Жанмуканова Р.Х.

КГКП «Детская музыкальная школа №3» г.Караганды, Казахстан

ОСОБЕННОСТИ РАБОТЫ КОНЦЕРТМЕЙСТЕРА В ДМШ

 

Концертме́йстер (от нем. Konzertmeister) – в одном из значении – пианист-аккомпаниатор.

Успех начинающего солиста – обучающегося ДМШ во многом зависит от мастерства ансамблевой техники концертмейстера, под которой понимается неразрывность и взаимодействие партий солиста и аккомпанемента. Солист и пианист должны быть частями единого музыкального целого. В хорошем творческом союзе концертмейстер никогда не будет находиться на втором плане, это будет обоюдная творческая работа.

Ансамблевая техника концертмейстера включает целостное музыкальное видение всего произведения: формы и партитуры, что отличает концертмейстера от пианиста-солиста и является спецификой его профессии.

Умение дублировать сольную мелодию фортепианной партией требует от концертмейстера навыка изменения фактуры и крайне важно в работе с детьми в ДМШ.

Необходимо вырабатывать синхронность исполнения (ритмическая, темповая, динамическая, интонационная, штриховая), то есть умение работать в унисон, синхронным должно быть вступление, заключение, снятие звука.

Единство фразировки: умение вести фразу к кульминации и поддерживать интонации солиста, звуковой баланс, то есть правильное соотношение в звучании (соизмерять звучность фортепиано с возможностями солирующего инструмента и художественным замыслом) – одни из важных составляющих ансамблевой техники концертмейстера.

При игре с духовиками концертмейстеру следует учитывать возможности аппарата солиста (например, дыхание).

Основные моменты, на которые следует обратить внимание концертмейстера при работе над музыкальным произведением:

- стилевое прочтение (прочтение эпохи), то есть интерпретация партии фортепиано и всей партитуры в зависимости от стиля произведения;

- учет особенностей национальной школы и традиций;

- опора на жанровую принадлежность произведения, форму и её драматургию;

- важность пульса как единого организма;

- в темпе исходить из мелких нот и возможностей солирующего инструмента;

- тембр и способы звукоизвлечения фортепиано должны соответствовать стилю и солирующему инструменту;

- педализация всегда должна соотноситься со стилем и эпохой;

- возможность изменения деталей аккомпанемента при работе с разными инструментами;

- органичное взаимодействие с солистом (например, фразировка, тембровая окраска, использование обертонов);

- выбор редакции (трактовки произведения), наиболее близкой исполнителям.

Перечислим умения и навыки концертмейстера, необходимые для профессиональной работы:

а) пианистическое искусство, читка с листа и транспонирование, то есть музыкальное образование;

б) быстрота реакции (например, если солист на концерте перепутал текст, надо, не переставая играть, подхватить его и доиграть произведение до конца);

в) полное доверие солиста, уверенного, что концертмейстер знает все его слабости и достоинства, обязательно поможет и поддержит во время исполнения;

г) универсализм. Концертмейстер ДМШ работает с разными инструментами, вокалистами, хором, ритмикой.

д) педагогическое образование, поскольку при работе с детьми функции концертмейстера подразумевают разучивание с солистами нового учебного репертуара, умение контролировать ребенка, исправлять его ошибки, недостатки.

е) знание истории музыки, изобразительного искусства и литературы, чтобы верно отразить стиль произведений.

В работе концертмейстера существуют некоторые секреты, которые не все знают, но они очень важны:

- даже если преобладает солист – очень важен бас у фортепиано;

- если фортепиано и солист играют в одном регистре – можно играть тише.

Но лучше:

- изменить штрих, вместо legato играть non legato;

- убрать педаль;

- выбрать мелодическую линию, не совпадающую с солистом, а дополняющую ее.

Опытный концертмейстер знает, что будет слышно всех и все, вместо смены f - p можно менять штрих (f – активнее, длиннее; p – короче, легче), tutti – это группа оркестра, а не весь состав, если солирующий инструмент богат обертонами (например, валторна) – приоткрыть крышку для звучания обертонов рояля.

Мастерство концертмейстера требует от пианиста разнообразных музыкально-исполнительских навыков и умений, знаний по музыкальным предметам, предполагает наличие таких качеств, как внимание и находчивость в неожиданных ситуациях, выдержка и воля, чуткость и педагогический такт.

Специфика работы концертмейстера в ДМШ – это универсализм, умение переключиться на работу с учащимися различных специальностей.

Но самое главное в работе с любым солистом – это удобство, которое обеспечивает партнер-концертмейстер.