Педагогические  науки /2. Проблемы подготовки специалистов

Кипшаков С.А., Бодиков С.Ж.

Карагандинский государственный университет им. Е.А. Букетова

Некоторые проблемы композиций в дизайне

Ввиду острой востребованности общества в дизайнерах, владеющих не только определенными умениями, навыками и знаниями, но и выступающих за новую философию дизайна, необходимость целостного понимания его задач и связей с реальной жизнью большинство людей, появилась необходимость исследования формирования профессиональной культуры дизайнеров средствами отдельных циклов дисциплин [1]. Таким образом, дизайн становится в прямую зависимость от потребностей и запросов рынка.

Специалисты и ученые рассматривают дизайн как деятельность художника-конструктора в области проектирования массовой промышленной продукции и создании на этой основе предметной среды. Время на наших глазах предъявляет все более высокие требования к эстетическому содержанию условий труда и быта трудящихся [2].

Любой предмет прикладного искусства, допустим, расписная шкатулка, также может выпускаться на фабрике в тиражах, близких к массовым. В свою очередь, произведение дизайна тоже может быть уникальным, например, в моделировании одежды. Поэтому массовость можно считать существенным, но недостаточным и необязательным признаком дизайна. Шкатулка, даже с изъяном или не используемая по назначению, остается предметом искусства, в то время как неработающий станок – вещь ненужная, поскольку в красоте и пользе станка главенствует польза, а в шкатулке – красота ее формы и росписи [3].

Изобразительно-выразительные средства дизайна являются, общими для пластических искусств: точка, линия, фактура, текстура, цвет, объем, пропорции, масса и пространство. Элементы комбинируются на основе принципов композиции: симметрии, асимметрии, равновесия, ритма и движения. В дизайне имеет широкие применении пропорция золотого сечения. Гармония и контраст, как универсальные средства искусства, являются системообразующими и в дизайне.

Как в музыке инструментовка, полифония и законы композиции неразрывно связаны с мелодией, так и в дизайне функция невозможна вне формы, рациональность без пластики, красота без пользы, техника без искусства [4].

Проблему композиций в дизайне можно рассматривать как процесс гармонизации формы изделия, интерьера и других пространственных объектов, в которых определяются и приводятся к единому все характеристики формы: размеры, пропорции, ритмическая структура, фактура, цвет и др. Все правила, приемы и средства композиции необходимые для создания картины, справедливы и для объектов дизайна. При их проектировании дизайнер добивается выразительности объемов и ритмов, статики или динамики форм, равновесия в композиции, старается выделить контрасты или нюансы, один или несколько композиционных центров. Все эти значения определенным образом присутствуют в современном понимании композиции, поскольку, если речь идет о композиции, то всегда имеется в виду некая целостность, наличие сложного строения, содержащего противоречия, приведенные к гармоническому единству благодаря системе связей между элементами.

Художественно-осмысленное выражение степени напряженного состояния материальной формы называется тектоникой. Интересно отметить, что из одних и тех же форм можно создать композиции статические и динамические, вытянутые вверх или по горизонтали, с ярко выраженным ритмом и без него. Строение формы, являющееся результатом чередования одинаковых элементов, называются метрическим. При равномерном, ускоренном или замедленном чередовании элементов образуется ритмический ряд. По сравнению с метрическим рядом ритмический подвижнее, напряженнее, интереснее. Он дает возможность дальнейшему развитию, и поэтому применяется дизайнерами для выражения движения. Во многом приемы и средства композиции в дизайне зависит от используемых материалов и технологии производства. [3].

Композиция обеспечивает логичное и красивое расположение частей, из которых состоит целое, придавая ясность и стройность форме и делая доходчивым содержание. Логика построения и красота, гармония в соотношениях частей целого присуща, как уже было замечено выше, не только творениям человека. Признаки композиции мы обнаруживаем и в природных формах, в строении растений, животных организмов, в строении вселенной. Поэтому слово «композиция» равно применимо к описанию цветка, к построению книги или ораторской речи [4].

Таким образом, композиция является одним из основных средств формирования профессиональной культуры дизайнера в образовательном процессе ВУЗа, стержневой задачей, которой является создание определенного, задуманного автором эмоционально-художественного эффекта, согласующегося с функциональной основой системы за счет визуального соподчинения компонентов и деталей.

Литература:

1. «Композиция в дизайне. Методические основы композиционно-художественного формообразования в дизайнерском творчестве: учебное пособие» 2-е изд., В.Б.Устин. – М.: АСТ: Астрель, 2006.

2. «Основы композиции в прикладной графике», Ереван, 1086., Григорян Е.А.

3. Бердяев Н. А. Смысл творчества: Опыт оправдания человека. М.: ООО «Издательство АСТ»; Харьков: Фолио, 2004. С. 32.

4. «Теория дизайна» Попова О.Г. Астана: Фолиант - 2008.