состояния людей всех возрастов. Эта методика основана на убеждении, что творческий процесс, художественного самовыражения помогает людям решать конфликты и проблемы, практиковать навыки межличностного общения, управлять поведением, снижать стресс, повышать самооценку и добиваться понимания самих себя. Все, это позволяет учителю и учащемуся улучшить образовательный процесс. {1}

Большинство, современных детей в процессе обучения сталкивается с рядом проблем, затрудняющих эстетическое воспитание. Основная задача учителя, используя метод арт-терапии помочь в преодоление различных трудностей человека через искусство.

Ведущим понятием в данном виде терапии является искусство и всё, что с ним не связано должно отметаться. Важным остаётся вопрос о применении арт-терапии в образовательных учреждениях. С одной стороны это модное нововведение, которое позволяет благодаря западным наработкам и отечественным специалистам в достаточно короткий срок получать результаты.

В традиционной системе образования есть место таким предметам как изобразительное искусство, дизайн и труд (технология), где ребёнок приобретает определённые навыки рисования и моделирования. В отличие от арт-терапии, на уроках дети получают оценки за свои произведения в цифирном эквиваленте, в то время, как на занятиях арт-терапией они не получают оценок “хорошо” или “плохо” нарисовано, вылеплено, вырезано, выткано. Они имеют право высказываться о ходе своей работы, об эмоциях, мыслях, которые их посещают в ходе работы.

Взаимодействие с красками, пластилином, глиной, бумагой, различными материалами позволяет человеку осуществлять следующие задачи терапевтического и обучающегося процесса:

• безопасная работа с агрессией;

• преодоление эмоциональных проблем;

• выражение через творчество мыслей и чувств, которые не всегда можно выразить вербально;

• развитие тонкой моторики и цветового восприятия у дошкольников и младших школьников;

• преодоление языкового барьера;

• обучение взаимодействию с другими детьми.

• развитие эстетического восприятия

Система образования всегда находится в фокусе общественного внимания, и любое ответственное правительство стремится к её усовершенствованию.

Однако, по мере того, как повышаются образовательные стандарты, и возрастает и учебная нагрузка, учителя начинают всё чаще испытывать «синдром выгорания». Поэтому ведение арт-метода на различных занятиях дает положительный эффект в обучении, позволяет им более полно реализовать возможности личностного развития. Подобные занятия способны повысить самооценку, помочь учащимся контролировать свое поведение. А это очень важно, т.к. контроль над поведением и эмоциями помогает людям принимать решения, делать правильный выбор и нести ответственность за последующие результаты.

Ставя перед собой цели развития творческих способностей личности, необходимо ясно представлять себе структуру качеств личности во всем ее сложном многообразии. Понимание личностного своеобразия подрастающего человека позволяет создать необходимые условия для раскрытия и развития его творческих способностей.

Для успешного проектирования своей педагогической деятельности по развитию творческих способностей учащихся педагогу необходимо глубокое осмысление основных понятий, характеризующих возможности личности. Необходимо понимать смысл и значение понятий «способность» и «одаренность». Иногда термины «способность» и «одаренность» тесно связаны, и не всегда их можно различить.

Необходимо понимать, что способность это природное дарование, возможность и умение, что-либо делать. Известно, что способности не сводятся к имеющимся у человека знаниям, умениям, навыкам. Они проявляются, прежде всего, в быстроте, глубине и прочности овладения способами и приемами некоторой деятельности и являются внутренними психологическими регуляторами, которые являются условиями возможности их приобретения.

В работе над развитием творческого потенциала у учащихся нельзя не учитывать такие феномены, как талант и гениальность.

Талант является высоким уровнем способностей. Характеризуется оригинальностью продукта представителя любой профессии, требующей творческого решения задач. Талант в той или иной области включает в себя ряд способностей.

Гениальность это высшая степень одаренности, выражающаяся в творчестве, имеющем для жизни общества историческое значение.

Все эти личностные качества в определенной мере связаны между собой. В их основе лежат различные способности, высокий уровень познавательных процессов, мотивы и направленность личности, которые позволяют достичь поставленной цели.

Список литературы.

1. Абдульханова- Славянская К. А. Активность и сознание личности как субъекта деятельности: сборник Психология личности в социальном обществе. М., 1988 –с. 113.

2. Андреев В. И. Диалектика воспитания и самовоспитания творческой личности. Казань, 1988.

3. Астахов А. И. Воспитание творчеством: Книга для учителя. М. Просвещение, 1986.

4. Афасижев И. Н. Западные концепции художественного творчества: Учебное пособие для вузов. 2-е изд. Переработанное. М. Высшая школа, 1990.

5. Бака И. И. теоретические основы подготовки школьников к творческому труду в сфере материального производства: учебное пособие., М., 1985.

6. Волков И. П. Приобщение школьников к творчеству, М., 1985.

7. Выготский Л. С. Воображение и творчество в детском возрасте: Психологический очерк. Книга для учителя, - 3-е изд. –М. Просвещение , 1991.

8. Выготский Л. С. Психология искусства.,М.Искусство, 1986.

9. Чекмарёв. Уроки творчества., М., 1982.