Оразаева К.К.-старший преподаватель КазНПУ им. Абая,Алматы, Казахстан.

Особенности культурного наследия в современных традициях казахского народа

Казахские традиционное ювелирное искусство характеризуется разнообразными стилистическими направлениями. Искусства казахского народа берет свое развитие в эпоху средневековья.

Из глубины веков традиционное народное декоративно-прикладное искусство является концентрированным отражением сложной этнической истории казахского народа и его историко-культурных взаимоотношений с другими народами. Культурные особенности согласно народной традиции считались исключительно основополагающими. У казахского народа особо почиталось места работы. Раскаленный метал они отождествляли с чудодейственной силой людей.

Особенность ювелирных украшений казахов заключается в том, что практически все они несли в себе не столько декоративную, сколько магическую, большей частью защитную, функцию. Одним из важных смысловым значением были наделены формы, условные мотивы орнамента. Исследователи археологи проводя раскопки подтверждают, что на территории Казахстана с древнейших времен разрабатывались месторождения меди, олова и золота. Серебро является любимым материалом казахских зергеров. Причина состоит в природной красоте металла. Так же серебро обладало очистительным, оберегающим и магическим свойством. Считалось что, блеск серебра и его цвет ассоциировались у казахов, как и у многих народов мира, с лунным светом. Это предположение связывали с тем что, бледная луна и серебро были тесно взаимосвязаны между собой; металл они рассматривали как частицу ночного светила и наделяли его различными магическими свойствами.

Исследователь казахской культуры Масанов Э.А, делил на различные группы мастеров металлообработки на: кузнецов – уста и ювелиров – зергеров- серебряников.

Изучая образцы работ зергеров прошлого, мы можем проследить линию развития народного ювелирного искусства с древнейших времен до наших дней. Особо можно подчеркнуть профессиональный уровень ювелирного дела в сравнении с другими видами казахского прикладного искусства, имевшего характер домашних промыслов. Мастера ювелирного дела не только проходили длительное обучение, но и располагали определенным инструментарием, что в свою очередь благоприятно сказывалось на развитии данного ремесла. Зергер – так называли казахских ювелиров работающих с золотом и серебром. Название происходит от персидского слова «зер-зар» и означает золото. Мастера ювелиры работали в одиночку, часто передавали свое мастерство по наследству. Зергеры проводили тщательный отбор последователей из числа жаждущих освоить секреты этого искусства, которое постоянно обогащалось лучшими традициями народного творчества.

Казахские ювелиры с древних времен владеют множеством технических приемов, которые передаются из поколения в поколения. Например штамповка, гравировка, чеканка, зернение, обрамление сканью, насечка, чернение.

В мире кочевников и их культуры серебро занимало особую нишу и в какой то мере доминировало. Для них серебро имело особое значение и обладало очищающей и защитной силой. Зергеры владели различными, теперь уже традиционными, техниками . Это – гравировка, чернь, эмаль, скань и зернь, штамповка, чеканка, насечка, серебрение и золочение, гранение драгоценных и поделочных камней [Масанов,1961, с. 159].

Региональные особенности художественной обработки металла в Западном, Центральном и Южном Казахстане, так же являют в себе множество отличительных черт тогдашних мастеров. И в связи с этим, в традиционном ювелирном искусстве казахов ХVIII–ХIХ вв. выделяют три комплекса: первый в Западном, второй – в Северном, Центральном и Восточном, третий в Южном Казахстане и Жетысу. Археологические исследования в этой области позволяют наблюдать эту особенность в полной мере в украшениях, так называемого «геометрического стиля», который преобладал в западном и частично в Южном Казахстане.

Базовой основой декоративных элементов в подобных украшениях, являются геометрические фигуры (овал, круг, треугольник, ромб, точки, кружки, S-образные знаки) крупных размеров: ожерелье прямоугольной композиции доходит почти до пояса, массивные перстни закрывают всю кисть руки. Благодаря правильной компоновке и органичности декора, такие крупные формы не воспринимаются громоздкими. Изделия организуется и уравновешивается выступающими на общем фоне крупными вставками из камней в оправе, которые являются своеобразными скульптурными акцентами.

Иногда, конструкция по контуру украшения обрамляется орнаментальными лентами, усиливающими выразительность формы. Благодаря чему возникает ощущение драгоценности фактуры изделия. Украшения декорируются по центру вставками из камней, а в остальной свободной части – треугольниками из зерни вызывают у исследователей яркие аналогии с ювелирными изделиями гуннской эпохи. Множество аналогичных приемов в технологии и декоративном решении прослеживается также с украшениями туркмен, каракалпаков, народов Дагестана. Декоративно-технологические принципы соблюдаются в ювелирном искусстве Западного Казахстана и в настоящее время.

Зергеры в своих изделиях использовали различные концепции, обилующие своим разнообразием: сюда входили женские украшения, детали для костюма, туалетные принадлежности, столовые приборы, бляшки для декорирования деревянного каркаса юрты, мебели, деревянной и кожаной посуды, музыкальных инструментов, оружия, конского снаряжения. Основными материалами при изготовлении было золото, серебро, драгоценные камни, жемчуг, коралл, цветные стекла.

В древности женские ювелирные украшения, были главной продукцией зергеров, в силу большого спроса среди всех сословий общества. Этому способствовала не только эстетическая природа, но и ряд функциональных значений, связанных с обычаями, обрядами, всем идейно-религиозным комплексом.

Ювелирные украшения играли существенную роль в жизни казахской женщины. Украшения воплощали в себе вечное тяготение человека к прекрасному, надежда на счастье, вера в чудодейственные силы природы, способные защитить от недугов, бед и зла. Казашки на протяжении всей жизни носили различные виды украшений, соответствовавшие их возрасту и социальному положению.

Во многом приемы исполнения обобщены, но в целом, прослеживается местная стилевая направленность, которая остается неизменной. Жизнеспособность и устойчивость стиля свидетельствует о мощном творческом потенциале местных традиций.

Продолжая великолепные традиции древних мастеров, ювелирное искусство является одной из важных составляющих культурно этнического наследия, продолжающее свое влияние и посей день.

Литература:

1.Массон В. М., Сарианиди В. И. Среднеазиатская терракота эпохи бронзы. - М., 1973.

2.Тохтабаева Ш. Ж. Серебряный путь казахских мастеров. – Алматы: «Дайк-Пресс», 2005.

3.Сычева Н. Ювелирные украшения народов Средней Азии и Казахстана.- Москва: Советский художник, 1984.

4.Масанов Э. А. Кузнечное и ювелирное ремесла в казахском ауле. - Алма-Ата, 1961

5.Бахти Асан. Шумеры. Скифы. Казахи.- Алматы: Издательский Дом «Кочевники», 2002.

Система научного описания музейного предмета: Справочник. - Санкт-Петербург: Российский Этнографический музей, 2003 г.

6.Иванов С. В. Орнамент народов Сибири как исторический источник. - М.-Л., 1963.

7.Шымырбаева Г. Казахский костюм: необходимы исследования.// Казахстанская правда, 18. 11. 2005.