Изучение традиций народного костюма
в
формирование
профессиональных компетенций
начинающих
художников декоративно-прикладного искусства
Усенкова Е.Ю., Старикова Т.П.,
ГБОУ ВПО МГПУ, г. Москва
Основным критерием качества подготовки
выпускников вузов является профессиональная
компетентность, которая определяется уровнем знаний, умений и навыков,
необходимых для реализации
профессионального потенциала молодого специалиста. С целью овладения студентами общекультурными и профессиональными
компетенциями художника декоративно-прикладного искусства была создана
экспериментальная программа «Традиции и современные тенденции развития
народного костюма». В результате её освоения,
студенты получают теоретические знания в области истории и современных тенденций
развития народного костюма, знания в области практического применения традиций
народного костюма при проектировании современного костюма и изделий
декоративно-прикладного искусства. Дисциплина «Традиции
и современные тенденции развития народного костюма»
является базой при изучении целого ряда дисциплин, где необходимо знание
основных принципов композиции и формообразования народного костюма,
многообразия материалов, используемых при изготовлении костюма, обуви, головных
уборов, украшений, аксессуаров и пр. для решения различных
художественно-проектных задач.
Программа включает цикл лекций и лабораторных занятий,
сопровождающихся демонстрацией традиционных видов мужского и женского народного
костюма, аксессуаров, головных уборов, украшений, обуви, уникальных предметов
декоративно-прикладного искусства различных регионов России конца XVIII – начала XX вв., а
также коллекций современных российских
и зарубежных дизайнеров и художников декоративно-прикладного искусства
средствами современных компьютерных технологий. Проведение аудиторных занятий с
использованием мультимедийных средств обучения способствует запоминанию и
глубокому эмоциональному восприятию историко-художественного теоретического
материала. Презентации по темам курса содержат исторический материал о
художественно-композиционном строе народного костюма: формообразование и
пластике, композиции и ритмической организации, принципах кроя, цветовой гамме,
материалах, декорирование, способах орнаментации народного костюма,
традиционных видах вышивки, ткачества, плетения и вязания на Руси. Своей
неповторимой красотой, гармонией и выразительностью народный костюм вызывает у
студентов чувство национальной гордости и глубокое эстетическое удовлетворение.
Используемый при организации практических
аудиторных занятий проектно-исследовательский метод обучения предполагает
активную научно-исследовательскую работу студентов по поиску и анализу
исторического материала по темам курса. Для получения полной информации и
плодотворного функционирования аналитического исследования современные
художники используют ресурсы сети Интернет. Стремительно развиваясь в последние
годы, они облегчают и ускоряют работу использованием поисковых систем и
интерактивных услуг. Сбор материала сопровождается выполнение зарисовок и копированием
костюмов разных регионов России. Копирование – кратчайший путь к быстрому
запоминанию композиционных, конструктивных, декоративных и цветовых
особенностей народного костюма, развитию художественно-графических навыков,
умению грамотной графической подачи поискового и итогового проектного
материала. В творческой работе художника декоративно-прикладного искусства опыт
копирования способствует закреплению знаний, развитию фантазии и образного
мышления.
При проведении тщательного
художественно-конструкторского анализа комплексов народных костюмов разных
губерний и областей России, выявляются их различия и общие черты в
закономерностях повторения формы, композиции и конструкции элементов костюма, в
цветовых предпочтениях и способах декорирования. Анализ народного костюма
позволяет переносить традиции в современность. Логическая связь и
взаимопроникновение традиций и современности в искусстве создания костюма имеет
познавательное и художественно-культурное значение в будущей
профессионально-творческой деятельности студентов при проектировании и создании
современного костюма, аксессуаров и предметов декоративно-прикладного
искусства.
Изучая современных тенденций развития форм
народного костюма, студенты знакомятся с творчеством российских
художников-модельеров и дизайнеров XX – XXI вв., для которых народный костюм стал предметом любви
и неисчерпаемым источником творческого вдохновения. Народный костюм и культура
русского народа являются источником вдохновения для художников разных
направлений, потому что создание современных изделий декоративно-прикладного
искусства и костюма невозможно без умения использовать выразительные средства
искусства прошлого. Знания традиций народного костюма помогает студентам
находить истоки народного стиля в изделиях декоративно-прикладного искусства и
костюмах современных дизайнеров, т.е. помогает сориентироваться в многоликости
современных видов искусства и моды.
Характерная черта моды начала XXI в. – глобализация, предлагающая большое количество
высокоиндивидуализированных микронаправлений, растворяющих современные стили
одежды в традиционной классике и классику в творческом авангарде. Вместе с тем,
в моде начала столетия прослеживается стремление к консерватизму, строгости и
чистоте, выраженной в приверженности к эстетическим и экологическим ценностям
прошлого. Изучение и осмысление традиций русского народного творчества,
пленяющего особой красотой и гармонией, даёт современным художникам и
проектировщикам мощный толчок в работе по декорированию современной одежды.
Такие способы декорирования одежды и аксессуаров как печворг, набойка,
аппликация, разнообразные виды вышивки и росписи, плетение, вязание,
художественный войлок и многие другие берут своё творческое начало в
традиционных народных приёмах декорирования одежды. Знания,
полученные в работе с первоисточниками, подпитывают вдохновением и стремлением
к созданию эмоционально выразительного, образного авторского изделия, что
достигается применением традиционных и инновационных приёмов художественного
оформления современных изделий. Возможно, этим объясняется повышенный интерес
современных художников к созданию одежды из натуральных экологичных материалов:
льна, хлопка, шёлка, шерсти, для декорирования поверхности которых используются
волокна крапивы, конопли, шерсти, шёлка, бамбука и других натуральных
материалов, позволяющих создавать нетрадиционные фактурные поверхности ткани. В
последние годы прослеживается увлечение созданием авторских тканей и материалов
для одежды, позволяющих удовлетворить самые взыскательные вкусы современных
потребителей модной продукции.
Изучая уникальные технологии
декорирования народного костюма, студенты осваивают технические приёмы и
особенности работы с традиционными материалами, узнают образно-сюжетное
содержание народных вышивок, набоек, аппликаций, созданных народными мастерами
прошлого, находят новые выразительные средства, используя пластику
традиционного материала, и получают оригинальный результат собственного
творчества. Это позволяет молодым художникам добиваться максимально
цельной выразительной формы изделий и получать креативные формы, продиктованные
как особенностями текстуры материала, так и способами его декорирования.
Концепции проектов часто вынуждает студентов использовать разнообразные виды
отделки материалов, имеющие давние народные традиции. В качестве декоративной
отделки костюма и современных аксессуаров используются росписи тканей в технике
батика, декорирование материалов в технике вышивки, аппликации, войлоковаляния,
гильоширования, трафаретной печати, плиссировки и др.
Особое место в приобщении студентов к
традициям народного костюма и народной культуре занимает изучение народных
обычаев и праздничных церемоний. В них фокусируются накопленные веками
тончайшие наблюдения за красотой природы родного края и неразрывной связью человека
и природы. В процессе изучения культурных традиций народа студенты знакомятся с
различными видами народного фольклора. В народном творчестве сохранились
особенности черт русского характера, присущие ему нравственные ценности и
представления. Лекционно-практический курс «Традиции и современные тенденции
развития народного костюма» даёт молодому специалисту разносторонние
общекультурные компетенции: владение культурой мышления,
способность к обобщению, анализу, восприятию информации, постановке цели и
выбору путей ее достижения; стремление к
саморазвитию, повышению своей квалификации и мастерства; осознание социальной значимости своей будущей профессии, обладание
высокой мотивацией к выполнению профессиональной деятельности. Также в результате освоения
курса студенты приобретают профессиональные компетенции:
–
способность к отбору содержания, организации проектной работы; к синтезу
набора возможных решений задачи или подходов к выполнению проекта; готовность к
разработке проектных идей, основанных на творческом подходе к поставленным
задачам; созданию комплексных функциональных и композиционных решений;
проектно-творческим инновациям;
– владение знаниями и конкретными
представлениями о способах проектирования, изготовления и декорирования
современного костюма и изделий декоративно-прикладного искусства в традициях
русского народного творчества.
Используемая
литература:
1.
Усенкова Е.Ю., Старикова Т.П. Актуальные
проблемы подготовки специалистов творческих вузов. Материали за 7-а
международна практична конференция, «Образованието и науката на XXI век», – 2011. София.
2.
Усенкова Е.Ю. Роль практических аудиторных занятий в процессе
формирования конкурентоспособного специалиста. Пути и средства
повышения качества художественного образования и эстетического воспитания:
межвуз. сб. науч. тр. Вып. 2 / Отв. ред. В.В. Корешков – М.: ГОУ ВПО МГПУ,
2011.