Педагогические науки/5.
Современные методы преподавания
Гаврилова В.П. (Казань, Россия)
Методическое
обеспечение комплексного педагогического воздействия на развитие воображения
подростков средствами татарского народного танца
Творчество является основным
компонентом культуры, её сущностью, поэтому они тесно взаимосвязаны и
взаимообусловлены. Е.И. Замятин утверждает: «Художественное творчество
начинается с обострённого внимания к явлениям мира и предполагает «редкие
впечатления» [1, с. 159], умение их удержать в памяти и осмыслить... Творческий
процесс немыслим без воображения, которое позволяет комбинационно - творчески
воспроизводить цепь представлений и впечатлений, хранящихся в памяти.
Воображение имеет много разновидностей: фантасмагорическое - у Э.Гофмана,
философско-лирическое - у Ф.И. Тютчева, романтически- возвышенное - у
М.Врубеля, болезненно-гипертрофированное - у С.Дали, полное таинственности - у
И.Бергмана, реально-строгое - у Ф.Феллини и т.д.
Воображение
подростков может оказывать влияние на познавательную деятельность,
эмоционально-волевую сферу и саму личность. Искусство хореографии, и, в частности, народный танец
обладает большим педагогическим потенциалом в воспитании творческого
воображения. Народный танец неразрывно связан с жизнью и укладом
народа. У каждого народа он имеет свои особенности, свою пластику, свой
характер и манеру исполнения. Ребёнок, через танец, знакомится с культурой
народа и проникается уважением к его традициям.
В современной методике обучения хореографии утвердился
подход, в соответствии с которым наибольшее внимание уделяется освоению и
совершенствованию техники владения танцевальными движениями, в то время как
важные компоненты хореографического искусства, такие как история возникновения танца,
условия его бытования, особенности музыкального сопровождения и национального
костюма не включаются в единый круг воспитательных задач и не рассматриваются
как взаимосвязанные компоненты целого. С целью объединения разных элементов
хореографического искусства в рамках задач творческого воспитания учащихся
средствами народного танца нами был предложен комплексный метод. Согласно
определению И.С.Марьенко: «…Комплексный
подход предполагает решительное и последовательное преодоление функционализма,
односторонности, узкопрактической постановки и решения учебно-воспитательных
задач, искоренение бытующей кое-где практики выпячивания какого-либо одного
аспекта учебно-воспитательного процесса в ущерб всем остальным» [2, с.21].
Мы предлагаем ряд методических приемов для комплексного
воздействия на развитие творческого воображения подростков средствами
татарского народного танца.
1. Провести
беседу о культуре и истории народных
танцев (язык танцев, выразительность пластики человеческого тела, эмоциональное
состояние и характерные движения).
2. Обсудить вместе с учащимися выбор музыкального
сопровождения, отвечающего содержанию танцевальной постановки, а также при
разработке отдельных эпизодов сценария, дающего возможность увязать действие и
движение с музыкой.
3. Подготовить краткую, содержательную, понятную и
интересную беседу о содержании намеченной танцевальной постановки, о характере
образов в ней отраженных, о взаимоотношении действующих лиц и т.д.
4. Продумать оформления хореографической постановки. Сценический
костюм в этом плане имеет большое значение, так как он содействует яркому
донесению до зрителя танцевального замысла. Костюм воспитывает художественный
вкус ребенка, поэтому нужно внимательно отнестись к его соответствию образу, к
его краскам, изяществу, легкости и т.д.
5. Выявить художественные закономерности между характером
танца и техникой его исполнения: хореографическими движениями, позами,
пластическим рисунком, композицией танца.
Все перечисленные методические приемы будут способствовать
развитию воображения учащихся. В качестве наиболее показательного примера для
данной работы нами была выбрана хореографическая композиция известного татарского
балетмейстера Гая Тагирова, которая называется «Гости Казани».
Этот танец первоначально был поставлен во Дворце культуры
имени М.С. Урицкого г. Казани под названием «Танец пяти областей». Часто танцы
подавались зрителю в нетрадиционной, непривычной форме, что казалось тогда
спорным, а ныне эти работы составляют золотой фонд татарской национальной хореографии.
Темой является встреча татарской молодежи из разных областей и районов нашей
страны на празднике танца. Это жизнерадостная молодежь, умеющая хорошо поработать
и весело отдохнуть. В танце использованы разнообразные движения оренбургских,
касимовских, бондюжских, сибирских, астраханских и казанских татар. Заняты
восемь девушек и восемь юношей [3, с.9].
Работа по изучению этого танца с детьми была
выстроена при помощи названных методических приемов, позволивших рассмотреть
все компоненты танца как единое целое. В беседе о культуре и истории мы
обратили внимание, что среди представленных этносов выделяются касимовские
татары, которые раньше других получили возможность заниматься
торгово-предпринимательской деятельностью в любом регионе России. Данное
историческое условие способствовало наиболее раннему их выделению в
самостоятельную компактную группу татар Волги и Урала, сохранявшую особенности
своей материальной культуры, свой родной язык, национальное самосознание. Эта
особенность отразилась в характере танцевальных движений, в которых чувствуется
сдержанность и аристократичность.
В музыке танцев разных народов меняется размер. Татарская
плясовая, которая звучит на протяжении всего номера, во время танца каждой
отдельной пары приобретает свой собственный облик, т.к. меняется размер,
музыкальные инструменты. В
музыкальном сопровождении астраханских татар можно услышать нотки кавказского
народа, т.к. в
XVII-XVIII вв. некоторые кавказские народы входили в этнический состав
юртовских татар и оказали свое культурное влияние.
В беседе о содержании танцевальной постановки, о характере образов
можем заметить, что у казанских татар своеобразна хореографическая лексика,
манера исполнения у девушек и мужчин, ритмический рисунок, комбинация движений.
В танце казанских татар девушка
танцует мягко скромно, застенчиво, со скрытым кокетством движения ее плавные неширокие и
скользящие, а юноша, танцуя с
девушкой, держит себя уверенно, гордо, напористо.
В оформлении
хореографической постановки, элементом которого являются особенности костюма и его
взаимосвязь с танцем, мы видим, что изящество образу в танце оренбургских татар
придает головной убор у девушки. Это красный калфак, накрытый белой и
красивой шалью, изготовление которых
традиционно является отличительным признаком оренбургской области.
Представляет интерес костюм юноши и девушки
бондюжских татар. У девушки платье из клетчатой шотландки, тяжелого материала.
Нарядный фартук украшен тканым орнаментом. Хаситэ (нагрудная перевязь) с
нашитыми монетами или чеканными серебряными кружками, которая придает движениям
грузность, весомость. Юноша одет в красную атласную рубашку, неширокие брюки,
на голове серая фетровая шапка. Костюм сибирских татар сшит из дорогих тканей и меха, и богатый головной убор, так
как климат в этих областях суровый и морозный.
Разработанные
методические приемы, позволили объединить в единое целое разные элементы
хореографического искусства: историко-культурные особенности, музыкальное
сопровождение, характер хореографической постановки, национальный костюм,
которые нашли отражение в характере танцевальных движений. Все перечисленные
средства выразительности были использованы в виде единого комплекса неразрывно
связанных друг с другом и взаимообусловленных компонентов танца. В процессе изучения
данного комплекса были внимательно изучены особенности танца «Гости Казани»,
выполнен сравнительный анализ культур представленных татарских этнических групп
друг с другом. Комплексный подход позволил включить в круг внимания помимо
хореографической техники, которой традиционно придается наибольшее значение,
другие элементы танца, изучение которых помогает разбудить фантазию ребенка,
открыть для него мир незнакомой культуры и стимулировать интерес к ее изучению.
Данная работа представляется очень значимой на занятиях по хореографии, и будет
способствовать развитию воображения детей в их стремлении передать в танце целостный образ разных
культур.
Литература:
1.
Замятин, Е.И. Психология творчества / Е.И. Замятин // Художественное творчество
и психология: сб. ст. / АН СССР, ВНИИ искусствознания М-ва культуры СССР; отв.
Ред. А.Я.Зись, М.Г. Ярошевский. – М.: Наука, 1991. – С. 158-162.
2.
Марьенко И.С. Комплексный подход к постановке всего дела воспитания и его роль
в формирования активной жизненной позиции подрастающего поколения // Советская
педагогика. 1979, № 10. С.125.
3. Тагиров Г.Х. 100 татарских фольклорных
танцев. – Казань: Татарское кн. изд-во, 1988.-160 с.