Педагогические науки 5. Современные методы преподавания

Аспирант Надеева Т.А.

Глазовский государственный педагогический институт, Россия

Роль репертуара фольклорной ориентации в начальном обучении игры на фортепиано. Практическое решение вопроса.

В основе системы музыкального образования лежит европейская письменная традиция, опирающаяся на европейское классическое музыкальное искусство. До настоящего времени можно обнаружить черты общности и преемственности, в частности с немецкой музыкальной педагогикой. В становлении национальных исполнительских школ ( в Советском Союзе ранее, а сейчас в России), наиболее ярко заметна роль русской школы. Она проявляется в воспитании национальных кадров инструменталистов. Характерно решение общих проблем на материале разных национальных школ. В этом отношении наиболее показательным является фортепианное искусство.

При всей общности развития в рамках конкретных стилевых направлений, фортепианная музыка для детей имела специфические особенности, отличающие ее от взрослой музыки. Это определялось целями и задачами музыкального воспитания и образования, которые менялись соответственно с потребностями той или иной эпохи.

К началу XX – го столетия фортепианная музыка для детей обогатилась значительными творениями. На ее почве возникают целые системы музыкального воспитания, несущие в себе плодотворные новаторские идеи. Значительное влияние на эти педагогические идеи, композиторский стиль оказал музыкальный фольклор.

В музыкальной литературе XX века одной из самых ярких была система, предложенная Карлом Орфом ( Германия), его « Шульверк» ( 5 томов под заголовком « Музыка для детей». К. Орф писал: « Мой Шульверк… - соединение слова, звука и жеста» ( Orbb – Jahrbuch, 1964, 16). В раннем детстве закономерно обращаться к старейшим музыкальным формам. Передающиеся из поколения в поколение тексты всегда действуют на детей непосредственно и безотказно. Сохранение и культивирование фольклора истолковывается как сохранение основ культуры нации, защита культурной среды обитания.

Большое влияние на совершенствование и обновление теории и практики прогрессивных систем музыкального воспитания в разных странах оказала система Золтана Кодая ( Венгрия), классика современной венгерской музыки, фольклориста, музыковеда, педагога. Весь процесс строится на народно-песенном музыкальном материале.

У истоков этой системы в Венгрии стоял и такой выдающийся деятель современной музыки, как Бела Барток. Под влиянием З.Кодая Бела Барток «открыл для себя» венгерский крестьянский фольклор. Ни у одного из композиторов-современников народные мотивы не звучали столь настойчиво и в форме столь непосредственной, как у Бартока. Венцом произведений для детей явилось монументальное собрание фортепианных пьес «Микрокосмос» ( шесть тетрадей, включающих 153 пьесы).

Сопоставление фольклора и композиторского творчества как двух принципиально различных систем художественного мышления имеет применительно к Республике Коми свои особенности. Традиционное музыкальное искусство в том виде, как оно бытовало в предшествующие эпохи, не могло полностью удовлетворить. Механическое же перенесение традиций европейской культуры, в том числе фортепианной, на местную почву оказалось делом бесперспективным. Естественное решение проблемы виделось в органичном сплаве народной музыки финно-угров с лучшими традициями европейской, русской музыкальной культуры. Многократно возрастает роль начального обучения, которое базируется, главным образом, на фортепианной игре. Важное значение в этом процессе имеет репертуар, проблемы профессионального музыкального воспитания на народном материале. В этих условиях появление пособий, школ фортепианной игры, составленных преимущественно из сочинений фольклорной ориентации, является делом первостепенной важности.

Мною составлен и апробирован в начальных классах музыкальной школы п. Краснозатонский ( г. Сыктывкар, РК) сборник для начинающих игре на фортепиано « Первые шаги в финно-угорский мир». Предлагаемый сборник состоит из пьес, в которых использовался фольклор финно-угорских народов. Среди них пьесы композиторов финно-угорской национальности ( Б. Барток – Венгрия, П. Чисталев – Республика Коми, М. Покела – Финляндия и др.). Но есть пьесы, которые сочинили композиторы, не являющиеся по национальности финно-уграми ( А. Николаев, В. Шафранников, Ан. Александров). Начинается сборник с коми, эстонских, финских, удмуртских, венгерских народных песен в легкой обработке, а заканчивается – ансамблями. Больше всех представлена венгерская народная песня в пьесах Белы Бартока, как наиболее ценный материал.

Обучаясь на примерах этого сборника, учащиеся получают навыки ансамблевой игры, навыки аккомпанемента ( аккомпанируя себе или кому-то: вокалисту, инструменталисту), приобретают технические навыки, отрабатывая различные виды техники ( гаммы, двойные ноты, арпеджио и т.д.), учатся полифонически мыслить, привыкают к особенностям современного музыкального языка. А самое главное, все это делают на богатом фольклорном материале, который отличается своеобразным колоритом.

Методика преподавания фортепиано должна соответствовать духу своего времени. В результате применения в педагогическом процессе произведений современных композиторов, а именно композиторов, использующих в своих произведениях финно-угорский фольклор, а в Республике Коми – коми фольклор, ученики постепенно научатся понимать современный музыкальный язык, они будут ценить и национальную культуру. Постепенно дети научатся понимать, что народная культура – это не только дань современной «модной» тенденции или экзотическая «музейная ценность», а современная живущая традиция, которая входит в жизнь каждого человека, живущего на коми земле. Но в то же время она является составной частью на только российской, но и европейской финно-угорской культуры, которая дала миру замечательных музыкантов и композиторов, а также она является частью мировой музыкальной культуры.

Литература.

1. Методические записки по вопросам музыкального образования: Сб. статей: Вып.3/ Ред.-сост. А. Лагутин.- М., Музыка,1991.

2. Вопросы музыкальной педагогики и исполнительства сб. научных трудов. Ташкент. Мин-во высшего и ср. образ. 1985.

3. Энтэлис Л.А. Силуэты композиторов XX века. – Л.: Музыка, 1975.

4. Инструментально-эстетическое воспитание. – Сб. ст. – М.: Музыка, 1980.