Скворцова Ю.С.

К.п.н., волгоградский государственный институт искусств и культуры

Актерская Йога: исторические предпосылки и современные тенденции.

Вопрос профессиональной подготовки будущих специалистов в области театрального искусства в последние десятилетия приобретает все большую актуальность. Современные запросы, предъявляемые к актерам и режиссерам, зачастую, на несколько уровней превышают тот объем профессиональных знаний и умений, которым обладает выпускник творческого вуза.

Требования современного театрального искусства весьма высоки. Чтобы быть конкурентоспособным современный актёр должен виртуозно владеть всем арсеналом своих выразительных средств - голосом, телом; обладать незаурядными вокальными способностями; уметь играть на различных музыкальных инструментах; блестяще танцевать в любых стилях, в совершенстве владеть разнообразными техниками в области пластики - акробатикой, искусством сценического боя, фехтованием, пантомимой. К современному режиссеру требований еще больше: кроме актерской потенции он должен обладать мощным креативным потенциалом, нестандартным мышлением, харизмой. Кроме того, возрастающий уровень требований к технологической подготовке, уровень «школы» сочетается сегодня с развитием индивидуальности Творца, активным личностным началом.

Профессиональная практика по многим параметрам опережает школу, которая все чаще не успевает за научно-техническим прогрессом и информационными технологиями. Техническая оснащенность современного театра, безусловно, позволяет современным режиссерам выйти на совершенно иной уровень сценической выразительности, создать полную иллюзию правдоподобия, воплотить самые смелые фантазии. Но, с другой стороны, наблюдается другая, весьма негативная тенденция.

Зачастую, случается так, что за внешней эффектностью спектакля кроется несостоятельность актеров, которые, потерявшись в водовороте выразительных средств, оказываются марионетками, не способными воздействовать на ум и чувства зрителя силой актерской игры.

Современный театр обладает большим количеством спецэффектов, возможности которых позволяют влиять на психику человека, который получает ощущение, что происходящее на сцене вызывает в нем огромное количество чувств и эмоций. Для этих целей часто используются световые эффекты или определенные музыкальные частоты, которые неосознанно вызывают у человека яркие эмоции (ужас или, напротив, восторг). Авторы спектакля достигают своей цели – спектакль вызывает интерес у зрителя, но истиной природы театра здесь уже нет.

Театр – это зеркало современности. Именно поэтому история театральной педагогики свидетельствует о смелых экспериментах, которые проводились практиками театра в рамках образовательного процесса.

Исследуя наследие К.С. Станиславского, В.Э. Мейерхольда, Л.А. Сулержицкого, Е.Б. Вахтангова, С.Э. Радлова, В.Н. Соловьева на себя обращает внимание особый феномен реформ в театре первой трети ХХ века, который повлек за собой резкие реформы отечественного театрального образования.

Социокультурная ситуация начала ХХ века и наших дней, во многом, схожи. Ломка общественно-политической и экономической систем, изменение нравственной атмосферы в обществе неминуемо привели к активным поискам новой театральной эстетики.

Как и в тот далекий период, современному театру нужны новый актер и новый режиссер, обладающие теми возросшими требованиями, которые предъявляются к психотехнике театрального деятеля XXI века.

В связи с этой острой потребностью в настоящее время театральными педагогами-исследователями все чаще делаются попытки поиска методических путей к глубинным слоям психики студента, вскрытия подсознательных уровней его психотехники, обучения его владению своим подсознанием на современном уровне. Психотехнические тренинги, методики работы с внутренним миром постепенно становятся частью театрального образования XXI века.

Одним из путей достижения высокого результата в формировании актуальных психо-физических характеристик современного актера является применение в процессе обучения Йоги - древнеиндийской системы самосовершенствования, постепенно раскрывающей колоссальный уникальный потенциал человека через психо-физические и телесно-ориентированные практики.

Йога в отличии от западно-европейской науки и традиционной светской системы образования и воспитания научно не обоснована. Имеющая древнюю связь с восточными религиями (буддизмом, индуизмом, джайнизмом) Йога не является также и религиозным учением. Это, скорее, метод практического самопознания.

Нужно отметить, что идея применения Йоги в воспитании будущих актеров имеет достаточно долгую историю. Изучая мемуары классиков театра, исторические документы можно найти сведения о том, что в разное время, работая над своей Системой, К.С.Станиславский изучил трактат, посвященный хатха-йоге, и многое почерпнул оттуда для подкрепления своих изначальных мыслей о творческой природе человека, способного использовать тело как "инструмент", посредством которого "проявляется и действует дух". Вероятно, в связи с устоявшейся трактовкой понимания сущности Системы Станиславского ее комментаторы весьма неохотно упоминают о знакомстве ее создателя с методами “самопознания” и “самоосвобождения”, выработанными несколько тысяч лет тому назад. Как утверждает немецкий профессор Макс Мюллер, возраст йоги — около 6000 лет, но, если верить другим источникам, она гораздо старше. Сам Станиславский не скрывал своего интереса к этой древней системе. “Индусские йоги, достигающий чудес в области под- и сверхсознания, дают много практически советов”,— писал он. Йоги “подходят к бессознательному через сознательные подготовительные приемы”. Йогой навеяны слова Станиславского о “неразрывной связи физического ощущения с душевными переживаниями”. Связь была очевидна, весь вопрос опять же состоял в том, с чего начинать: с “физического ощущений” или с “душевного переживания”?

В настоящее время, актерская Йога видится нам как система эмоциональной и физической подготовки к процессу творчества, собственно, к работе над Системой. Включение в актерский тренинг практик Йоги позволяет студенту обрести базовые навыки восприятия – расслабление; вхождение в определенное (рабочее) состояние - творческое самочувствие; остановка внутреннего диалога; действие «здесь и сейчас»; ощущение малейших нюансов звуков, запахов; и главное, позволяет научиться сосредоточению – центральному навыку как в актерском мастерстве, так и в практике Йоги.

Йога - есть способность ума направлять внимание исключительно на объект и удерживать это направление не отвлекаясь. Объект наблюдения может быть как внешним по отношению к нам, так и внутренним – частью нас самих. Александр Скопцов - практикующий тренер Йоги, руководитель молодежного круга единомышленников "Согласие" (г.Москва), отмечает, что Йога - это метод постепенного движения от состояния рассеянного ума к собранному, без напряжения.

Начинать практиковать Йогу он предлагает с выработки трех базовых навыков:

- работа над асанами - навык превращать обычные позы в удобные;
- пранаяма - навык направлять/пропускать через себя потоки энергии;
- сосредоточение на каком-либо объекте не отвлекаясь.

В связи с этим можно выделить три типа упражнений, три взаимосвязанных базовых акцента в практике Йоги, которые особенно актуальны при обучении будущих актеров

1. Развитие навыка удерживать внимание в одном направлении, не отвлекаясь. Добиться устойчивого навыка позволяет применение в тренинге упражнения серии «Трекинг»: нейтральное прослеживание физических ощущений тела: осязание, обоняние, цвета, вкусы, звуки) и др. Это упражнение направлено на актуализацию у студентов навыков осознанно слушать, смотреть, трогать. В результате практики развивается умение не просто слушать, но слышать, смотреть и видеть, трогать и ощущать.

2. Развития навыка расслабления. Для развития этого навыка у студентов целесообразно вводить в актерский тренинг элементы медитации, работать с асанами( в переводе с санскрита - «удобная поза»). Асаны - статичные физические упражнения, позы тела, которые воздействуют на определенные группы мышц. После вхождения в позу студент отслеживает какие мышцы в данный момент напряжены, и, расслабляя (отпуская) их, позволяет своему телу оказаться в удобной, комфортной позе.

3. Развитие навыка управляться с энергией, праной. На развитие этих навыков направлены все асаны и пранаямы (дыхательные практики). В процессе работы над ними развивается умение обнаруживать потоки энергии и грамотно их перенаправлять без усилий и напряжения.

В целом, Йога - это многогранный комплекс, который воздействует на все без исключения области развития человека. Практикующий может осваивать его систематически и целостно, либо взять только то, что ему нужно в данный момент. Применение его в театральной педагогике будет способствовать формированию актера, способного работать над своим внутренним миром, осознанно транслируя зрителю результат духовного роста. Ибо Путь Йоги – это, прежде всего, Путь СамоПознания и СамоСовершенствования.