Старший преподаватель КазНПУ им. Оразаева К. К., Алматы, Казахстан.

Казахские традиционные ювелирные украшения.

«Высшее искусство - это срез времени, замороженный на века» - говорили мудрецы. Творения великих мастеров ювелирного искусства бесценны. Это искусство живет, и по сей день. Ярчайшим примером отражающим развитие национальной культуры казахского народа являются ювелирные украшения, тесно связанные с историей уходящей в глубь тысячелетий. Особенность ювелирных украшений казахского народа состоит в том, что заключает в себе декоративную, магическую и защитную функцию. Смыслом является форма, орнамент и материал. Главным материалом казахских ювелиров было, и есть, серебро. Этот метал, обладал очистительным и оберегающим свойством.

Ювелирное искусство – несомненно, одно из основных разделов казахской национальной этнокультуры. Украшения казахского народа, это носитель информации о древней культуре народа, его вкусе, уровне художественных ценности, идеологий и верований. Как оказалось: бронза, серебро, золото способны противостоять разрушительному действию времени и дают возможность проследить почти непрерывную линию развития народного искусства с древнейших времен до наших дней, чего нельзя сказать о других художественных промыслах — резьбы по кости и дереву, производства кожаных и гончарных изделий — большинство из которых не сохранилось, и были на веке утрачены.
Мастера предусматривали не только ценность материала, но и орнаментальный декор, свойственный казахскому народу. К тому же украшения, всегда были спутниками, как в повседневной так и в праздничной жизни народа, являются его духовным достоянием. Создатели ювелирных украшений из поколения в поколения совершенствуются, изобретая новые сюжеты, уделяя все больше внимания на различные художественные решения. Украшения различного типа, в настоящее время, встречаются все чаще в более новых композиционных образах.

И с уверенностью можно сказать, что украшения так называемого «геометрического стиля», это яркое подтверждение этой особенности. Подобные украшения в своей конструктивной основе несут геометрические фигуры, как правило крупных размеров, например: ожерелья прямоугольной формы обычно доходит почти до самого пояса, а массивные перстни закрывают все кисть руки, и благодаря умелой органичности декора, такие объемы и формы не воспринимаются громоздкими. Хорошо заметны широко распространенные элементы стилизованных мотивов, флоры и фауны, в орнаменте казахских украшений.

Монументальность и скульптурная выразительность, это отличительная черта казахских ювелирных украшений. И этот принцип сохраняется даже в малых формах, симметрия в расположении узоров, ритмическое чередование узора и фона. Казахские ювелиры были мастерами своего дела и всегда умели подчеркнуть истинную сущность и красоту драгоценного металла.

Как свидетельствуют некоторые источники, в начале ХIХ века металл, серебро, золото казахские ювелиры покупали на базарах Средней Азии, Восточного Туркестана. Нередко материал для мастеров поставляли и татарские купцы, начиная со второй половины ХIХ века. На тот момент покупное серебро оценивалось таким образом: единица веса серебра серебра (мысқал) равнялась 4 граммам и стоила 20 тиын. Оно продавалось кусками. Кусок серебра размером с копытце жеребенка (бір тай тұяқ) равнялся 80 мыскалам; кусок серебра размером с копытце барана (бір қой тұяқ) – 45 мыскалам; кусок серебра размером с глаз коровы (бір сиыр көз) – 30 мыскалам.

Несмотря на дороговизну металла, изделия из серебра встречались часто. Иногда серебряные украшения опыляли злотом. Серебро в виде монет, тоже использовали в качестве материала для своих работ. Монеты могли быть использованы для изготовления различных подвесок или же их попросту переплавляли в бруски для дальнейшего использования.

В те времена, мастера ювелиры, часто за свою работу получали плату в виде скота. Например: одна конская сбруя, равнялась годовалому жеребенку, наборный пояс – от одной до восьми овец, один браслет – одна овца, за полный комплект женских украшений отдавали 40 овец.

Для изготовления ювелирных изделий казахские ювелиры имели свой набор инструментов: наковальню (төс), молоточки (балға), тиски (іскенже), паяльник (дәнекерлегіш), рашпили (түрпі), напильники (егеу), различные щипцы (шымшыуыр, қысқаш), ножницы (қайшы), зубило (шапқы), бур (бұрғы), шило (біз), дырокол (тескіш), ложку-тигль длиной около 25 см для плавки серебра (түтік), меха (көрік), железную прямоугольную пластину для вытягивания серебряной проволоки (тесік темір); набор разнообразных зубил для нанесения орнамента.

У казахских мастеров ювелирного искусства имелся ряд разнообразных технических приемов, позволяющих изготавливать ювелирные изделия. Для отделки украшений часто применяли насечку. Поверхность предмета зачищали напильником, резцом наносили сетку углублений, а затем накладывали тонкие пластинки из серебра и вбивали их в основу. Филигранные работы выполнялись только по специальным заказам, в основном богатых клиентов. Так же ювелирам была широко известна технология и накладной, бугорчатой и сквозной филиграни. При изготовлении, мастера расплавляли серебро и выковывали проволоку, которую потом протягивали в проделанные в куске железа, отверстия разного диаметра. Затем их проволоки выгибали нужную форму. В накладной и бугорчатой филиграни напаивались на металлическую основу, в ажурной (сквозной), узоры соединялись пайкой.

Техника зерни, тоже широко применялась при изготовлении ювелирных изделий. Мастера смешивали толченный древесный уголь с расплавленным серебром, затем выливали содержимое на лист железа. Расплавленный метал застывал в виде серебряных шариков, далее они очищались от остатков угля и припаивались к поверхности изделия.

Казахские мастера ювелирного искусства применял и технику чернения серебра наряду с другими. Им было известно несколько способов. Ювелиры наносили бороздки на поверхности изделия, потом в них, вбивали проволоку из сплава свинца, меди и серы, после чего изделие нагревали. В результате такого процесса, на основании и на узорах, изделие приобретало черный окрас. Данный способ чернения был наиболее простым в исполнении.

Существует множество древнейших мотивов, уходящих в гулбины скифского и сакского времени, базирующихся на многообразных сюжетах яркого искусства звериного стиля, применяемые и сегодня. Некоторые из них: «бараний рог» - «қошқар мүйіз», «раздвоенное копыто» - «ашатұяқ», «верблюжий след» - «түйетабан», «птичий клюв» и «птичье крыло» - «құсмұрын», «құсқанат»; Еще более древние солярные и геометрические мотивы. Во всевозможных треугольниках – «тұмарша», зигзагах – «ийрек», прямоугольных фигурах с отростками – «тарақ», солярных узорах типа «вихревой розетки» - «айшық», заметны следы первобытного искусства скотоводов трехтысячелетней давности».

Множество украшений, в том числе амулеты как «тумар» и «бозбанд», были связаны с фаллическими символами. Они были распространены не только на территории Среднего и Ближнего Востока, но и в Средней Азии. К таким можно отнести «тумары» прямоугольных, цилиндрических и треугольных форм. В XIX веке у народов Средней Азии можно наблюдать пережитки этих древних культов. Подобные амулеты были популярны среди женщин, и носили их на шее, надевали на грудь или под руку, а иногда на бедра. Считалось что это поможет заиметь много детей или облегчить роды. «Тумар» в виде треугольника, обращенного вершиной вниз, еще в древности был ктеическим символом, «тумар» с вершиной вверх – символом мужского начала. Соединенные вместе они давали начало новой жизни». Тумары имевшие общее основание, которые образовывали в результате ромб, по словам некоторых исследователей трактовался как солярный знак.

«Амулеты – средство от сглазу и спасительное от всяких бед. Особенно почитаются в качестве амулетов молитвы, так как они, врачуя тело, спасают в то же время и душу» – так описывал назначение тумаров в своих работах, известный археолог Н. Веселовский.

Казахские ювелирные украшения входят в сокровищницу национальной культуры. Гармония форм, выразительность декора в украшениях, это бесценный пример яркого и богатого народного творчества, культурного наследия казахского народа.

Литература:

1.Бахти Асан. Шумеры. Скифы. Казахи.- Алматы: Издательский Дом «Кочевники», 2002.

2.Сычева Н. Ювелирные украшения народов Средней Азии и Казахстана.- Москва: Советский художник, 1984.

3.Система научного описания музейного предмета: Справочник. - Санкт-Петербург: Российский Этнографический музей, 2003 г.

4.Масанов Э. А. Кузнечное и ювелирное ремесла в казахском ауле. - Алма-Ата, 1961.

5.Тохтабаева Ш. Ж. Серебряный путь казахских мастеров. – Алматы: «Дайк-Пресс», 2005.

6.Массон В. М., Сарианиди В. И. Среднеазиатская терракота эпохи бронзы. - М., 1973.

7.Серкина А. А.. Опыт дешифровки древнейшего китайского письма. - М., 1973.

8.Иванов С. В. Орнамент народов Сибири как исторический источник. - М.-Л., 1963.

9.Шымырбаева Г. Казахский костюм: необходимы исследования.// Казахстанская правда, 18. 11. 2005.

Старший преподаватель КазНПУ им. Абая ИИКиС Оразаева Корлан Кактаевна