Философия / 1.
Философия литературы и искусства
Зайцева М.Л., к.ф.н.
ФГБОУ ВПО «Государственная классическая
академия имени Маймонида»,
г. Москва
Синестезия как определяющий фактор
развития
когнитивных способностей человека в
процессе
эстетического восприятия музыки
Восприятие звука, как известно, основывается на его главных характеристиках:
частотности (высоте) и тембровой окраске, а также интенсивности (громкости) и длительности. В музыкальном
произведении процесс восприятия обогащается за счет особых условий
гармонических и тембровых сочетаний звучаний (консонанс-диссонанс,
инструментальное соло – оркестровое тутти), их ритмической и композиционной
оформленности. Каким образом осуществляется синестезийность восприятия звука в
его изначальной явленности и дальнейшей структурированности в музыкальном
произведении? Как влияет синестезия на усиление когнитивных способностей
человека?
Синестезийное восприятие
звука и оформление синестезийных концепций именно на основе музыкального
звучания можно проследить уже в культуре эпохи древних цивилизаций. Именно в
этот период в рамках философско-религиозных школ античности, древнего Востока
начинается формирование концепций космогенеза на основе онтологизации базовых
понятий музыкальной теории (гармонии, диссонанса, консонанса, ритма). Возникают
концепция пифагорейской школы о «музыке сфер», древнеиндийская теория «марга
сангита» («музыки Пути») и древнекитайская идея о Первозвуке Вселенной. По индуистскому
учению, звук (нада, Нада-Брахман, буквально: «звук-Брахман») – это энергия
космоса, давшая начало жизни, а ритм развития мироздания воплощается
определенными сочетаниями звуков. Звук рождается из энергии космоса, переживает
детство, юность, зрелость и умирает; у него есть пол, форма, планета, божество
и цвет.
Возникновение синестезийных
концепций в даннный период обусловлено не только влиянием космологии и
мифологии на развитие теории и практики искусства. Существует глубинная
общность в принципах устройства и эволюции небесных
тел, физике процессов,
происходящих в космическом пространстве и процессах, наблюдаемых в
области музыкальной акустики: наличие единого центра в системе, равномерности
звучания/движения, колебания и волн и др.).
Музыкальное звучание основано на
принципе частотного колебания, вызывающего у слушателя (или самого исполнителя,
если он – вокалист) ощущения отклика (принцип резонанса) на колебания, идущие
от музыкального инструмента или голосовых связок. Звук имеет и ритмическую
характеристику. Благодаря акустическому и биорезонансному воздействию музыка
обладает способностью гармонизовать процесс эстетического восприятия за счет
усиления чувственно-эмоционального воздействия.
Восприятие звука имеет не только аудиальный
характер, в данном процессе задействуются механизмы интероцептивного восприятия,
реакции всего нашего организма на звуковое воздействие. На их основе к
распознаванию акустических свойств звука в процесс восприятия добавляются синестезийные
характеристики тяжести / легкости, устойчивости / неустойчивости, внутреннего
комфорта / дискомфорта. Современные исследования доказывают существование
глубинной связи между звуком музыкальным и частотными характеристиками
внутренних органов человека. Существует теория об «эффекте Моцарта»
(благотворном гармонизующем воздействии на здоровье человека моцартовской
музыки), ведутся исследования по изучению негативного воздействия на человека
техногенных звуков. Во время Второй мировой войны в специальных нацистских лабораториях
проводились чудовищные эксперименты по поиску частот (ультразвуковых) и
громкостей, в ходе применения которых у человека происходил разрыв аорты.
Синестезия как перенос качества впечатлений,
получаемых одним анализатором, на другие, характерна для художественного
восприятия. На этой почве возникает ряд универсальных категорий: окраска,
фигура (рельеф) и фон, фактура, основной аккорд (звуковой или цветовой). В
процессе хроматизации, «окрашивания» слухового впечатления наблюдается
следующая закономерность: звучанию высокой
частоты соответствуют наименования светлых тонов, низкой –
темных. В результате
синестезийного восприятия тембровых особенностей звучания формируются
визуальные характеристики освещенности
и яркости, ясности, чистоты, контрастности. В их семантической структуре
обнаруживаются следующие формулы: звонкий, отчетливый звук воспринимается как
чистый, яркий, ясный, контрастный; шумный, неотчетливый звук как грязный,
блеклый, тусклый, матовый. Синестезийны и понятия «линейность» и
«живописность», «тектоничность» и «атектоничность», «ясность» и «неясность». При «чистом» аудиальном восприятии человек
использует опыт визуальных, тактильных, кинетических ощущений. Вероятно,
синестезийность восприятия в данном случае можно объяснить тем, что в отличие от других органов чувств – обоняния, осязания, зрения
– слух в процессе восприятия задействует в той или иной степени почти все
области головного мозга.
Синестезия является системным свойством
мышления и восприятия, мощным механизмом формирования художественного образа на
основе межзнаковых и межсемиотических переходов. Если наука стремится к
однозначности, точности определений и понятий, то язык искусства
полисемантичен, неоднозначен. Именно эта способность искусства создавать
сложные художественные образы, требующие решения непростой творческой задачи интерпретации,
разгадывания смысла и определяет специфику его восприятия, важную роль в котором
играет синестезия. В процессе восприятия искусства мозг человека находится в
надкритическом состоянии, которое можно определить как творческое. Синестезия
представляет собой системное свойство художественного мышления и эстетического
восприятия, базирующееся не только на рациональных, но и творчески-интуитивных,
нестандартных сторонах мышления, познания и концептуализации человеком
действительности. Синестезия является определяющим фактором развития
когнитивных способностей человека в процессе эстетического восприятия музыки.