К.иск.,доцент Жумасеитова Г.Т.

Институт литературы и искусства МОН РК

 

К вопросу происхождения танцевального искусства казахов

 

    Достоверные представления о хронологическом диапазоне существования танцевального искусства казахов можно получить благодаря данным археологии, из которых явствует, что танцевальная культура на территории Центральной Азии уходит своими корнями в глубокую древность. Об этом свидетельствует много памятников материальной культуры, относящихся к 11-1 тыс. до н.э., так называемые петроглифы и наскальные изображения на территории Казахстана.

     При анализе этих изображений учеными стало очевидно, что существующая разножанровая  классификация танцев народов Центральной Азии имеет очень давнюю историю, что они сформировались задолго до профессионального танца. Анализируя пути сложения и развития казахской танцевальной культуры, как части всей тюркской культуры, нельзя забывать, что мы являемся прямыми наследниками тех этнокультурных общностей в жизни которых, ведущее место занимало кочевое хозяйство. Поэтому исследование национального танца не сможет выявить и проследить причины образования многих своеобразных сторон этой культуры, если не обратиться к социально-историческому анализу номадизма, отличавшегося особыми историческими критериями и особыми закономерностями развития искусств.

     Танцевальное искусство — самая древняя форма художественного постижения мира. Наши предки, в тяжелой борьбе за существование еще на заре развития цивилизации пытались дополнять трудовые процессы различными эмоциональными телодвижениями. Эти движения и послужили началом зарождения пластических основ танца, объединяющих в себе духовное и физическое начало, несущее уже элементы искусства. Весь исторический мате­риал о древнем танцевальном искусстве собирается по крохам и всегда имеет предположительный, субъективный характер.    

     Наиболее древними памятниками танцевального искусства степняков, живших во II-I тысячелетиях до н.э. и ставших предками казахов, являются петроглифы и наскальные изображения. Наскальные изображения различных танцев в горах Чулак и ущелье Тамгалы вводят нас в самый древний период, намного раньше, чем появились религиозные понятия. Опираясь на наскальные изображения и на их расшифровку крупнейшими учеными археологами А. П. Окладни­ковым, А. X. Маргуланом, А. Н. Бернштамом, К. А. Акишевым, Я. А. Шером, А. Г. Максимовой и др., можно проследить исторический путь становления казахской танцевальной культуры [1-4].  Редкие наскальные изо­бражения моментов танцевального творчества, почти ниче­го не говорят непосредственно о специфике танца и его движений. Петроглифы с танцевальными эпизодами охватывают достаточно большой отрезок времени (III-I тысячелетия до н. э.), но правильным будет исследование истории казахской танцевальной культуры ограничить VII-IV вв. до н.э. — временем, когда территорию Казахстана населяли племена, называемые в письмен­ных греческих и персидских источниках общим названием «саки

     В жизни общества того времени большое место занимала война, так как являлась средством увеличения, захвата новых пастбищ, скота и самообороны. Известные вожди возглавляли не только военные действия, но и культовые обряды а, следовательно, и военные пляски как значительную часть подготовки военных выступлений. Обязательно выступление в поход и возвра­щение из похода всегда служили поводом для больших массовых тор­жеств. Военные танцы имели большое воспитательное значение, воодушевляя на подвиги и создавая нравствен­ные и эстетические идеалы мужества. Особенно значительное место в жизни сакских племен имел и конь. Лошадь не только была основным средством передвижения, но ее мясо и молоко употреблялись в пищу. Большая роль лошади в быту отражалось и в погребальном ритуале. У саков был культ не только солнца, но и бога (духа) войны, которому приносили жертвоприношения. В культе бога войны большое место занимали обрядовые «военные танцы».

Наибольшее значение в семантике военных плясок занимал образ коня. Подтверждением этих мыслей могут служить следующие об­стоятельства:

1.     Движения лошади, взаимосвязанные с наездником, были
наиболее знакомыми и привычными для сакских скотоводческих
племен. Это были движения их трудовых процессов, первоосновы всей тан­цевальной пластики.

2.  Танцевальные движения, передающие пла­стику лошади и наездника в течение многих тысячелетий, внешне изменяясь, оказались наиболее устойчивыми. Став традиционными теперь и для современных казахских танцев. 

3.  Пластический образ тулпара сохранился в тради­ционных народных движениях: «Тулпарша» (полет тулпара), «Камдама» (крылатый поворот), «Кусканат» (крылатые прыжки). А сегодняшние казахские танцевальные движения «Желдирме» (ход рысака), «Шабыс» (галоп лошади), «Тепен жорга» (иноходец), «Тебинги» (пришпоривание) и мн.др. образно передают пластику обрядовых военных танцев древности.

     Наиболее древние элементы казахского танца сохранились и в шаманских танцах «Баксы ойыны». В казахский пандемониум входили жын, шайтан, аруах, бадик и многие др. Свои игры-камлания — заклинания злого духа баксы реализовал в синкретической форме — пляске, музыке, песенно-поэтичсском слове (сарын, сарнау, жыр) в сопровождении одного из музыкальных инструментов - дангыр (бубнов), различные асатаяки, кобыз. Обрядово-сакральные пляски древности помогали излечению бо­лезни не только своим психологическим воздействием, но и чисто физическим. Трудные, быстрые, ритмизованные движения пляски, вызывая у больного обильное потоотделение и усиливая кровообращение, тем самым активизируя в его организме обмен веществ, действуя как баня, компресс и общий массаж. С развитием общественных отношений и не без воздействия ислама происходило постепенное изменение статуса и отношения к баксы ойыны. «Чаще всего действия баксы называют кривлянием, ломаньем, но никогда пляской. Между тем, его песни (сарнау), сопровождаемые телодвижениями, это самая настоящая религиозная пляска, сохранившаяся с древних времен» [5, 15].

     Художественная практика баксы создала не только новый жанр танцевального творчества, способствующего развитию лексики танца, но и активно содействовала созданию и развитию жанров в музыке и поэзии. Например, форма жыр, сарын и др. В своих синкретических плясках баксы использовал уже существующие в народном исполнении танцевальные движения, пластически передающие повадки животных, птиц, трудовые навыки человека, его умение ездить верхом и т. д. Но для сакральных целей он старался исполнять их как можно лучше, выразительней и образней, способствуя тем самым развитию танцевальной лексики и технической виртуозности плясок баксы ойыны.

     Предположительно таким путем, происходил далекий сложный процесс взаимообогащения народного и профессионального творчества. Поскольку осно­вой профессионального танцевального искусства баксы служили опоэтизированные народом движения и навыки его труда, плясовые традиции постепенно переходили в шаманский профессионализм. И этот традиционный профессионализм баксы ойыны, в свою очередь, стал обогащать ставшее ему источником народное творчество.

 

Список источников

1.     Максимова А.Г. Наскальные изображения ущелья Тамгалы. АН КазССР, 1958, № 9 (162).

2.     Мариковский П.И. О наскальных изображениях в горах Чулак НАН КазССР, 1950, № 6 (63).

3.     Бернштам АН. Наскальные изображения Саймалы-Таш. Советская этнография, 1952, № 2.

4.     Акишев К.А. Курган Иссык. М., 1978.

5.     Сарынова Л.П. Балетное искусство Казахстана. А., 1976.