д.ф.н., проф. Черный И.В.

Харьковский национальный университет внутренних дел, Украина

 

Современное женское фэнтези Украины

 

Современная фантастическая проза Украины довольно разнообразна в жанровом и идейно-тематическом плане. Поэтому, естественно, не представляется возможным осветить в одном докладе все аспекты, связанные с нею. Наша задача скромнее: познакомить аудиторию с наиболее интересными образцами современного так называемого «женского» фэнтези Украины, сосредоточившись на творчестве двух наиболее ярких, успешных и показательных его представительниц – Оксаны Панкеевой и Натальи Щербы.

Четко обозначить то жанровое поле, которое разрабатывает Оксана Панкеева, довольно сложно. Более всего циклу «Хроники странного королевства» (центральное произведение автора на данный момент) подходит определение технофэнтези, поскольку в книгах писательницы соседствуют достижения современной науки и технологии будущего с условным средневековьем с населяющими его сказочными существами и артефактами. Но этим далеко не исчерпывается жанровая специфика цикла. Технофэнтези – лишь общая тенденция, объединяющая все тома сериала. Если взять каждую из одиннадцати входящих в него частей по отдельности, то становится очевидным, что автор пробует себя в различных жанрах. Тут есть и любовно-сентиментальная драма, и иронический детектив, и городское фэнтези, и шпионский боевик, и политический триллер.

Поэтика цикла Панкеевой очень близка жанру мыльной оперы. Имеется некий вымышленный мир, внешне средневековый, но весьма похожий на современный, несколько пар персонажей, образующих несколько сюжетных линий. И на этом фоне со сменяющимися декорациями идет повествование о буднях людей, неким образом связанных друг с другом в единое сюжетно-тематическое целое. У них возникают определенные проблемы, благополучно решающиеся на протяжении одной или нескольких книг, затем появляются новые, чтобы снова разрешиться, и так без конца. При таком подходе в сериале может быть сколько угодно частей.

Панкеева строит свои тексты по кинематографическому принципу сменяемости/чередования сюжетных линий, напоминающему калейдоскоп. Тема любви чередуется с темой государства и революции, психоделические метания и копания в подсознании переходят в описания контактов людей и нелюдей, рассуждения о высоком искусстве (магии, музыки, театра, литературы) сменяются анализом природы власти, зла, веры.   

Мир Дельта, в котором происходит действие цикла, и сопредельные ему миры показаны в той мере, в какой это необходимо для сюжета и раскрытия характеров. Поэтика избранного писательницей жанра и не предполагает подробного и скрупулезного описания техномагической цивилизации во всех ее проявлениях. Уже в первом томе обрисовав географию и социально-политическое устройство мира, обозначив международную ситуацию и внутреннее положение королевства Ортан, где и сосредоточены основные герои и события, автор затем из книги в книгу постепенно дополняет картину новыми подробностями. При этом Панкееву мало интересуют оружие, технические диковинки, боевые искусства. Зато мы получаем достаточное представление о национальных чертах характера, отличающих мистралийцев от ортанцев или лондрийцев, о животном мире Дельты, об одежде и архитектуре, кухне и моде. Религиозные представления дельтян отличаются широтой и свободой. Есть у них и многобожие, и культ, сходный с христианством, однако поведение и мировоззрение людей отнюдь не средневековые, а скорее близкие все к эпохе Просвещения с ее рационализмом и деизмом.

В цикле присутствует несколько влюбленных пар: Шеллар – Кира, Ольга – Диего, Элмар – Азиль, Жак – Тереза, Орландо – Эльвира, взаимоотношения которых и двигают сюжет. Параллельно, как бы связывая эти сюжетные направления между собой, развивается линия юного принца Мафея. В принципе, эти персонажи практически равноправны и равновелики. В различных частях сериала то один, то другая выходят на первый план, становясь главным героем/героиней. Некоторые еще не сыграли ведущую партию (Элмар, Азиль, Тереза, Эльвира), но поскольку конца истории мира Дельта еще не предвидится, то, думается, они будут задействованы в последующих книгах. Пока же внимание автора сосредоточено на показе судеб Шеллара, Ольги, Диего-Кантора и Орландо.

Несколько в иной жанровой плоскости написаны романы Натальи Щербы, входящие в цикл «Карпатская ведьма». Если говорить о поэтике трилогии то её можно охарактеризовать как этнографическую фантастику. Сам по себе сюжет цикла довольно традиционен для «женского» фэнтези. Городская девушка неожиданно получает странное наследство от прабабки-горянки и вынуждена стать ведьмой. Естественно, ей приходится поучиться в средней и высшей школах чародейства и ведовства, обзавестись многочисленными друзьями и помощниками, сразиться с могущественными и не очень соперниками, чтобы в финале «построить свою любовь». Однако ж что еще можно выдумать в узких рамках этого жанра? Наталья сделала ставку, прежде всего, на местный колорит и не прогадала. Перед нами чудный, оригинальный мир Прикарпатья с его особой атмосферой сельской и даже городской жизни. Причудливо звучащие для непривычного уха географические названия и фамилии: Цямброне, Несамовите, Окрайчик, Вордак. Замечательные пейзажные и этнографические зарисовки. И, главное, весьма специфический менталитет, не похожий на менталитет, скажем, той же Восточной Украины. Такое впечатление, что действие разворачивается где-нибудь в Венгрии или Чехии.

Готовясь к написанию трилогии, автор собрала богатый справочный материал, не только полученный из книг, но и собранный «в живую». Для этого Натальей было предпринято несколько поездок по Прикарпатью, результатом которых и стали воссозданные в романах о карпатской ведьме картины природы, описания известных мест магической силы, портреты чародеев-мольфаров. Так появилось в книге «Быть ведьмой» село Цямброне - реальный населенный пункт, расположенный у подножия Черной Горы, на которой находится древняя обсерватория (в народе – «Черный замок», в котором, по преданию, обитает Темный властелин). Описанное в нескольких романах цикла озеро Несамовите также существует на самом деле и действительно является «колдовским» местом. Говорят, что вода в нём всегда холодная, даже летом - лед на поверхности плавает. По легенде, ведьмы из его вод силу волшебную на Папоротниковый день черпают.

Главная героиня трилогии, Татьяна Окрайчик, относится к тому разряду людей, которых называют «тридцать три несчастья». Куда она ни ступит, там ее уже поджидает какая-нибудь неприятность. Толком нигде не работавшая горожанка попадает то в секретарши к колдуну, то в деревенскую школу ведьм, то в магический университет, то в пыточную камеру, то на магические турниры с драконами. Автор умеет как-то просто, буднично говорить о необыкновенном, чудесном. Пьет ли героиня кофе с молодым человеком или выясняет отношения с однокурсницами – обычные, казалось бы, житейские ситуации. Но телетранспортация чашек с кофе, зловещие клятвы на крови, бахвальство защитными амулетами и магическими предметами придают этим сценам волшебный колорит - «магический реализм», как зовется данный художественный прием, овладеть которым не так-то просто.

Если первая часть дилогии, «Быть ведьмой», - это типичный роман фэнтези о становлении юной волшебницы (школа, интриги, первые пробы магической силы), то вторая книга, «Ведьмин крест», – уже психологический любовно-сентиментальный роман. Главное здесь вовсе не в том, чтобы в очередной раз выйти целой из смертельной ловушки, куда Татьяну загнали друзья и недруги, не в сражениях с драконами, марами и грифонами, а в острой потребности и необходимости героини разобраться в себе и своих отношениях с миром. Преображенная внешне (но, главное, внутренне) Татьяна-Каве с горечью убеждается, что среди магов практически нет честных и порядочных индивидуумов. Рушатся все ее представления о дружбе, любви, долге учителя и обязанностях ученика. Волшебники на поверку оказываются мелкими, эгоистичными, мстительными и властолюбивыми личностями. Ради власти или мести они готовы пойти на что угодно и переступить через любого.

В заключительной части трилогии, «Свободная ведьма», любовная история приобретает, так сказать, «мужской» оттенок. Если раньше преимущественное внимание уделялось страданиям и томлению главной героини, то теперь акцент переносится на переживания сильного пола. В ведьму влюблены двое мужчин: владетель Чародола Рик Стригой и Карпатский Князь Алексей Вордак. У каждого из них чувства проявляются по-разному. Интрига и напряжение сохраняются до самого конца повествования. Некоторую «мужественность», жесткость тексту придают и боевые сцены, связанные с поединками магов. В первых двух книгах их было заметно меньше. Вероятно, здесь сказались усиленные занятия писательницы боевыми искусствами.