Чупахина Т.И.

Омский государственный университет им. Ф.М. Достоевского, Россия

Социально-философская проблематика русского музыкального Космизма

Рассуждая о русской музыке Серебряного века, выявляя ее основные показательные этапы исторического развития, имеющие непосредственное отношение к отечественной социально-философской мысли, мы получаем определенные выводы в нашем герменевтическом и интерпретативном анализе.

На рубеже XIX – XX столетий философские идеи Вл.С. Соловьева, С.Н. Трубецкого, В.В. Розанова и Д.С. Мережковского, Н.Ф. Федорова, Л.Н. Толстого, Вяч. Иванова и И.Ф. Анненкого, «С.Н. Булгакова, Н.О. Лосского, Ф.М. Достоевского, Н.А. Бердяева, Л.П. Карсавина, С.Л. Франка, И.А. Ильина, А.Ф. Лосева, П.А. Флоренского, С.Н. Булгакова, Л.Шестова оказали колоссальное влияние на формирование художественно-философских взглядов и эстетических предпочтений композиторов русской школы. Труды отечественных мыслителей были самобытны и оригинальны, в них практически отсутствовали рационалистическая философия и подражание западным традиционным философским течениям. Русские мыслители действовали в иное «идейное измерение» [1, с.89]. И это «идейное измерение» было связано с новым взглядом на проблему Духа, материи, Космоса. Для уяснения этой мысли приведем высказывания Н.А. Бердяева: «Бог ждет от человека творческого акта как ответа человека на творческий акт Бога» [2, с 471]. И чтобы этот творческий акт свершился в период «космических ветров», – именно так характеризуют философы-космисты то, непростое, рубежное время, а новое светлое, нарождающееся одерживало бы победу, важно было победить «косную материю» привычной, рутинной жизни. Естественно все «старое» в обществе активно сопротивлялось «новому», усиливались их отчаянные противостояния и несогласия. Все чаще слышались «громовые раскаты» и «революционные всполохи», а энергетическое поле российской земли было крайне напряженным, вибрируя низкими частотами из-за столкновения непримиримых интересов Света и Тьмы, Духа и «косной, уже загнивающей материи». Таким мы представляем и ощущаем для себя духовно-культурное пространство России на рубеже XIX-XXвв.

Философская мысль Серебряного века в России представляло духовное и истинное бытие. Если в книге «Русская идея» Н. А. Бердяева мы находим мысли, связанные «с глубоким слоем русской души» [3, с. 155], что выводит нас на «религиозный материализм», то в трудах Вл.С. Соловьева русский Космизм преподносится нам в виде религии Земли и культа Пресвятой Богородицы.

Рассуждая о России в своей космософии Г.Д. Гачев пишет: «...мы наблюдаем неотделимость природы и духа, русского космоса и логоса. Словами природы, – продолжает он, – высказаны мысли бытия, бытия национального» [4, с. 78]. И это бытие в эпоху русского религиозно-философского Ренессанса выражалось с особой сопряженностью духовного и природного существования в России.

Соловьевское учение о всеединой целостности, – говорит А.Ф. Лосев, – и есть, по сути, учение о жизни и бытии, включая всю человеческую и космическую сферу [5, с.103].

Сама музыкальная культура эпохи духовного Ренессанса представляется нам в виде информационно-коммуникативной системы, сформировавшейся у художников рубежной эпохи в своеобразную философию в звуках, имеющею свою концепцию бытия – концепцию Всеединства человека и Космоса.

Прямо или косвенно соловьевские идеи о целостности знания и цельной природе человека получают новое воплощение в музыкальной гносеологии и образной символике в музыкальных опусах отечественных композиторов.

В творчестве Н.А. Римского-Корсакова, А.К. Глазунова, С.В. Рахманинова, А.Н. Скрябина, А.К. Лядова, С.И. Танеева, М.К. Чюрлёниса, Н.К. Метнера, И.Ф. Стравинского идея Софии, прежде всего, была проявлена в пяти аспектах: онтолого-космологическом, эсхатологическом, антропологическом, этико-эстетическом, религиозном.

Итак, проблемное поле выдающихся русских композиторов, творивших на рубеже XIX – XХ столетий произросло из философии Всеединства В.С. Соловьева и потом органично уже вывело на проблемы русского Космизма. Русский Космизм рассматривается отечественными философами как живая универсалия российской духовности, социально-философская доминанта, наложившая свою печать на музыку, живопись и литературное творчество художников.

Н.А. Бердяев писал о русском Космизме как о «новом взгляде » из глубины веков, называя его «православным космизмом». Русский Космизм породил идею тождества человека (микрокосмоса) и Вселенной (макрокосмоса). Еще в язычестве русский человек видел или ощущал тесную взаимосвязь между своим существованием и жизнью Вселенной. В сущности, философским основанием русского Космизма являются: в онтологии – концепция Всеединства, основательно проработанная В.С. Соловьевым, С.Н. Булгаковым, Л.П. Карсавиным, В.В. Зеньковским, П.А. Флоренским; в гносеологии – «цельное знание» В.С. Соловьева, «живое знание» И.В. Киреевского и А.С. Хомякова, «цельное мировоззрение» П.А. Флоренского, «общее дело» Н.Ф. Федорова.

Таким образом, онтологические и гносеологические корни русского Космизма совпадают с Мировым. Отличие, лишь в том, – как пишет О.Д. Куракина, – в русском Космизме мир рассматривается не только в его наличной данности, но и сточки зрения долженствующего быть, с точки зрения его теоантропокосмического развития через Человека, и отношения к высшему идеалу, Творцу и творению [6, с.95]. Заслуга русского Космизма состоит в том, что он заставил по-новому взглянуть на культурно-историческое, космическое или вселенское измерение с точки зрения бытия человека. «Космизм, – продолжает эту мысль Э.А. Бальбуров, – понятие живое, и конкретное, как и все рожденное. Оно обитает не в разреженном воздухе универсалий, а в реальной исторической плоти национального духа, имеет свое лицо и биографию» [7, с.3]. Причем духа свободного, и не испуганного. Именно такой дух, – как отмечал И.А. Ильин, – может свободно подойти к проблеме честно, искренно, зорко; все додумать и договорить, не прячась трусливо и не упрощая, не заговаривая себя словами аффектированной добродетели и не увлекая себя ожесточенными жестами [8, с. 7].

Русский музыкальный Космизм поднимает темы Софии как символа божественной красоты и мудрости, космической гармонии, темы Космоса Души, борьбы Света и Тьмы, микрокосма. Эти темы отечественные художники решали философически, продуманно, имея за плечами зрелый духовный опыт. Русский музыкальный Космизм, по сути, является культурологическим феноменом, возникшим под воздействием исторических факторов, к коим можно отнести: народный, литературно-художественный, философско-мировоззренческий.

Так, для А.Н. Скрябина Космизм – это звучащая философия, выражающая русскую специфику музыкального мышления рубежной эпохи, где уникально сочетаются как рациональное, так и мистическое познание. И действительно, художественно-философская мысль художника – идеализирующая мысль, обладающая платоновскими, эллинскими чертами.

Основной его метод в творчестве – метод трансцендирования. И здесь важно подчеркнуть, что его идеал трансцендирования земного бытия направляет свой взор на абсолютные ценности, к коим мы относим Добро, Любовь, Красоту, Гармонию, Истину, Надежду. Возможно, поэтому его музыкальные творения следует интерпретировать как космогонический акт. Его музыка и есть сама стихия, где представлены все пять элементов энергии Мироздания: эфир, воздух, земля, огонь и вода. И мы находим этому подтверждение в его музыкально-поэтическом творчестве («Poeme tragique», «Poeme satanique», («Poeme Masque», «Poeme Etangete», «Poeme Divin», «Poeme» d^,Ехеtase», «Promethee, le poeme du Feu», «Deux poeme», Прелюдия «Reverie», Симфония №1 Е-dur, Симфония №2 c-moll, Фантазия h-moll, Четвертая соната Fis-dur.) Так он находил способ освобождаться от определенных рамок музыкального времени, и погружаться в «безвременное» состояние, паря в иных Мирах и Галактиках.

Философия пантеизма ярко и самобытно отражены в музыкальных полотнах Н.А. Римского-Корсакова, видевшего свою музыкальную картину мира в виде целостной модели Вселенной, в которой гармонично консонируют микрокосм и макрокосм обожествленной Природы. Внимание художника, – по словам Ю.В. Келдыша, – сосредоточивалось в наибольшей степени на великих явлениях Космоса – небо, море, солнце, звезды и на великих явлениях в жизни людей – рождение, любовь, красота. «Этому соответствует вся эстетическая терминология Н.А. Римского-Корсакова, в особенности его любимое слово – «созерцание». Его заметки по эстетике открываются утверждением искусства как «сферы созерцательной деятельности», где объект созерцания – «жизнь человеческого духа и природы, выраженная в их взаимных отношениях» [9, с.145].

Космическое миропонимание А.К. Лядова созвучно с философскими воззрениями русского космиста XIX века Н.Ф. Федорова, говорившего: «Человек – не произведение только природы, но и дело или создание искусства [10, с.543]. Элементы пантеизма присутствуют в каждом из его музыкальных произведений. Идеи Космизма художника уходят своими корнями в глубины народной культуры, во времена наших пращуров и имеют богатые литературно-художественные традиции. Особенности национального сознания мы находим в его музыкальном творчестве, неповторимой духовной константой которого является русский Космизм. Фольклорные мотивы как закодированная в образах и устных сюжетах память народная явились для Лядова живительной источником творческого вдохновения. Космос А.К. Лядова – это представление Вселенной как единого, живого целого и неделимого организма.

Философская рефлексия И.Ф.Стравинского влечет нас к поискам формы наиболее универсальной, способной выразить контрасты чувствований и быть аккумулятором человеческих эмоций. Он всегда умел превращать все личное, субъективное в общечеловечески значимое потому, что его воля творца была направлена на концепции, в которых господствовало, прежде всего, «организованное» мышление, а не эмоционально-анархические высказывания, включенные в привычные схемы и догмы.

В философско-художественной концепции И.Ф. Стравинского доминирует вопрос о «вечном», о высокой нравственной силе и «миссии» русского народа. Его отличает подлинное национальное самосознание, которое лишь доказывает нам наличие высокого уровня личностной зрелости, а значит цельности натуры. Философская составляющая его музыки состоит в том, что он исполнил духовное завещание предков, переплавив и трансформировав его в духе своего времени силой композиторской мысли и своей гениальности. В этом он видел смысл жизни и способы ее преображения.

Ранние балеты художника: «Петрушка», «Жар-птица», «Весна священная, картины языческой Руси», «Байка про Лису, Петуха, Кота, да барана», «Свадебка», «История солдата» являются прямым продолжением художественно-философских воззрений и предпочтений представителей русской школы композиторов, коими являются его предшественники – М.П. Мусоргский, М.А. Балакирев, А.П. Бородин, А.С. Аренский, Н.А. Римский-Корсаков, П.И. Чайковский, С.И. Танеев, А.К. Глазунов.

Главным критерием парадигмальной принадлежности балетных произведений или основным инструментом «диагностики» типа его музыки является – русский культурный архетип. Русский дух И.Ф. Стравинского и Космизм удачно сочетаются, соединившись в загадочную духовную константу. Мир, который композитор называет Космосом, поэтической философией, музыкальной гносеологией можно именовать новой мифологией, как мифологией будущего. Феноменологический пратип его музыки своими корнями произрастает из магии, священнодействия и философии жизни. Основными типами образов его балетов являются мифемы и символы (Петрушка, Жар-птица, Весна, София, Женственность, Красота).

Отсюда делаем определенный вывод – на протяжении своего творчества И.Ф. Стравинский тяготел к фундаментальным жанрам, церемониальной музыки (с элементами фольклора), концептуальной (с элементами «тайнописи»). Под новым и современным в музыкальном искусстве композитор понимал «новые склонности», «новые формы», «новые эмоции», «новые ощущения», «новое звуковое пространство». И эта парадоксальная возможность «переплавления гармонии противоположностей» представилась композитору; она дала ему право по-новому сотворить музыкальную картину мира. Для него существовала, прежде всего, истина «сегодняшнего дня».

Итак, идея русской метафизики Всеединства выступила духовной скрепой творчества композиторов – представителей русской музыкальной культуры эпохи Ренессанса. В музыкальной мозаике рубежной эпохи отразились характерные черты, которые определялись, прежде всего, влиянием российской действительности периода буржуазных преобразований в обществе, революционных потрясений, падение старых устоев и становлением новой жизни.

В итоге наши рассуждения привели к выводу, что специфическими особенностями философии русского музыкального Космизма выступила концепция Софийного Космоса, базировавшееся на идеях Всеединства (Софийности, Соборности), как духовных доминантах, сыгравших огромную роль в преобразовании духа нации, в мироощущении и мировосприятии русских художников Серебряного века.

Литература:

1. Бердяев Н.А. Самопознание. – М.: Изд-во Эксмо; Харьков: Изд-во Фолио, 2006. – 640с.

2. Бердяев Н.А. Судьба России. – М.: АСТ, 2005.– 333с.

3. Бердяев Н.А. Русская идея. – М.: АСТ, 2007. – 387с.

4. Гачев Г.Д. Национальные образ мира. Космо-Психо-Логос. – М.: Прогресс, 1995. – 505с

5. Лосев А.Ф. Вл. Соловьев. – М.: Мысль, 1983. – 208с.

6. Куракина О.Д. Русский космизм и ноокосмологический взгляд в будущее. // Бог – Человек – Вселенная: Соборные возможности человечества перед лицом глобальной катастрофы Материалы международной конференции. «Анализ систем на пороге XXI века: теория и практика». – М.: Ноосферная Синархия, 1995. – С.4-7.

7. Бальбуров Э.А. Поэтическая философия русского космизма. – Новосибирск: СО РАН, 2003. – 242с.

8. Ильин И.А. О сопротивлении злу силой. – М.: Русская культура. – 477с.

9. История русской музыки: В 10-ти т. – М.: Музыка, 1994. – Т.9: Конец XIX – начало ХХ века / Ю.В. Келдыш, М.П. Рахмонова, Л.З. Корабельникова, А.М. Соколова // Соколова А.М. А.Н. Лядов. – 450с.

10. Федоров Н.Ф. Сочинения. М.: Мысль, 1982. – 709с.