Мирзоева М.М.

Дагестанский государственный педагогический университет

 

ПОДХОД К РАЗРАБОТКЕ СИСТЕМЫ «ОТКРЫТЫХ» ЗАДАНИЙ ПО ДИСЦИПЛИНЕ «ФОРМООБРАЗОВАНИЕ КОСТЮМА»

 

В педагогической направленности высшего профессионального образования ХХ и начала ХХІ в. выделяют специализацию, ориентированную на обучение выпускников вуза навыкам самостоятельного поиска перспективных приложений, методологии исследований и разработок, т.е. в структуру образовательного процесса включается выработка навыков профессионально-поисковой, творческой деятельности.

Дизайнерская деятельность является важным компонентом художественно-творческого образования педагогов профессионального обучения. Опираясь на современные процессуальные и содержательные характеристики творчества и развития индивидуальности личности как субъекта творческой деятельности в процессе профессионального образования в вузе, мы рассматриваем подходы к построению системы открытых заданий при обучении дисциплины «Формообразование костюма» [2].

Следовательно, для успешного формирования навыков творческой деятельности требуется методика, развивающая творческое мышление. Принципы творческого мышления являются общими для многих видов человеческой деятельности (изобретательство, научная деятельность, бизнес, управление, искусство и т.д.).

Мы согласны с исследователями, выделяющими такие основные качества творческого мышления как анализ существующей системы, синтез изменений в системе и оценка предлагаемых изменений, которые прослеживаются и в логике всех модификаций ТРИЗ, предложенных Г.С. Альтшуллером в 1956 г. [1].

С этих позиций возникает потребность в системе учебных открытых заданий, творческих работ оптимальной трудности, требующих высокую активность мышления и интеллектуально-творческий потенциал студентов, в результате приобретающих опыт размышлять, анализировать, синтезировать свои наблюдения, искать оригинальные пути решения профессиональных задач.

Проведенный анализ состояния проблемы показал, что композиционная задача в обучении формообразования выступает основополагающим средством включения в проектную деятельность педагогов-дизайнеров. Практика обучения формообразования костюма традиционно представлена способом постановки композиционной задачи: определение цели, формулировании условия и установлении формальных ограничений, в чем проявляется значимая особенность композиции, а это задачи закрытого типа.

Однако включаясь в проектно-художественную деятельность, выпускники вуза обычно встречаются с новыми ситуациями, имеющих высокую степень неопределённости и не имеющих заранее известных способов дизайнерских действий, ведущих к хорошо выполненному и успешному дизайн-проекту, то есть сталкиваются с открытыми задачами.

Следовательно, необходима логически выстроенная система открытых заданий, упражнений в курсе формообразования костюма, направленных на поэтапное формирование пространственного представления, творческого воображения и фантазийного мышления, позволяющих выполнять профессиональные задачи.

Разработка системы «открытых» заданий по определенной теме для каждой дисциплины сегодня первостепенная педагогическая задача. С учетом достаточно многочисленной разновидности открытых задач (по цели, по условиям, по способу решения и по ответу) такая педагогическая задача является нетривиальной и, самое главное, достаточно новой для системы образования [3,4].

Задания практического обучения направлены на формирование личностных качеств, как специфических способностей к художественно-творческой деятельности в области дизайна костюма. Рассмотрим два задания на одну тему дисциплины «Формообразование костюма»: задание 1, традиционно в практическом обучении и задание 2 из системы открытых задач.

Задание 1: Выполнить зарисовку моделей одежды по журналам мод с последующей их переработкой в плане стилизации и обобщения форм, поиска путей перехода к эскизу костюма, соблюдая последовательность ведения зарисовок.

Содержание работы: используя модели одежды по журналам мод с различным ассортиментом одежды, выполнить две графические зарисовки с учетом стилизации и обобщения форм, соблюдая последовательность выполнения.

Методические указания по выполнению задания 1. В начале практического занятия студентам ставится задача скопировать композиционные решения в форме костюма. Таким образом, на практическом занятии преподаватель использует репродуктивный метод для закрепления полученных на лекции знаний. Преподаватель обучает студентов использованию аналитического метода в самоанализе своей творческой работы и анализе работ одногруппников.

Самостоятельная работа. После практикума преподаватель ставит задачу создания авторской монокомпозиции. В процессе выполнения данного задания студенты осуществляют самостоятельный поиск гармоничного композиционного решения, активизируют процесс усвоения знаний, адаптируют их для анализа современной моды.

Задание 2: Вы часто просматриваете журналы мод с рисунками модной графики, в которых приводятся профессиональные творческие эскизы коллекций моделей одежды, выполняемые дизайнерами костюма.

Отличаются ли рисунки фигур человека в модной графике от натурного рисунка фигуры человека, выполняемые Вами на занятиях дисциплины «Рисунок»? И если да, то чем?

Создать серию графических рисунков (пятновый, линейный, линейно-пятновый) стилизованной фигуры человека в задуманной позе (по представлению) с опорой на одну (две ноги) с продуманными подачами с учетом условно-пропорциональной схемы строения фигуры, соблюдая последовательность  ведения рисунка.

Цель занятия: применение линии и пятна как основных средств передачи замысла (идеи); использование методов графического дизайна, обеспечивающих быструю и лёгкую коммуникацию так необходимую в будущей профессиональной деятельности дизайнера костюма.

Методически выстроенное обучение рисунку содержит ряд поисковых творческих заданий. Например, в рисунке по представлению мы выделяем такой момент творческой деятельности, как «придумывание». Это мыслительный процесс, который направлен на решение поставленной задачи; он помогает искать всевозможные комбинации, находить новые варианты, корректировать идеи, трансформировать их в совершенно неожиданные решения.

Решая определенную задачу, дизайнер всегда стоит перед проблемой выбора средств, способных наиболее полно и точно выразить его идею. Процесс творчества связан не только с эмоциональным чувством, но и со способностью абстрагирующего мышления человека.

Для выполнения самостоятельного (домашнего) задания разработаны контрольные вопросы, побуждающие творческое мышление. В практике известно большое число авторов, предложивших свои серии вопросов. Адаптируем перечень вопросов к нашему заданию 2:

1. Отличаются ли рисунки детской фигуры от рисунков женской фигуры в модной графике?  Чем эти отличия?

2. Возможны ли решения данной графической задачи путем упрощения, сокращения, абстрогирования?

3. Какие модификации (реорганизация) объекта – детской фигуры на рисунке возможны? Приемлема ли модификация путем вращения, изгиба, скручивания, поворота? Другие возможные изменения?

4. Что можно увеличить (какие части тела детской фигуры)? Какие моменты в рисунке можно усилить, подчёркнуть?

5. Что можно уменьшить (какие части тела детской фигуры)?  Можно ли что-нибудь уплотнить, сузить, сжать, сгустить, укоротить и т.д.? Какие моменты в рисунке можно опустить или передать обобщённо?

6. Что можно преобразовать (поворот и движения детской фигуры)?

7. Что можно заменить (другое расположение фигуры на листе, другое освещение и т.п.)?

8. Что можно перевернуть наоборот?

9. Возможны ли новые комбинации частей тела человека?

Студенты, отвечая на вопросы, анализируют задание 2, и осознание проблемы идет целенаправленно и системно.

Анализ задания 1 и 2 и методических рекомендаций к этим заданиям показывает, что задание 2 относится к открытым задачам и стимулирует студентов к получению многовариантных решений, а также развивает навыки поиска новых решений. В таблице 1 приведен план выполнения работ в заданиях 1 и 2, где наглядно видны различия в проведении практикумов.

Таблица 1

План выполнения работ в заданиях 1 и 2

 

 

Задание 1

(традиционной практики)

Задание 2

(инновационной практики)

п/п

Стилизация фигуры и ее частей

Построение стилизованных фигур

1. 

- подбор фотомоделей по журналам мод;

- построить схему женской фигуры с учетом классической стилизации (1:10) в модной графике с удлинением нижних конечностей с определением основных поясов;

2. 

изучение моделей одежды (определение названия ассортимента одежды, пола, возраста, назначения, сезонности, материала, силуэта, стиля);

- осмысление композиции – положения фигуры в пространстве. Положение фигуры задается в простой позе с опорой на одну ногу (возможно положение позы с опорой на две ноги) с небольшим разворотом торса;

3. 

- анализ выбранных моделей одежды:

а) фиксирование положение фигуры в пространстве;

б) разбор построения общего наброска позы фигуры, т.е. определение положения таза, торса, плечевого пояса, головы.

- воплощение задуманной идеи в виде общего наброска «схемой». Набросок выполняется в верхней части в правой стороне листа;

4. 

- выполнение зарисовок, соблюдая последовательность их построения:

а) решение одно или двухфигурной композиции в листе;

б) построение фигуры общего наброска «схемой»;

в) прорисовка видимых, так и невидимых поверхностей обобщенной обнаженной фигуры (изображение представляется в виде каркасной модели);

г) выявление силуэтной формы одежды на фигуре;

д) прорисовка деталей и отделки внутри формы одежды;

е) прорисовка головы, кистей рук, обуви;

ж) завершение зарисовки с учетом линейной графики.

- анализ задуманной идеи и разбор построения фигуры в виде общего наброска позы с учетом стилизации форм и пропорций условно-пропорциональной фигуры:

а) определение положения таза, торса, плечевого пояса, головы, конечностей: передача пропорций и конструктивных особенностей строения обнаженной фигуры;

б) выявление обобщенной силуэтной формы: прорисовка видимых поверхностей при глубоком и вдумчивом пространственном осмыслении невидимых поверхностей фигуры;

в) детальная прорисовка стилизованной фигуры: построение формы головы, прически, частей лица, кистей, коленей, стоп и т.п.

г) завершение графических рисунков с учетом стилизации и обобщения форм – не менее 15 эскизов.

5. 

Требования к оформлению: зарисовки выполняются на листе плотной бумаги (размер 30*44 см). Лист располагается вертикально.

Материал: бумага формата А4, карандаш, гуашь. Лист располагается вертикально.

6. 

Самостоятельная работа: завершение зарисовки моделей одежды по журналам мод с последующей их переработкой в плане стилизации и обобщения форм. На обратной стороне листа дать характеристику моделей.

Самостоятельная работа: построить схему детской фигуры с учетом стилизации  модной графики. Для выполнения самостоятельного (домашнего) задания воспользуйтесь методом контрольных вопросов, предложенных в методических рекомендациях.

 

Чтобы эффективно использовать знания на языке формообразования, мы представляем в задании 2 во внешнем плане (перед глазами студентов) все ключевые слова по теме практического занятия и тем самым будет устранено первое несоответствие наглядности в дидактическом плане и все логические действия анализа также поддерживаются наглядностью.

Отметим, что при изложении тем формообразования используется термин «представить», который изменяется преподавателем в процессе занятий на: «представляете», «представьте себе», «можете себе представить» и т.п. Это вытекает из исторического опыта: в процессе познания человек сначала должен себе представить что-либо, а затем осмысливать, анализировать, описывать и т.д. Развитое воображение опирается на способности представления. Деятельность воображения может благополучно протекать исключительно на основе многочисленных и разнообразных представлений.

Образное мышление студентов содержат только образы привычной для них реальности. «Пробудить» и расширить пространство воображения можно очень простыми техниками, позволяющими относительно быстро достичь результата: творческого начала, больше креатива, гибкости, способностей что-то придумать, что позволит решать задачи любой сложности [4; 5].

Разработка системы открытых задач по формообразованию костюма способствует методической ясности и определённости в планировании учебного процесса подготовки педагога профессионального обучения, организации практикума в соответствии с конкретными условиями и уровнем индивидуальных способностей студентов, что позволяет им включиться в проектно-художественную деятельность.

 

ЛИТЕРАТУРА

 

1.   Альтшуллер Г. С. Как научиться изобретать. – Тамбов: Тамбов. кн. изд-во, 1961. – С. 91.

2.   Гильман Р.А. Теория и практика развития творчества в системе высшего художественно-педагогического образования: Дисс. д-ра пед. наук. Магнитогорск: МаГУ, 2001//http://www.dslib.net/prof-obrazovanie/teorija-i-praktika-razvitija-tvorcheskoj-aktivnosti-lichnosti-studenta-v-sisteme.html.

3.   Гин А.А. Журнал руководителя управления образованием. – 2014. - № 8/http://obr.direktor.ru/archive/2014/8.

4.   Гин А.А. Приемы педагогической техники: Свобода выбора. Открытость. Деятельность. Обратная связь. Идеальность: Пособие для учителя/А.А. Гин. - 5-е изд. - М: Вита-Пресс, 2004.