Философия / 1. Философия культуры

Зайцева М.Л.

Государственное образовательное учреждение

Московский дом научно-технического и художественного творчества

обучающихся и студентов профессионального образования

Актуальность и противоречивость моделей

синестетического восприятия в русском футуризме

        Особый интерес нашего исследования представляют новации в эстетике и художественной практике русского авангарда, связанные с разработкой новых механизмов эстетического восприятия и художественного мышления.

        Авангардисты – букв. «идущие впереди», столь смело и дерзко устанавливали свои собственные законы искусства, взрывая привычные нормы восприятия, что их достижения порой казались абсурдными, «формалистическими» или «заумными». В качестве одной из своих основных задач авангард ставил возвращение полноты восприятия и познания действительности путем создания нового типа искусства, объединяющего все типы воздействия на человека.

        Идея преодоления узости традиционных сенсорных способностей человека манифестируется деятелями авангарда в результате постижения новых взаимоотношений человека с миром, поиска новых механизмов восприятия. Развитие этой идеи происходит по направлениям усиления роли всего тела, его экстеро- и интероцептивных способностей в процессе восприятия, развития и доведения до запредельных человеческих возможностей телесных ощущений. Художественный объект теперь должен восприниматься при участии всего организма, психические вибрации которого становятся основой впечатления как самого художника, так и реципиента.

         Футуризм, будучи одним из течений общего авангардного движения, с одной стороны, коснулся в своих поисках актуальных для всего направления проблем в интерпретации тем, образов и идей, определяющих облик Серебряного века, обнаружив множество точек соприкосновения с другими (и не только «левыми») течениями. С другой стороны, стилистические черты «искусства будущего» позволяют говорить о некоторой его противоположности иным линиям авангарда, об обособленности и неповторимости его художественной системы.

          Для решения данных задач целесообразно обратиться к анализу различных аспектов футуристической эстетики, среди которых особое внимание будет уделено идее синтеза искусства и жизни, созданию проекта единого пространства жизни и искусства, изменению понимания категорий «времени», «пространства», становящимися основополагающими в процессе восприятия художественного произведения, особой роли мифологизации техники. Анализ эстетики и стилистики русского футуризма позволит выделить тип синестетических концепций, свойственный только этому направлению авангарда.

         Важную часть программы поиска новых форм взаимоотношений искусства и жизни представляли собой футуристические акции: не меньшую роль, чем художественное произведение, теперь начинают играть околохудожесвенные акции, в которых провокационность и агрессивность усиливают социальное воздействие. Однако гораздо более радикальным оказывается предпринятое деятелями футуризма построение новой системы мышления и восприятия.

         Футуристический тип синестетических концепций отражает идею создания «искусства будущего», где превалируют ощущения скорости, динамики современной жизни. Футуризм выстраивает пространство единого сосуществования искусства и жизни, создавая проекты выхода искусства на городские территории. Д. Бурлюк в 1918 г. вывешивает картины на улицах Москвы; В. Маяковский, Д. Бурлюк, В. Каменский в «Декрете о демократизации искусства» объявляют о создании нового типа искусства, свободного от прежней системы координат, рассредоточенного в пространстве города; футуристы создают манифест «заборной литературы и площадной живописи», М. Ларионов проектирует образцы футуристического грима, моды и кулинарии, среди футуристов возникает идея движущихся изображений (раскраски поездов и трамваев), тотального заполнения пространства города искусством.

 

        Футуристы публикуют манифест о «заборной литературе и площадной живописи», в их среде возникает идея движущихся изображений с помощью раскраски поездов и трамваев, формируется концепция тотального заполнения пространства города искусством. Городская среда становится подобием выставочного зала, но с совершенно другой моделью восприятия. Вместо музейной линейной логики, выстраивающей экспонаты в определенном порядке, сочетании, обусловленном историческим, стилистическим подходом, возникает калейдоскопичность, фрагментарность, случайность.

        В попытке уловить пульс современной жизни, отразить динамику психических процессов человека, живущего в пространстве технополиса, кроется не только специфика футуризма и его обостренная актуальность, но и противоречивость его идей. Абсолютизация преходящего, изменчивого приводит к тому, что художественный образ становится скользящим, динамичным, обращенным не столько к рациональному, сколько к эмоциональному, стремительному, поверхностному схватыванию смысла.

        Футуризм, создавая парадигму актуального искусства, размывая границы между высоким и низким, искусством и жизнью, оказывается конвергентным (сообращенным) с миром массовой культуры. Неслучайно именно массовая культура, начиная с 20-х годов внедряет в кино, рекламу образы и приемы, разработанные авангардным искусством.

        Прослеживая историческую судьбу новаций авангарда в сфере поиска новых координат искусства, новых моделей его восприятия, отметим, что сверхкультурная миссия искусства, манифестированная искусством авангарда, снизилась в искусстве второй половины XX века до прикладной и развлекательной. Тем не менее, стратегически важным для искусства будущего может стать исследование не только противоречий авангардной эстетики, но и ее перспектив, заложенных в актуализации идеи синестезии как необходимого свойства эстетического восприятия, способствующей полноте постижения смысла художественных объектов. Развитие этой проблематики в культуре последующего времени позволит выявить актуальность как тем, так и способов их решения.