Музыка и жизнь/1.Музыка: изучение и преподавание
К.э.н. Солодова Е.Н.
МАОУДОД «Детская музыкальная школа», г. Дубна, Россия
Способы развития музыкального слуха
Музыкальный слух, также как чувство ритма
и память, – важнейшая совокупность природных способностей, на которой строится
музыкальное воспитание, поэтому с самых первых шагов юных музыкантов
преподаватели должны уделять большое внимание его развитию. Это явление
исключительно сложное, комплексное, многогранное, затрагивающее многие стороны
интеллекта, имеющее различные формы, разновидности, свойства и обладающее
бесконечным разнообразием индивидуальных качеств. Музыкальный слух, прежде
всего, опирается на знание и на усвоенную систему символов. Существует
множество видов музыкального слуха. Рассмотрим некоторые из наиболее важных
видов:
Абсолютный слух — способность
определять абсолютную высоту музыкальных звуков, не сравнивая их с эталоном [1].
То есть, услышав любую ноту, Вы можете назвать ее. Подразделяется на пассивный
(небольшой процент определения нот, ограниченное применение) и активный. Это
редкая и ценная музыкальная способность. Абсолютный слух позволяет мгновенно
слышать музыкальное качество любого звука и тональности, легко осознавать
модуляции, свободно сольфеджировать и стенографировать музыкальные диктанты,
ускоряет развитие гармонического слуха, увеличивает объем музыкальной памяти,
облегчает овладение нотной грамотой и обучение музыке. Однако, выдающийся
пианист И. И. Гофман считал: «Не могу согласиться с тем, будто очень тонко
развитый слух является во всех случаях существенно необходимым. Обладание
качеством, известным под названием абсолютного слуха, который очень многим
представляется верным признаком музыкальной гениальности, оказывается нередко
помехой делу» [2]. Поэтому только в сочетании с интервальным, функциональным и
другими компонентами музыкального слуха и развитым музыкальным мышлением, а
также с музыкальностью и эмоциональностью, абсолютный слух способствует
достижению высоких творческих результатов.
В музыкальном образовании все
силы направлены на воспитание относительного слуха, то есть способности
определять звуковысотные отношения (интервалы) между звуками. Относительный
слух позволяет воспринимать и воспроизводить голосом (а также на бумаге, нотной
записью) ладовые связи и интервальные отношения между звуками на основе
заданного тона или слуховой настройки в ладе и тональности. Поэтому он нужен
каждому музыканту. Считается, что относительный слух может быть развит у любого
человека и в любом возрасте. Причем, человек с абсолютным слухом, если он
связывает свою жизнь с музыкой, также нуждается в развитии относительного
слуха.
Внутренний слух — способность
к ясному мысленному представлению отдельных звуков, мелодичных и гармоничных
построений, целых музыкальных пьес; очень важен при обучении импровизации.
Гармонический слух —
способность слышать аккордовые сочетания звуков и их последовательности и
воспроизводить их голосом в разложенном виде или на музыкальном инструменте. Например,
при подборе на слух аккомпанемента к мелодии.
Полифонический слух –
способность слушать все голоса в многоголосном произведении.
Полиритмический слух –
способность слышать ритмические фигуры звучащие разных размерах и способность
воспроизводить эти ритмы.
Существуют и виды слуха,
связанные с характерной деятельностью: например, у вокалистов — вокальный, у
специалистов-акустиков — акустический (или технический), даже у звукоинженера
можно выделить звукоинженерный слух. То есть, опытный специалист, прослушав
композицию, способен сказать, каким типом компрессора обрабатывалась, например,
дорожка вокала и с какими параметрами (а иногда назвать и модель компрессора).
Кроме того, звукоинженеру
просто необходимо ощущать спектральные полосы с большой степенью точности, то
есть производить слуховой спектроанализ. Эта способность применяется на каждом
шагу: при оценке качества звучания акустических систем, микрофонов, при
компенсации частотных искажений и выборе параметров эквализации, при сведении
для достижения необходимого спектрального баланса. Есть специальные упражнения
на прослушивание шумовых полос, которые помогают выработать спектральную
чувствительность.
Существуют
различные способы развития слуха. Рассмотрим несколько основных моментов в
работе над развитием музыкального слуха:
1. Сольфеджирование - предполагает пропевание
интервалов, аккордов, гамм, ладов, мелодий, таким образом, закрепляя связь
между слухом и написанной нотой, а также сольфеджирование формирует
определенную слуховую систему. Поскольку под базовым навыком будем подразумевать навык внутреннего интонирования, то
легко объяснима и роль сольфеджирования
в развитии музыкального слуха. Именно пение вслух и всевозможные
вокально-интонационные упражнения и есть та основа метода развития музыкального
слуха, которой человечество пользуется уже несколько веков. Но направленность
этих упражнений должна быть несколько иная, чем направленность чисто вокальных
упражнений, которые нацелены, прежде всего, на качество воспроизводимого звука,
на его окраску и ровность всего диапазона.
2. Музыкальный диктант - опираясь на уже приобретенные знания, надо записать нотами сыгранную
преподавателем мелодию. Для этого используются различные приемы (нахождение
устойчивых ступеней тональности в мелодике, узнавание интервалов, определение
кадансов и т.д.). Музыкальный диктант
способствует развитию музыкальной памяти.
3. Слуховой анализ –
определение на слух интервалов, аккордов, последовательностей аккордов, ритмических фигур и т.д.
Также
для развития слуха можно использовать различные компьютерные специализированные
программы (например, Ear Trainer, Musical Examiner и многие другие), которые
уже почти десять лет применяются во всем мире.
Таким образом, критерием
хорошего слуха является способность слышать и воспроизводить различные
элементарные структурные элементы, способность записать нотами услышанную
мелодию, умение предслышать определенное звучание, умение слышать музыку
глазами и т.д.
Обобщая вышесказанное, можно
говорить о том, что музыкальный слух – это сложное, многогранное явление. Это
система, которую нельзя рассматривать дробно, отдельными компонентами.
Развитый, чуткий музыкальный слух – это качество, без которого исполнитель не
может называться музыкантом, поэтому над ним должна иметь место постоянная
работа. Любой слух поддается развитию, если заниматься этим систематично.
Литература:
1.
Н. А.
Гарбузов, Внутризонный интонационный слух и методы его развития. —
М.-Л., 1951.
2.
Гофман
И. Фортепьянная игра. Ответы на вопросы по фортепьянной игре. – М.: Музыка,
1961.