Музыка
и жизнь/Музыка: изучение и преподавание
К. иск. Бояринцева А.А.
Кемеровский
государственный университет культуры и искусств, Россия
Профессиональная подготовка
выпускника-музыковеда и современные социокультурные
требования
Очевидно то,
что учебные программы для музыковедческих факультетов, реализуемые в современных
российских музыкальных вузах (консерваториях), рассчитаны, прежде всего, на
подготовку выпускника к самостоятельной научной деятельности и к преподаванию
цикла музыкально-теоретических дисциплин в музыкальных колледжах и колледжах
искусств. Но лишь малая часть выпускников посвящает себя научно-исследовательской
работе. Так же далеко не все молодые музыковеды – по объективным причинам –
становятся педагогами средних специальных учебных заведений.
Большинство
выпускников начинает профессиональную деятельность с преподавания в музыкальной
школе. Следует признать, что немногие видят в этой работе возможность успешно
реализовать свой творческий потенциал. Отсутствие интереса к преподаванию в музыкальной
школе нельзя объяснить только личностными особенностями конкретного выпускника.
В консерваторских учебных планах отсутствует курс, который был бы посвящен
методике работы с детьми: считается, что необходимые знания по этой дисциплине
уже получены музыковедом в училище. Но, очевидно, что за годы его учёбы в консерватории
(5 лет!) появилось множество новых авторских методик, оригинальных пособий.
Изменилась сегодня и сама ситуация в детском образовании: огромную популярность
приобрели идеи раннего развития. Многие родители стремятся начать музыкальное
образование ребёнка в 3-4 года. Разумеется, для того, чтобы взять на себя такую
ответственность, молодой педагог должен иметь серьёзную методическую,
психологическую подготовку. Отсутствие в консерваторском учебном плане хотя бы
факультативного курса по методике работы с детьми, в том числе, раннего
дошкольного возраста, негативно влияет на профессиональное самоощущение
выпускника.
В
современных условиях всё более востребованной становится работа журналиста,
способного оперативно оценить события культурной жизни и вызвать у аудитории
интерес к теме своего материала. В программу обучения в консерватории включен
предмет «Основы музыкальной критики»: данный курс предполагает изучение истории
критической мысли и практикум по написанию статей. Чаще всего, практическая
работа студентов ограничивается написанием работ в жанре рецензий на концерт
или музыкальный спектакль. Без должного внимания остаются такие жанры, как
интервью, обзорная, проблемная статья, анонс и т.п. «Вживую» познакомиться со
сферой теле- и радиожурналистики студентам-музыковедам удается только в исключительных
случаях.
В
результате, студенты, заинтересованные в приобретении широкого круга
практических навыков, ищут возможность совмещать учебу в консерватории с
занятиями на журналистских факультетах университетов - что требует больших
финансовых затрат. Если в консерватории создана собственная кафедра музыкальной
журналистики, такое совмещение становится более удобным и эффективным, но и оно
также предполагает готовность студента оплачивать получение новой специальности.
Но даже если студент получает две специальности - музыковед и музыкальный
журналист (критик), - достаточно ли он готов к работе в современных СМИ?
Не всегда у
издания или теле-, радиокомпании есть возможность предоставить журналисту
работу именно в соответствии с его узкой специализацией: чаще всего, необходим
сотрудник, способный освещать разнообразный круг культурных событий, - от
концертов эстрадных «звёзд» до кинофестивалей. Следовательно, от
музыковеда-журналиста требуется исключительная мобильность, готовность к работе
с неожиданными, «непрофильными» темами.
По характеру
и объему требований родственной «чистой» журналистике является работа в
пресс-центрах или PR-отделах театров оперы и балета, филармониях.
В этой сфере сегодня необходим специалист, имеющий академическое образование,
научную эрудицию. Выпускник-музыковед, казалось бы, в полной мере соответствует
этим требованиям. Но иногда препятствием для успешной работы становится первый
же пресс-релиз. Особенности данного жанра, точнее, формата, как и законы
оформления программок, буклетов остаются за пределами консерваторских учебных опытов.
Только самообразование может помочь начинающему сотруднику. Стоит отдельно отметить, что испытываемый
выпускником дефицит информации, связанной с корпоративной этикой, психологией
общения, также становится испытанием в первые месяцы работы в таких сложных
структурах, какими являются театр и филармония.
Итак, хотя образование,
получаемое на музыковедческих факультетах, является надежной основой для
разнопланового профессионального опыта молодого специалиста, особенности
современной ситуации всё же заставляют задуматься о реализуемых учебных программах.
Как представляется, они должны стать более чуткими к обновляемым социокультурным
требованиям - причем не за счет увеличения количества аудиторных часов, а
посредством обновления самого подхода к организации конкретных курсов.
Литература:
1. Птушко Л. Задачи и
принципы музыкального редактирования в СМИ//Актуальные проблемы высшего
музыкального образования: научно-аналитический и научно-образовательный журнал
– №2 (28) - 2013 – С. 70-74.
2. Шапиро И. Бегство от
реальности в гуманитарных науках. – М.: Издательский дом ВШЭ, 2011. – 240 с.