Кротова
В.И., Захарченко Л.В., Жанабаева Г.А.
ГККП
ДМШ №4, Казахстан, г.Караганда
«СТРУНЫ СТОЛЕТИЙ»
История казахского
народа, уходящего корнями в глубину веков, богата событиями. Радостные или
печальные, большие или малые, они оставляли в душе человека неизгладимый след,
запечатлевались в памяти. Культура неразрывно связана с историей. В кюях и песнях отражено всё многообразие жизни.
Жырши – сказители и акыны – поэты часто обращались к историческим событиям,
становились летописцами своего времени. Легенды, стихи, музыка передавались от
поколения в поколение.
Изучение вопросов возникновения и совершенствования
народных музыкальных инструментов относится к числу актуальных проблем
современного музыкознания. Эта проблема неразрывно связано с другими,
включающими вопросы народности и национальной самобытности музыкального
искусства, художественного обогащения народного творчества. Многие казахские старинные музыкальные
инструменты: Керней (большая труба), саз сырнай (глиняная свистулька с четырьмя
отверстиями), шанкобыз (язычковый инструмент), дауылпаз и шандауыл (казахские
литавры), коныраулар (колокольчики) упоминаются в народной поэзии. В
богатырском эпосе встречаются названия духовых и ударных инструментов,
употреблявшихся в походах для подачи сигналов. Для всех инструментов подобного
типа был характерен сильный и резкий звук. В поэме «Алпамыс батыр» (17 в) есть
такие строки:
Зазвучали керней и сырнай, с жутким
свистом ядра полетели.
К сорока воротам городским воинов ведет
правитель смелый.
С незапамятных времен в народном быту употреблялись: Коныраулар (колокольчики),
кольца различных размеров и другие металлические предметы. Отправляясь в поход,
воины навешивали их на свои пики, чтобы создать шумовой эффект для устранения
врагов. В поэме поэта Актамберды Сараулы (1675-1768гг) мы читаем:
Когда же в жизни доведется
одеть кольчугу в мелких кольцах,
Взять пику с металлическим
звоном, помчаться в степь джигитом вольным?
Некоторые музыкальные
инструменты воспеваются в старинных народных песнях. В одной их них упоминается
Шанкобыз:
Шанкобыз мой звучный, заиграй,
расскажи мне, как живет сестра, что покинула наш край?
Ударными и духовыми
инструментами пользовались и охотники. Особенно популярными были ударные: дауылпаз и шындауыл. Охотники использовали
духовые инструменты для приманки птиц и зверей с большим мастерством подражая
их голосам. В устной поэзии 19-20 веков чаще упоминается кылкобыз, сыбызгы и
домбра. Со второй половины прошлого столетия в поэзии акынов (поэтов) больше
всего воспеваются двухструнные домбры и гармоника, получившие в тот период широкое
распространение среди казахского населения. Народные певцы чаще всего упоминали
те инструменты, которые в их время имели наибольшую популярность. Поэтому по
произведениям народного творчества можно проследить время их набольшего
распространения или исчезновения. В устном народном творчестве сохранились
сведения о некоторых старинных казахских музыкальных инструментах.
КЫЛКОБЫЗ. Само возникновение народной казахской музыки
предания связывает с легендарным Коркытом. Не желая примириться с тем, что человек
смертен, Коркыт обращается к природе. В поисках вечной жизни он идет в степи,
леса и горы. Но в степи под горячим солнцем выгорает трава, буря вырывает с
корнями вековые деревья, ветер и дождь разрушают скалы… Где же бессмертие? В
чем оно? Может быть в музыке? Тогда Коркыт сделал из ствола дерева Ширгай первый Кобыз, и натянув струны, заиграл
первую на земле мелодию, прекрасную, как сама жизнь. Музыка вошла в сердце
народа и осталась в нем навсегда, потому что только народ бессмертен. Народные исполнители мастерски владели
инструментом, извлекая из него необычные звуки. Исследователи, восхищались
импровизационным дарованием народных исполнителей, писали «… песню же
импровизирует о всяком предмете, который находится в данный момент у них перед
глазами». В результате импровизации, от одной мелодии разветвлялось множество
вариантов, а порой они перерождались в новые песни и кюи. С ростом
исполнительского мастерства кобызистов начались новые поиски выразительных
средств инструмента. В результате больших изменений появляется смычковый
инструмент с новым тембром и широкими техническими возможностями. Если кылкобыз
предназначен для исполнения народной музыки, то на новом кобызе можно исполнять
трудные и разнообразные произведения современных русских и западноевропейских
композиторов.
ШАНКОБЫЗ (язычковый
инструмент). Наиболее раннее свидетельство о шанкобызе мы находим в газетных
изданиях 1795 года, где говорится, что во время ярмарки в крепости
Семипалатинской деревушке ––казашки играли на шанкобызе, прикладывая к зубам и
приводя в движение тоненький стальной прутик, занимающий в нем место струн.
АСАТАЯК - шумовой
музыкальный инструмент, который наряду с
дангырой и кылкобызом был широко распространен среди баксов (шаманов).
Слово «аса» происходит от древнетюрского «хасса», что означает –трость, жезл.
КОНЫРАУ (колокольчик) - музыкальный инструмент,
широко использовавший в прошлом народными исполнителями. Применяется для
сопровождения народных песен и кюев. Домбристы и кылкобызисты навешивали
конырау на головку, шейку, либо
вовнутрь корпуса инструмента. В настоящее время, асатаяк и конырау широко
используются в инструментальных ансамблях, так как они хорошо сливаются с
другими инструментами.
ШЕРТЕР -
щипковый музыкальный инструмент, предшественник домбры, выдалбливался из
цельного куска дерева, струнами служили конские волосы. Название «шертер» связано с основным приемом
игры на нем –извлечение звука щипком.
ДОМБРА. В 19 веке в быту казахского народа наиболее
популярным становится двухструнная домбра. Если на древних инструментах лишь
сопровождали исполнение песен, легенд, сказаний, то теперь для домбры создаются
сложные инструментальные кюи. С развитием инструментальной музыки в Казахстане
двухструнная домбра подвергается реконструкции и исполнительство на ней
достигает высокого уровня. Репертуар
домбры обогащается музыкальными произведениями русской классики и современной
музыки. В настоящее время многие
ансамбли ввели в состав инструментальной группы домбру, шертер, дабыл,
шанкобыз, несколько видов асатаяка. Все это способствует возрождению древней
музыкальной культуры, обогащению и сохранению богатого музыкального наследия казахского народа,
накопленного на протяжении многих столетий
и позволяет достигнуть поистине
огромных успехов в развитии национальной музыкальной культуры.
Литература:
1. Б.Ерзакович.
Музыкальное искусство Казахстана. Алма-Ата,1962г.
2. А.Жубанов. Струны столети
3. А.Затаевич.
Исследования, воспоминания, письма, документы.