Изучение традиций народного костюма

в формирование профессиональных компетенций

начинающих художников декоративно-прикладного искусства

 

Усенкова Е.Ю., Старикова Т.П., ГБОУ ВПО МГПУ, г. Москва

 

Основным критерием качества подготовки выпускников вузов является профессиональная компетентность, которая определяется уровнем знаний, умений и навыков, необходимых для реализации профессионального потенциала молодого специалиста. С целью овладения студентами общекультурными и профессиональными компетенциями художника декоративно-прикладного искусства была создана экспериментальная программа «Традиции и современные тенденции развития народного костюма». В результате её освоения, студенты получают теоретические знания в области истории и современных тенденций развития народного костюма, знания в области практического применения традиций народного костюма при проектировании современного костюма и изделий декоративно-прикладного искусства. Дисциплина «Традиции и современные тенденции развития народного костюма» является базой при изучении целого ряда дисциплин, где необходимо знание основных принципов композиции и формообразования народного костюма, многообразия материалов, используемых при изготовлении костюма, обуви, головных уборов, украшений, аксессуаров и пр. для решения различных художественно-проектных задач.

Программа включает цикл лекций и лабораторных занятий, сопровождающихся демонстрацией традиционных видов мужского и женского народного костюма, аксессуаров, головных уборов, украшений, обуви, уникальных предметов декоративно-прикладного искусства различных регионов России конца XVIII – начала XX вв., а также  коллекций современных российских и зарубежных дизайнеров и художников декоративно-прикладного искусства средствами современных компьютерных технологий. Проведение аудиторных занятий с использованием мультимедийных средств обучения способствует запоминанию и глубокому эмоциональному восприятию историко-художественного теоретического материала. Презентации по темам курса содержат исторический материал о художественно-композиционном строе народного костюма: формообразование и пластике, композиции и ритмической организации, принципах кроя, цветовой гамме, материалах, декорирование, способах орнаментации народного костюма, традиционных видах вышивки, ткачества, плетения и вязания на Руси. Своей неповторимой красотой, гармонией и выразительностью народный костюм вызывает у студентов чувство национальной гордости и глубокое эстетическое удовлетворение.

Используемый при организации практических аудиторных занятий проектно-исследовательский метод обучения предполагает активную научно-исследовательскую работу студентов по поиску и анализу исторического материала по темам курса. Для получения полной информации и плодотворного функционирования аналитического исследования современные художники используют ресурсы сети Интернет. Стремительно развиваясь в последние годы, они облегчают и ускоряют работу использованием поисковых систем и интерактивных услуг. Сбор материала сопровождается выполнение зарисовок и копированием костюмов разных регионов России. Копирование – кратчайший путь к быстрому запоминанию композиционных, конструктивных, декоративных и цветовых особенностей народного костюма, развитию художественно-графических навыков, умению грамотной графической подачи поискового и итогового проектного материала. В творческой работе художника декоративно-прикладного искусства опыт копирования способствует закреплению знаний, развитию фантазии и образного мышления.

При проведении тщательного художественно-конструкторского анализа комплексов народных костюмов разных губерний и областей России, выявляются их различия и общие черты в закономерностях повторения формы, композиции и конструкции элементов костюма, в цветовых предпочтениях и способах декорирования. Анализ народного костюма позволяет переносить традиции в современность. Логическая связь и взаимопроникновение традиций и современности в искусстве создания костюма имеет познавательное и художественно-культурное значение в будущей профессионально-творческой деятельности студентов при проектировании и создании современного костюма, аксессуаров и предметов декоративно-прикладного искусства.

Изучая современных тенденций развития форм народного костюма, студенты знакомятся с творчеством российских художников-модельеров и дизайнеров XXXXI вв., для которых народный костюм стал предметом любви и неисчерпаемым источником творческого вдохновения. Народный костюм и культура русского народа являются источником вдохновения для художников разных направлений, потому что создание современных изделий декоративно-прикладного искусства и костюма невозможно без умения использовать выразительные средства искусства прошлого. Знания традиций народного костюма помогает студентам находить истоки народного стиля в изделиях декоративно-прикладного искусства и костюмах современных дизайнеров, т.е. помогает сориентироваться в многоликости современных видов искусства и моды.

Характерная черта моды начала XXI в. – глобализация, предлагающая большое количество высокоиндивидуализированных микронаправлений, растворяющих современные стили одежды в традиционной классике и классику в творческом авангарде. Вместе с тем, в моде начала столетия прослеживается стремление к консерватизму, строгости и чистоте, выраженной в приверженности к эстетическим и экологическим ценностям прошлого. Изучение и осмысление традиций русского народного творчества, пленяющего особой красотой и гармонией, даёт современным художникам и проектировщикам мощный толчок в работе по декорированию современной одежды. Такие способы декорирования одежды и аксессуаров как печворг, набойка, аппликация, разнообразные виды вышивки и росписи, плетение, вязание, художественный войлок и многие другие берут своё творческое начало в традиционных народных приёмах декорирования одежды. Знания, полученные в работе с первоисточниками, подпитывают вдохновением и стремлением к созданию эмоционально выразительного, образного авторского изделия, что достигается применением традиционных и инновационных приёмов художественного оформления современных изделий. Возможно, этим объясняется повышенный интерес современных художников к созданию одежды из натуральных экологичных материалов: льна, хлопка, шёлка, шерсти, для декорирования поверхности которых используются волокна крапивы, конопли, шерсти, шёлка, бамбука и других натуральных материалов, позволяющих создавать нетрадиционные фактурные поверхности ткани. В последние годы прослеживается увлечение созданием авторских тканей и материалов для одежды, позволяющих удовлетворить самые взыскательные вкусы современных потребителей модной продукции.

Изучая уникальные технологии декорирования народного костюма, студенты осваивают технические приёмы и особенности работы с традиционными материалами, узнают образно-сюжетное содержание народных вышивок, набоек, аппликаций, созданных народными мастерами прошлого, находят новые выразительные средства, используя пластику традиционного материала, и получают оригинальный результат собственного творчества. Это позволяет молодым художникам добиваться максимально цельной выразительной формы изделий и получать креативные формы, продиктованные как особенностями текстуры материала, так и способами его декорирования. Концепции проектов часто вынуждает студентов использовать разнообразные виды отделки материалов, имеющие давние народные традиции. В качестве декоративной отделки костюма и современных аксессуаров используются росписи тканей в технике батика, декорирование материалов в технике вышивки, аппликации, войлоковаляния, гильоширования, трафаретной печати, плиссировки и др.

Особое место в приобщении студентов к традициям народного костюма и народной культуре занимает изучение народных обычаев и праздничных церемоний. В них фокусируются накопленные веками тончайшие наблюдения за красотой природы родного края и неразрывной связью человека и природы. В процессе изучения культурных традиций народа студенты знакомятся с различными видами народного фольклора. В народном творчестве сохранились особенности черт русского характера, присущие ему нравственные ценности и представления. Лекционно-практический курс «Традиции и современные тенденции развития народного костюма» даёт молодому специалисту разносторонние общекультурные компетенции: владение культурой мышления, способность к обобщению, анализу, восприятию информации, постановке цели и выбору путей ее достижения; стремление к саморазвитию, повышению своей квалификации и мастерства; осознание социальной значимости своей будущей профессии, обладание высокой мотивацией к выполнению профессиональной деятельности. Также в результате освоения курса студенты приобретают профессиональные компетенции:

   способность к отбору содержания, организации проектной работы; к синтезу набора возможных решений задачи или подходов к выполнению проекта; готовность к разработке проектных идей, основанных на творческом подходе к поставленным задачам; созданию комплексных функциональных и композиционных решений; проектно-творческим инновациям;

– владение знаниями и конкретными представлениями о способах проектирования, изготовления и декорирования современного костюма и изделий декоративно-прикладного искусства в традициях русского народного творчества.

Используемая литература:

1.                 Усенкова Е.Ю., Старикова Т.П. Актуальные проблемы подготовки специалистов творческих вузов. Материали за 7-а международна практична конференция, «Образованието и науката на XXI век», – 2011. София.

2.                 Усенкова Е.Ю. Роль практических аудиторных занятий в процессе формирования конкурентоспособного специалиста. Пути и средства повышения качества художественного образования и эстетического воспитания: межвуз. сб. науч. тр. Вып. 2 / Отв. ред. В.В. Корешков – М.: ГОУ ВПО МГПУ, 2011.