Колчева Г.А.

КГКП «Детская музыкальная школа №1» г.Караганда, Казахстан.

Особенности развития музыкальных способностей у начинающих учащихся.

Формирование музыкальных способностей у детей происходит именно в раннем детстве. Чем раньше – тем лучше. Но очень трудно определить, кто из малышей может в будущем продолжить профессиональное музыкальное образование, кто станет знаменитостью с мировым именем,  а кто - любителем музыки. 

Существуют различные педагогические направления и школы, но главная задача – помочь ребёнку, независимо от его природных данных, выразить себя в музыке, ощутить радость творчества, разбудить в нём фантазию, интерес и любознательность.

Маленький ребёнок – это особый мир, это уже личность, способная на собственное, оригинальное мышление, на выражение собственного «Я». У каждого ребёнка свои индивидуальные способности, темперамент, характер, восприимчивость. Работа с маленькими детьми – это всегда в значительной степени импровизация.  И педагогу  приходится искать особые подходы, приёмы и методы обучения для развития его музыкальных способностей.

Существует мнение, что начать заниматься музыкой лучше в возрасте 3х - 4х лет. Но прежде нужно выяснить у ребёнка степень развития интеллекта, как у него сформированы речевые навыки, существует  ли «речевая готовность», умение выразить хотя бы простейшую мысль. Ведь без этого обучение музыке может быть очень трудным и пассивным. При помощи различных музыкальных игр, тестов, ритмических импровизаций, пения попевок и песен можно развить у ребёнка музыкальный слух, сформировать зрительные и ритмические навыки. Дети, которые испытывают затруднения в индивидуальном обучении, тоже могут обучаться музыке, но им предпочтительнее заниматься в группах, играть в небольших детских оркестрах.

Все сенсорные системы ребёнка: зрение, осязание, моторика речи и опорно-двигательный аппарат теснейшим образом связаны между собой. При обучении игры на фортепиано надо обращать особое внимание на зрение ребёнка. Если у него есть проблемы – близорукость или дальнозоркость, то  это будет осложнять весь процесс обучения. Дети с хорошим зрением охватывают значительный объём нотного текста, у них лучшая читка с листа, более лёгкое слуховое восприятие, что облегчает задачу организации пианистического аппарата, развивает сложные двигательные навыки, помогает избежать затруднений в синхронности рук, избавляет от лишнего напряжения, позволяет хорошо работать зрительно-слуховому аппарату. При игре даже самых маленьких пьес ребёнок должен попеременно видеть текст и клавиатуру. Должен быть правильный вертикальный охват, т.е. ноты должны стоять на уровне глаз. Нужно так же знать, что мелкие ноты ребёнок видит на расстоянии 30-35 см, поэтому ноты должны крупными.

Все дети рождаются с предпосылками музыкального слуха. Более раннее погружение в мир музыки способствует успешному развитию слуха. Музыкальный слух включает в себя: полифонический, гармонический, тембро-динамический, вокальный и внутренний. Все эти виды постепенно развиваются в процессе обучения ребёнка. Это не только игра на инструменте, но уроки сольфеджио и хора.

Ещё один важный момент – это осязание ребёнком клавиш. Подушечки пальцев тесно связаны с корой головного мозга. Чем больше нервных окончаний в кончиках пальцев, тем сильнее реакция на их прикосновение. Поэтому ребёнка нужно очень грамотно и культурно научить прикасаться к клавишам. Для этого нужно использовать упражнения и массаж, они нормализуют кровообращение в кончиках пальцев.

Все мы знаем, что обучение игре на фортепиано – это протяжённый во времени, многократный и очень сложный процесс, требующий многих усилий. Результаты его проявляются далеко не сразу и даже не со всеми учениками. Не надо говорить о том, что каждый педагог должен быть очень терпеливым и хорошим психологом. Зачастую маленькие дети очень вспыльчивы, раздражительны, плаксивы, у них возможны частые срывы – отсюда невнимательность и плохая работоспособность на уроке. Поэтому педагогу нужно уметь определить его настроение, уловить душевное состояние, поднять эмоциональный настрой, успокоить легковозбудимого, раскрепостить «зажатого», «собрать» рассеянного.

Очень важно найти тональность общения – с одним можно разговаривать только тихо и ласково, с другим использовать всё богатство эмоциональной речи, а с третьими нужно быть сдержанными и строгими. Так же педагог на уроке должен дозированно распределить нагрузку с каждым маленьким учеником, учитывая его выносливость и настроение.

Несколько слов хочется сказать о приёмных экзаменах в музыкальную школу маленьких детей (подготовительное отделение). Зачастую невозможно определить музыкальные способности за считанные минуты. Ребёнок может иметь гениальный внутренний слух, но голос по каким-то причинам не справляется с точным интонированием. То же относится и к ритму. Не всегда на экзаменах ребёнок может простучать или  прохлопать ритмическую фигуру. Многим детям легче проговорить язычком, некоторым показать ритм в движении. В любом случае – это зависит от уровня моторного развития ребёнка. В итоге, одноразовое прослушивание на экзаменах не может дать полного представления о музыкальных способностях поступающих. Определение степени музыкальной одарённости – это длительный и сложный процесс.

Важно понять, что музыкальные задатки и музыкальная одарённость – это вовсе не одно и то же. Только в результате системных занятий происходит «доразвитие»  природных музыкальных данных до определённого уровня.

Развитие музыкальных способностей детей может быть условно раздельно на несколько этапов. Первый – это природные данные, а все последующие включают формирование способностей ребёнка в процессе его музыкального воспитания.

Все знают, что не всегда отличные природные данные помогают развитию музыкальных способностей детей. И наоборот трудолюбие и настойчивость в овладении музыкальными навыками влияют на его развитие. Главная задача педагога – не определять музыкальные задатки, а выявлять и формировать способности в системе музыкального и эстетического воспитания.

Ещё одно важное требование – это постоянное творческое содружество с родителями учеников. Помощь родителей, особенно на первых уроках, обязательна. Их участие в классных и домашних занятиях помогает ребёнку быть более уверенным и психологически защищённым. Родители должны помогать учителю и ребёнку.   Если родители вмешиваются в учебный процесс, то такие дети обычно эмоционально и психологически неуравновешенны. Поэтому между родителями и педагогом должен быть хороший контакт и уважение друг друга. И только тогда музыкальные занятия формируют удивительный по творческому потенциалу хороший союз «Педагог – Ребёнок – Родители». Детский педагог – это всегда в той или иной степени врач, музыкотерапевт.

 

Литература:

1. Т.Б. Юдовина – Гальперина «За роялем без слёз».

2. Л. Ройзман, В. Натасон «Юный пианист».