Туребекова А.С. старший преподаватель, магистр дизайна
Студент, Сахиева А.К.
Казакстан, Таразский государственный университет им.М.Х.
Дулати
ИСТОРИЯ Возникновение дизайна
Первые промышленные дизайнеры появились ещё в XVIII веке
в Англии, что связано, прежде всего, с деятельностью Джозайи Веджвуда и развитием промышленного
производства набивных тканей.
Определение «индустриальный дизайн» появилось в 1919 году
благодаря архитектору из Германии Вальтеру Гропиусу, основавшему революционную
школу индустриального дизайна «Баухаус» в Веймаре (Германия).
После второй мировой войны индустриальный дизайн
получил серьёзное развитие в Скандинавии и Нидерландах. Примерно в это же время интерес к направлению
высказали прагматичные американцы — с целью увеличения продаж. В 60-е годы
XX века
направление стало настолько популярно в США,
что была организована Коллегия Индустриального дизайна. В 1969 году
член этой коллегии Томас Малдонадо дал весьма ёмкое определение индустриальному
дизайну: «Индустриальный дизайн — это творческая активность, имеющая цель
улучшать внешние достоинства объектов, производимых в промышленности».
Промышленный дизайн, такой же вид творческой
деятельности, как и обыкновенный дизайн, но предметами промышленного дизайна
чаще всего являются изделия бытового назначения промышленного изготовления.
Таким образом, промышленный дизайн это не только
искусство сочетания дизайна с технологиями, но и маркетинговый инструмент.
Возникновение дизайна, как особого вида
проектно-художественной деятельности относят к концу ХIХ в., связывая его
появление с промышленной революцией – повсеместным развитием массового
машинного производства и возникшим вследствие этого разделением труда. В
условиях индустриального производства, товарного наполнения рынка внимание
производителей все больше обращалось на привлекательность и разнообразие
внешнего вида выпускаемых изделий, а также на потребительские качества
продукции, удобство ее эксплуатации. В результате возникла необходимость в
особом специалисте, способном не только создавать привлекательный внешний вид,
отвечающий веяниям моды и запросам потребителя, форму изделия, но и хорошо
разбираться в конструировании и технологии машинного производства. Только в
условиях решения комплексных инженерно-технических, художественных вопросов
возможно, как показала практика, создавать конкурентоспособную продукцию.
Развитие дизайна в России, в отличие от мирового,
имеет прерывистый, «пунктирный» вид, где подъемы художественного творчества
перемежаются с периодами его глубокого спада. История дизайна в России содержит
несколько ярких моментов.
Первый относится к 20- м годам прошлого века, когда в
Москве были созданы Высшие Государственные художественно - технические
мастерские (ВХУТЕМАС), предназначенные для подготовки специалистов
«производственного искусства» ( по современной терминологии — дизайна ) высшей
квалификации. Перед ними ставилась задача создания радостных вещей,
преображения предметов быта и элементов среды как «часть чисто экономического
прогресса, художественная часть хозяйственная» (А - В. Луначарский ). И хотя
удручающая экономическая и техническая отсталость страны не позволили в то
время реализовать эти установки в натуре, многие разработки той поры ( работы
В. Татлина, А. Родченко, Л. Поповой и других) и сегодня считаются эталоном
творческих достижений в графическом, предметном и средовом дизайне, оставивших
запоминающийся след в дизайнерской культуре.
В настоящее время наметилась тенденция активного
возрождения дизайнерского дела в стране — на сцену выходят новые кадры художников
- дизайнеров, подготовленные уже а в последние годы и умеющие работать в новых
условиях. Они хорошо знают : фундаментальная истина «западного» сообщества —
ценность накопления — для нас не абсолютна. Зато «принцип соответствия» — вещи,
образа жизни, характера труда, реальным обстоятельствам — свойственен
российскому менталитету в высшей степени.
Прежде всего, хочется отметить, что слово
"дизайн" имеет неоднозначную трактовку. Основные переводы с
английского включают: план, проект, чертеж, узор, умысел, намерение. То есть
дизайнер, с одной стороны, конструктор (особенно в области промышленного
дизайна), с другой - оформитель, а если смотреть глобально - человек,
определяющий идеологию предмета, над которым он работает. Но так эта наука
называется сегодня. До того это можно было назвать преддизайн, искусство эпох
предметных фетишей, тотемодизайн, мифодизайн, теодизайн. И развивалось все это
согласно тому времени, той духовной и материальной культуре. Дизайн - одно
емкое понятие, а включает в себя в нашем сознании: массовый и элитный дизайн,
китч, стайлинг, поп-дизайн, единичный арт-дизайн, городской паблишь-арт,
архитектурный дизайн, промышленный дизайн, Web-дизайн, графический дизайн и
т.д. Дизайнер обязан быть мастером во всех областях своей профессии. Корни
дизайна уходят к началу XIX века, в эпоху появления массового машинного
производства и разделения труда. До промышленной революции в труде ремесленника
дизайн непосредственно сочетался с изготовлением изделия.
Кустарное, ремесленное производство (до 18 века) -
предтеча дизайна: ручной труд примитивные орудия труда, примитивная технология,
мало серийное производство, учитывались все потребности человека к вещи:
полезность, функциональное совершенство, удобство, красота, экономическая
целесообразность.
Возникновение дизайна как особого вида
проектно-художественной деятельности относят к концу ХIХ в., связывая его
появление с промышленной революцией - повсеместным развитием массового
машинного производства и возникшим вследствие этого разделением труда. В
условиях индустриального производства, товарного наполнения рынка внимание
производителей все больше обращалось на привлекательность и разнообразие
внешнего вида выпускаемых изделий, а также на потребительские качества
продукции, удобство ее эксплуатации. В результате возникла необходимость в
особом специалисте, способном не только создавать привлекательный внешний вид,
отвечающий веяниям моды и запросам потребителя, форму изделия, но и хорошо
разбираться в конструировании и технологии машинного производства. Только в
условиях решения комплексных инженерно-технических, художественных вопросов
возможно, как показала практика, создавать конкурентоспособную продукцию. Вся
история индустриального дизайна тесно связана с историей развития техники.
Такие изобретения, как паровой котел, двигатель внутреннего сгорания,
электромотор, воздухоплавание создали не только новые области в машиностроении,
но и стали историческими этапами в развитии дизайна. Труд ремесленника, процесс
создания формы предмета непосредственно был связан с его изготовлением. С
приходом века индустриализации стали создаваться прототипы изделий в форме
чертежей, моделей и опытных образцов, которые затем производились в
многочисленных тиражах с помощью машин уже другими людьми.
Таким образом на рубеже столетий в процессе
промышленного производства произошло разделение труда, дизайн выделился в
обособленную форму проектно-художественной деятельности и стала формироваться
новая профессия - дизайнер. С приходом века индустриализации дизайнер стал
создавать прототипы изделий, которые с помощью машин производили другие люди.
Практика раннего дизайна была весьма примитивной. Функциональностью и
экономичностью производимой продукции занимались инженеры, а дизайнеры отвечали
лишь за ее эстетический вид. Оказалось, что дизайнеры должны создавать
прототипы массового машинного производства, предварительно изучив технологию
современного производства и свойства материалов. Назначению изделий и простоте
обращения с ними придавали столь же важное значение, как и их внешнему виду.
Практика показывает: там, где ценится работа дизайнера и выполняются его
рекомендации, продукция отличается высоким качеством.
Литература:
1. Ф. М. Пармон
Композиция костюма: одежда,
обувь, аксессуары: Учебник для вузов.-М.:Легпромбытиздат,1985г.
2. Кочегаров Б.Е.
«Промышленный дизайн. Учебное пособие»; г.Владивосток; Владивосток ДВГТУ,
2006г.