Т.В.Самородова
Колледж Луганской
государственной академии культуры и искусств
Охрана певческого голоса. Рекомендации
для занятий по постановке голоса со студентами-хормейстерами (из опыта работы).
Фониатра, как и педагога-вокалиста,
интересует вопрос о возможности и целесообразности занятия пением с детского
возраста.
Ещё в конце ХIХ начало ХХ века М.И.Глинка и И.П.Прянишников занимались вопросом использования детского
голоса в капеллах и хорах. Они отмечали, что занятия с детьми по обучению пению должны быть больше
направлены на развитие у них общей музыкальности, чем самого голоса.
Однако существуют разные точки зрения о
возможности и целесообразности пения в детском возрасте. Сторонники обучения
пению детей считают, что при этом голосовая нагрузка должна быть не продолжительной,
а занятия следует проводить в удобной для детского голоса тесситуре. Умеренные
занятия облегчают обучение пению в зрелом возрасте. Однако существует и другая
точка зрения о нецелесообразности обучения пению детей до полного формирования
организма ввиду «хрупкости» их голосового аппарата. И.И. Левидов и Е.М. Малинина
утверждали, что условием нормального воспитания детских вокальных дарований
является правильно поставленное и методически продуманное индивидуальное
обучение детей при обязательном воспитании их
в коллективе.
Прежде всего, нужно выбирать репертуар в
полной мере доступный детской психике, тесситуре и техническим возможностям
ребёнка. И.И. Левидов и Е.М. Малинина полагали, что кроме определённого
репертуара необходимы в той или иной степени специальные упражнения для голоса,
направленные на то, чтобы помочь обучающимся выработать певческие навыки. Кроме
того необходимо обратить внимание на акустический анализ певческого голоса у
детей, на тактику вокальных педагогов в отношении охраны голоса во время его
мутации.
При коллективном и индивидуальном обучении
пению в различные периоды жизни ребёнка нужно исходить из того, что развитие
певческого голоса у детей представляет собой очень сложный
социально-биолого-физиологический процесс, успешное познание которого может
быть достигнуто только при комплексном изучении его рядом специалистов-
физиологов, фониатров, психоневрологов и педагогов-вокалистов. При таких
условиях обучение детей пению не только допустимо, но и целесообразно.
В развитии детского голоса можно выделить
четыре периода:
- дошкольный, до 7 лет.
- домутационный, 7-13 лет.
- мутационный, 13-15 лет.
- послемутационный, 15-17 лет.
В дошкольном периоде пение осуществляется
только за счёт краевого натяжения голосовых складок в связи со слабостью
гортанных мышц. В до мутационном периоде, параллельно с анатомическим ростом
органов и систем, участвующих в
голосообразовании происходит так же изменение голоса, который каждые два-три года
меняет свои качества. Из лёгкого, чистого, лишённого какой-либо насыщенности с
не большим диапазоном звучания в пять-шесть нот (в возрасте шесть- восемь лет)
детский голос, постепенно развиваясь, меняет свои тембровые качества, обретая
полноту звучания, насыщенность, металлический оттенок и другие вокальные
качества.
В период мутации у мальчиков и эволюции у
девочек качество голоса резко меняется.
Это важный период развития требует более
подробного освещения.
Мутация, как известно, явление
физиологическое, обусловленное изменением функции гортани и всего организма в
период полового созревания. Следовательно, мутация носит явно эндокринный
характер и наблюдается в возрасте тринадцать-пятнадцать лет. Мутационный период характеризуется быстрым и
неравномерным ростом голосового аппарата у мальчиков. У девочек в этот период
гортань развивается более медленно. Однако и у девочек возможно выраженное
изменение голоса. При этом усиливается рост гортани, голос становится низким,
как у большинства мальчиков, иногда сиплым, бесцветным.
Изменения в голосовом аппарате у мальчиков
в период мутации сопровождаются понижением диапазона голоса почти на октаву с
изменением тембра. Характерно то, что у многих мальчиков дискант переходит в
бас, а альт - в баритон или тенор. Функциональные изменения могут
сопровождаться воспалительным процессом.
Переход голоса у мальчиков из детского во
взрослый мужской может длиться от нескольких недель до 5- 6 месяцев, а иногда,
при затянувшейся мутации, и несколько лет. Важным является вопрос о том, можно
ли мальчикам заниматься пением во время мутации. Некоторые авторы предполагают,
что пение в мутационный период способствует более гармоничному развитию
голосового аппарата и более быстрому и
равномерному течению мутации и даже укреплению всего организма. Однако наблюдения
не дают оснований для подобного оптимизма. Е.М.Малинина рекомендуют
индивидуальный подход к певцу в мутационном
периоде.
Наряду с большими голосовыми нагрузками
следует избегать насильственного расширения диапазона голоса, особенно с малой
тесситурой, что так же приводит к нарушению деятельности голосового аппарата,
выражающемуся в отсутствии координации отдельных его элементов и чрезмерном
напряжении мышц.
Конечно, речь не идет о такой постановке
голоса, как у взрослых, но выработка у детей элементарных певческих навыков для
получения хорошего звучания голоса возможна. Педагог, занимающийся воспитанием детского
голоса, должен все внимание обращать не на развитие его силы, а на выработку
чистого и приятного тона, что сохранит голос для будущего. При обучении очень
важно следить, чтобы дети не обедняли своего тембра, выкрикивая высокие ноты.
Более всего подходит детям средний диапазон голоса. Чтобы сделать голос управляемым,
превратить его в послушный инструмент, способный передавать все тонкости
эмоционального мира человека, необходима систематическая кропотливая работа над
точностью координации всех частей голосообразующего аппарата. Ясно, что эту
работу легче всего осуществлять на простых музыкальных фразах, несложных
попевках, помогающих сосредоточить внимание ученика на основных моментах
формирования звука.
Для первого этапа распевания, приведения
мышечной системы в состояние певческой готовности, достаточно бывает иногда
двух-трех удобных упражнений. Второй этап, более длительный, связан с
техникой формирования качества звука, развитием различных элементов певческих,
слуховых, музыкальных навыков.
При распевании педагог не должен быть слишком настойчивым, требовательным
к качеству звучания. Лишь по мере «разогревания» голоса перед учащимися
ставятся вполне определенные задания, всегда продуманные и достижимые на данном
этапе обучения. При этом следует терпеливо добиваться поставленной цели.
Правильный подбор упражнений, осознанность
цели способствуют успешному развитию голоса певца.
Каждое упражнение следует исполнять
интонационно чисто, ровно, на певческом дыхании, свободным округлым
звуком.
Постановка корпуса должна быть красивой, артистичной. Обязательным является
и требование правильного произношения гласных (ясность и однотембральность) и
согласных (чёткость, но без нарушения общей певческой установки).
Артикуляция, положение нижней челюсти,
мимика лица, выражение глаз должны быть естественными.
При формировании певческих навыков нужно
исходить, в первую очередь, из развития наилучших тембральных свойств голоса. Критерием
звукоформирования является ощущение «удобности» пения, свободы
голосообразующего аппарата, способность тянуть звук, однотембральность звучания
по всему диапазону. Петь упражнение нужно сосредоточенно, внимательно
вслушиваясь в звучание своего голоса, анализируя его качество, запоминая,
сопутствующие наилучшему звуку, ощущения.
Несколько слов о певческом дыхании.
Необходимо заметить, что чрезмерное внимание к нему и часто «путаное»
представление мешают певцам контролировать само качество звучания своего
голоса, интонации, уделять творческим моментам должное внимание.
Практические замечания и советы,
касающиеся певческого дыхания, могут быть сведены к следующему. Ещё до начала
пения весь корпус учащегося должен быть расправлен, живот поднят, грудь
приподнята, спина и плечи ровные. Общее настроение певца предполагает
творческую активность при полной мышечной свободе всего организма. Состояние
приподнятости, будто связанное с приятной неожиданностью, когда человек
восклицает: «Ах! Как хорошо!». При этом мысленно произнесённом «Ах!»
расширяются нижние рёбра, которые необходимо удерживать до конца фонации. Вдох
должен быть лёгким, бесшумным (через нос и слегка открытый рот). Дыхание на
долю секунды как бы задерживается и вот на таком «затаённом» дыхании и надо
начинать петь.
В заключении хочется привести ряд общих
гигиенических правил, соблюдение которых в значительной мере поможет лицам
голосоречевых профессий предупредить возникновение большинства простудных и
профессиональных заболеваний голоса.
Следует избегать переохлаждения тела. Не
надо разговаривать в холодные дни на улице после работы голосом. Не желательны
так же выступления на открытом воздухе в холодные, ненастные дни. Очень сухой
воздух, свойственный помещения с центральным отоплением, вызывает сухость
слизистой оболочки верхних дыхательных путей, поэтому жилое помещение нужно
увлажнять.
Употребление острых приправ к пище (перец,
хрен, горчица и т.д.) должно быть очень умеренным, так как они раздражают
слизистую оболочку глотки и гортани. Следует вообще быть умеренным в пище.
Однако голодание, так же как и избыточное употребление пищи, приводит к
неполноценности голоса. Нельзя начинать петь сразу после приёма пищи, так как
это может привести к нарушению работы органов дыхания и голосового аппарата.
Очень полезны физические упражнения,
укрепляющие органы дыхания и голосовой аппарат и способствующие его развитию.
При систематических занятиях спортом организм певца крепнет, приобретает
устойчивость к любым внешним раздражителям. В результате он становится
невосприимчивым к переохлаждению, менее подверженным простудным заболеваниям
голосового аппарата. Ведь всегда легче предупредить болезнь чем лечить её.
ЛИТЕРАТУРА
1.
Емельянов В. В. Развитие голоса. Координация и тренаж. – СПб.: Лань, 1997.
– 192 с. – 15000 экз. - ISBN 5-86617-006-Х
2.
Дмитриев Л.Б. Основы
вокальной методики. - М.: Музыка, 2007. - 368 с. нот., ил.
3.
Добровольская Н., Орлова
Н. Что надо знать учителю о детском голосе.- М.: Музыка, 1972. – 31 с.
4.
Малинина Е. М.
Вокальное воспитание детей. - Л.:
Издательство «Музыка», 1967.
5.
Тронина П. Из опыта
педагога вокалиста.- М.: Музыка, 1976, - 111 с.