Педагогические науки/2.проблемы подготовки специалистов

Тихомирова Н.Ф.

Луганский областной колледж культуры и искусств, Украина

Специфика деятельности педагога-музыканта

Профессия педагога - одна из сложнейших, требующих огромного трудолюбия, страстной увлеченности, выносливости и терпения.

Каждый настоящий педагог индивидуален, неповторим, но есть определенные закономерности становления учителя, которые мы и рассмотрим в данной работе.

Структура творческой деятельности педагога-музыканта

Способности, которыми располагает каждый человек, развиваются из его задатков, природных предрасположенностей, которые находятся в потенциальном виде до тех пор, пока он не начинает заниматься какой-либо конкретной деятельностью. С.Л.Рубинштейн писал: «Способность развивается на основе различных психофизических функций и психических процессов. Она - сложное синтетическое образование, включающее ряд качеств, без которых человек не был бы способен к какой-либо конкретной деятельности, и свойств, которые лишь в процессе определенным образом организованной деятельности вырабатываются.»

[4,537]

Различают общие и специальные способности. Специальные способности определяются в отношении к отдельным специальным областям деятельности. Лишь единство общих и специальных свойств очерчивает истинный облик одаренности человека.

Анализ отечественной и зарубежной психологической, музыковедческой и педагогической литературы по проблеме музыкальности позволил выдвинуть следующие гипотезы:

1.Комплекс музыкальности представляет собой многоуровневую систему собственно музыкальных общих и частных способностей, ответственных за формирование художественного музыкального образа. К общим относятся те, которые необходимы для формирования этого образа в любом виде музыкальной деятельности; к частным - помогающие решению этой задачи лишь в отдельных ее видах.

2.Структура общих музыкальных способностей может быть представлена как состоящая из двух основных подструктур:

а) эмоциональной отзывчивости на музыку - главного показателя музыкальности;

б) познавательных музыкальных способностей - сенсорных, интеллектуальных и музыкальной памяти.

К общим сенсорным музыкальным способностям могут быть отнесены музыкальный слух (мелодический, тембровый, динамический и гармонический) и чувство ритма; к общим интеллектуальным музыкальным способностям - музыкальное мышление и музыкальное воображение. Частным музыкальным способностям соответствуют абсолютный слух и различного рода исполнительские данные - сенсорные, моторные, сенсомоторные.

3.Комплекс музыкальности развивается в онтогенезе как система во взаимодействии входящих в него общих и частных музыкальных способностей. Этот процесс имеет определенные возрастные закономерности, но детерминируется главным образом социальными, обучающими воздействиями в их широком значении.

4. Каждая музыкальная способность в свою очередь – системное образование, состоящее из компонентов различной сложности; она формируется от элементарных к более сложным составляющим.

Однако сами по себе глубокие знания не могут автоматически сделать человека хорошим учителем. Академические и профессиональные знания, умения и способности необходимо умножить на комплекс личностных человеческих качеств учителя. И здесь выходят на первый план дидактические и коммуникативные способности человека, желающие приобрести профессию учителя.

Дидактические способности заключаются в умении передавать учащимся знания о предмете. Учитель должен знать основные педагогические теории, на основании которых может строиться процесс обучения, методику обучения.

В.И.Петрушин отмечает: «Особенностью талантливых педагогов, добивающихся больших результатов в обучении своих учеников, является то, что они умеют одно и то же знание предлагать учащимся по-разному в зависимости от уровня их подготовки, психологических особенностей, содержания других предметов обучения. Хороший педагог в разработке методов преподавания учитывает не только индивидуальные особенности учащихся, но и свои собственные сильные и слабые стороны.» [3,299]

Коммуникативные способности, умение общаться со своими учениками включают в себя: способность к эмпатии, сопереживанию духовного мира ученика, умение тонко чувствовать его настроение; умение ясно и четко выражать как содержание преподаваемого предмета, так и свои чувства. Основу для проявления данной способности составляют искренность, эмоциональность, интонационно богатое звучание голоса, выразительные, но умеренные жесты и мимика.

Творческому акту предшествует длительное накопление соответствующего опыта, знаний, навыков. Весь опыт человеческой деятельности, в том числе и в области музыки, можно разместить в четырех главных структурах:

1. знания, постоянно накапливающиеся и изменяющиеся;

2. способы деятельности и опыт их осуществления;

3. опыт творческой деятельности;

4. опыт эмоционально-ценностного отношения к миру.

Учитель, передающий опыт своим ученикам, учитывает их индивидуальные способности, особенности развития, воспитывает увлеченность, интерес к предмету, предоставляет самостоятельность и свободу выбора.

Педагог-музыкант работает на будущее. Поэтому содержание и методы музыкально-педагогической работы должны во многом определяться пониманием того, к чему готовишь ученика. Нельзя учить «вообще», без целенаправленности педагогическая работа оказывается в конечном счете недостаточно продуктивной.

Л.А.Баренбойм пишет: «Дело, конечно, не только в том, чтобы ребенка средних музыкальных способностей или взрослого, не желающего стать музыкантом-профессионалом, вести по-иному, чем будущего солиста. Верная педагогическая целенаправленность должна проявиться и в обучении исключительно одаренных детей, каких, как известно, не часто встретишь и в специальных музыкальных школах. Тут эта целенаправленность скажется в выборе единственно правильного метода работы: путь должен быть пройден семимильными шагами.» [1,238] В этом случае, как советовал Г.Нейгауз, «законы развития, а следовательно, какого-то постепенного накопления, остаются в силе, но проявляются совершенно иначе, чем думают педагоги, имеющие преимущественно дело с середняками.» [2,130]

Работа над образом, над исполнительской интерпретацией произведения на всех этапах его разучивания дает возможность педагогу развивать музыкальное мышление учащегося, воздействовать на его воображение, раскрывать эмоциональность. При этом педагог, с одной стороны, заостряет внимание ученика на взаимообусловленности композиторского творчества, законов восприятия и исполнительства, помогает искать истоки эмоционального воздействия в самом произведении, исходя из композиторского замысла в своей трактовке. С другой, учит соотносить музыку со своим опытом, находить в ней черты и оттенки, отвечающие своим личностным особенностям, и создавать убедительную индивидуальную интерпретацию.

Совместное творчество учителя и ученика, возникающее в процессе индивидуальных занятий, «помогает достичь активного и деятельностного отношения к музыке, непосредственного восхищения и радости от общения с ней, наконец, найти «путь к себе» и - через самовыражение - к самопознанию.» [5,69]

Литература:

1. Баренбойм Л.А. Музыкальная педагогика и исполнительство. – Л.,1974.

2. Нейгауз Г. Об искусстве фортепианной игры. – М., 1958.

3. Петрушин В.И. Музыкальная психология. – М., 1997.

4. Рубинштейн С.Л. Основы общей психологии. С.-Пб, 1999.

5. Теория и методика обучения игре на фортепиано / Под ред. А.Г.Каузовой, А.И.Николаевой. – М.,2001.

6. Тихомирова Н.Ф., Скляр П.П. Музыкальная психология. – К., 2001.

Заявка

Ф.И.О. Тихомирова Наталья Федоровна

Место работы: Луганский областной колледж культуры и искусств, Украина

Преподаватель-методист

Адрес: 91055, г.Луганск, ул.Лермонтова 2-в

Луганский областной колледж культуры и искусств, Украина

Тихомировой Н.Ф.

Телефон: 93-24-98