Музыка и жизнь/ 1. Музыка: изучение и преподавание

Cт. преподаватель Кинякина Л.В.

Мордовский государственный университет им. Н.П. Огарёва, Россия

Виды аранжировки народных песен

и их типологические особенности

Музыкальная аранжировка как один из видов специфической творческой деятельности является важной формой освоения народного песенного фольклора. Народные песни имеют бытовое происхождение, и для создания сценического варианта требуется их особое видоизменение, результатом которого должен стать полноценный концертный номер, сохраняющий метроритмическую и ладогармоническую основу аутентичного вокального произведения. Безусловно, это непростой процесс, т. к. любое «…прикосновение к фольклору – сложнейший творческий акт» [2, c. 18]. Поэтому вопросы аранжировки народных песен актуальны всегда, особенно в свете сохранения и популяризации народных песенных традиций.

Следует отметить, что любая аранжировка должна создаваться на основе глубокого освоения музыкальной специфики той или иной народности, высокопрофессионального и ответственного отношения к ее культурным и историческим особенностям. Невозможно добиться хороших результатов, не изучив язык, манеру исполнения, музыкальную стилистику, тембровые характеристики голосов данного этноса. Следует также учитывать, что народно-песенные партитуры довольно многообразны, ведь они несут в себе отпечаток местных региональных традиций, кроме того, уровень профессионального мастерства коллективов, для которых предназначена аранжировка, также сильно разнится. Варианты аранжировки для любительских и профессиональных, детских и взрослых коллективов, хоров, ансамблей и сольного исполнения должны обязательно отражать данные особенности. Поэтому аранжировщик обязан не только владеть теоретическими знаниями, но и «…проявлять способность к импровизации, к подысканию добавочных партий, то есть к творческой доработке основного материала» [1, с. 81].

Опираясь на исследования М.В. Медведевой, имеющие в своей основе обширный творческий и педагогический опыт [3, с. 52], можно выделить пять основополагающих видов аранжировки: 1) редактирование музыкально-песенной основы народных песен; 2) изложение партитур народных песен в облегченном варианте; 3) переложение народно-песенных партитур для различных составов; 4) составление композиций с использованием фольклорного материала; 5) разведение на голоса, т. е. сочинение подголосков к основному напеву.

Редактирование музыкальной основы, или музыкально-текстовая редакция, имеет целью упорядочить голосоведение в партитуре, если оно сильно варьируется. Результатом этого вида аранжировки будет являться концертный вариант народной песни с определенной организацией формы, которая, в свою очередь, связана с особенностями текстовой основы.

Изложение партитур в облегченном варианте имеет в своей основе принцип доступности. Исполнительские возможности некоторых коллективов довольно ограничены, и сложная многоголосная партитура, рассчитанная на профессиональные коллективы, окажется им не по силам. Облегченное переложение народных песен для любительских коллективов должно, тем не менее, сохранять основной напев (за исключением октавных удвоений или divisi в отдельных партиях), и ладогармоническую специфику. Допускается транспонирование в другую тональность с целью облегчения исполнения и создания удобного диапазона, а также слияние двух голосов в один, суммирующий наиболее удачные мелодические ходы этих голосов.

Переложение партитур для различных составов ориентировано на различные варианты исполнения: сольное, ансамблевое, хоровое. Этот вид аранжировки наиболее часто использует прием сочинения голосов к песенной основе. Здесь также существуют правила, которые необходимо соблюдать. При создании многоголосной партитуры сначала подбирается втора: она может быть достаточно самостоятельной в ритмическом отношении, допускается ее звучание как ниже, так и выше основного напева. При этом необходимо как можно реже применять ленточное голосоведение, особенно параллельные терции, делающие голосоведение вялым и невыразительным. Бас вместе с верхним подголоском сочиняется после подбора вторы, а ориентиром для сочинения служит специфика многоголосия того или иного региона. Соблюдается также принцип восполнения голосов, недостающих по функции.

Наиболее сложным является переложение многоголосных партитур для сольного варианта исполнения. Здесь необходимо использовать прием комбинирования: основной напев плюс материал остальных голосов. При этом важно не терять основную мелодическую нить, и в то же время варьировать мелодию яркими ходами, взятыми из материала всей партитуры. Это позволит многосторонне раскрыть мелодическую ткань песни и одновременно придать ей концертную форму.

Составление композиций с использованием фольклорного материала подразумевает сценическую аранжировку нескольких песен, которые могут быть объединены в вокальную композицию или даже театрализованное представление. Группировать песенный материал можно по жанровому признаку, по единству тематики или места бытования. Необходимо отметить, что в случае создания вокальных композиций преобразованию должен подвергаться и текст: чаще всего он сокращается так, чтобы основной смысл песни не изменился. Иногда требуется заменить или даже сочинить отдельные фрагменты, сохраняя единую смысловую линию. Песни в композиции выстраиваются по принципу контраста – темп, фактура, тембр.

Последний вид аранжировки – разведение песен на голоса – является результатом коллективного творчества по подсочинению к основной мелодии голосов, которые адаптированы самими певцами к своим исполнительским данным. Исполнители фактически создают новые голоса в процессе распева, не повторяя точно свои партии в новых строфах. Постоянное видоизменение мелодических линий подголосков вносит в процесс распева импровизационное начало, при этом музыкально-ритмическая основа песни обеспечивает стилевое единство распеваемой песни.

Какой из перечисленных видов аранжировки лучше использовать для данного конкретного случая, решает музыкант – аранжировщик или руководитель вокального коллектива. Это зависит от задач, стоящих перед коллективом и его исполнительских возможностей. Создание аранжировок – это насущная потребность многих коллективов, поэтому успех их практической деятельности во многом зависит от степени владения видами и приемами аранжировки. Теоретическое изучение и обоснование приемов аранжировки не отменяет практическую направленность этого вида творческой деятельности, основная задача которого – сохранение народного песенного наследия и расширение репертуара вокальных коллективов.

Литература:

1. Абрамский А. С. Основы аранжировки для русского народного хора / А. С. Абрамский // Клубные вечера. – 1982. – № 15. – С. 79–93.

2. Земцовский И. И. Фольклор и композитор. Теоретические этюды / И. И. Земцовский. – Л. : Советский композитор, 1977. – 176 с.

3. Медведева М. В. Аранжировка как вид творческой деятельности (К проблеме обучения) / М. В. Медведева // Традиционный фольклор и современные народные хоры и ансамбли : сб. науч. тр. / сост. и отв. ред. В. А. Лапин. – Л. : ЛГИТМиК, 1989. – (Фольклор и фольклоризм. Вып. 2). – С. 47–61.