Филологические науки/2.Риторика и стилистика

К.филол.н. Максютенко Е. В.

Днепропетровский национальный университет им. О. Гончара

Социокультурные истоки становления

современного авторства в Англии

Отличительным свойством зарождающейся в Англии на рубеже XVII–XVIII вв. «новой литературной системы, основанной на книгопечатании и выстроенной вокруг фигуры автора» (Р. Шартье), оказывается растущая потребность в обосновании и утверждении концепции интеллектуальной собственности, явления, «рожденного европейским Просвещением», следуя К. Хессе [2, р. 1]. Историки литературы, размышляющие о социокультурных факторах, способствовавших многогранному оформлению современной парадигмы авторства, прежде всего, называют такое знаменательное событие, как появление «Указа королевы Анны» (“The Statute of Anne”, 1710), первого в Европе закона об авторском праве, а также предшествующую ему отмену государственной цензуры в Англии, что обеспечило представителям творческих профессий свободу от контроля издателей, их монополии на публикацию и продажу книг. В отличие от Англии в других западноевропейских странах принятие закона об авторском праве значительно задержалось во времени. Так, во Франции необходимость определения статуса литературной собственности назрела только после 1789 г., когда нерегулируемый издательский рынок был наводнен пиратскими публикациями, анонимными произведениями, клеветническими памфлетами, в результате «обвал» книжной торговли принес угрозу не только экономическому выживанию издателей, но и стабильности нового послереволюционного уклада. Поэтому постановления якобинского правительства в июле 1793 г. заложили основу современного закона об авторском праве во Франции. В Германии, несмотря на то, что политическая структура империи препятствовала эффективному введению законодательства об авторском праве вплоть до XIX ст., Гете, Гердер и Фихте обосновали концепцию авторской собственности, основывающуюся на предромантической идее гения и оригинальности [3, р. 143–147].

Исследователи, чье внимание обращено к экономическим и правовым предпосылкам возникновения концепции авторства в XVIII ст. (М. Роуз, М. Вудменси, Дж. Ван Хорн Мелтон, К. Хессе), сходятся во мнении и оказываются единодушны в том, что фундаментом вызревания представлений об авторе-собственнике стало сочинение Локка «Два трактата о правлении» (1690), где он обосновывал теорию естественного права, исходя из положения о том, что «...каждый человек обладает некоторой собственностью, заключающейся в его собственной личности, на которую никто, кроме него самого, не имеет никаких прав...» [1, с. 277]. Локковские аргументы, перенесенные в сферу интеллектуального творчества, как отмечает Дж. Ван Хорн Мелтон, во многом позволили увидеть в авторе инициатора и владельца сочиненных им произведений, благодаря труду и усилиям, приложенным для их создания [3, р. 140]. Как своеобразный отклик на идеи Локка и как самостоятельная рефлексия над коммерческой и творческой сторонами писательского ремесла возникают несходные по жанру, замыслу и ориентированные на различных адресатов работы Дефо, Аддисона, Свифта, Поупа, Юнга, где автор предстает в соотношении биографической, писательской, эстетической составляющих его деятельности, и постепенно в английской культуре утверждается отличное от ренессансного представление об авторстве, когда сочинитель выступает более не как «пассивный исполнитель-мастеровой, «проводник» свода канонов и предписаний, унаследованных от классической риторики и поэтики, но как свободный творец оригинальных произведений». Дж. Ван Хорн Мелтон подчеркивает, что имплицитно в этой идее было заложено понятие оригинальности как самостоятельного творчества и ему соответствовала концепция авторской собственности. Поэтому когда утверждалось, что определенные авторы создали оригинальные сочинения, то, как правило, подразумевалось, что они написали нечто единичное и соответственно вступали в право владения им» [3, р. 140].

Проблема соотношения автора и произведения, реализуемая в процессе литературной деятельности – где в нерасчленимом единстве сосуществуют, дополняя, но не подменяя друг друга, профессионально-писательская и личностно-житейская грани индивидуального опыта, накладывающие печать единичности на фикциональный мир создаваемого текста, – оказывается средоточием полемики ряда известных художников XVIII ст., и во многом их споры и мысли вокруг обозначенной темы идут в русле мощного драматического испытания, через которое проходит западноевропейская культура этого времени, когда классические эстетические ценности уступают место искусству постклассической направленности. Полифонизм суждений о различных составляющих парадигмы авторства прежде всего указывает на сосуществование в духовном пространстве английской культуры XVIII ст. конфликтующих, полярных представлений о моделях автора и авторского поведения, когда ритуалы, этические нормы, демонстрируемые авторами-джентльменами, отвергаются писателями-разночинцами, дерзко настаивающими на коммерческой значимости собственного труда.

Исследователи, столь много сделавшие для изучения становления письменной культуры, ее функционирования в XVIII в. (А. Коллинз, Р. Хелгерсон, М. Вудменси, К. Хессе, Э. Кернан, Дж. Ван Хорн Мелтон, В. Бонем-Картер), не только увидели в разнообразии версий авторских судеб (Дефо, Свифта, Поупа, С. Джонсона, Ричардсона, Филдинга, Стерна, Смоллетта) динамику рождения современных представлений о литературном труде, но и попытались обобщить наблюдения ведущих английских художников столетия над сложившимися типами писательского поведения и показать, как в ключевых эстетических сочинениях эпохи («Эссе о регулировании печати» Дефо, 1704; публикациях Аддисона в журнале «Зритель», 1711; «О гении» Х. Фелтона, 1719; «Трактат о гении» У. Шарпа, 1755; «Размышления об оригинальном произведении» Юнга, 1759; «Опыт о гении» А. Джерарда, 1774) появляются ценностные ориентиры и критерии различения идеальной модели автора и обыденной. Обусловленный этапом культуры выбор варианта карьеры в Англии XVIII ст. идеологически позиционирует сочинителя и во многом определяет представления об авторе человека, посвятившего свою жизнь литературе. Отношение к творчеству как просвещенному досугу либо труду, за который полагается материальное вознаграждение, разделяет писателей и заставляет их осмысливать собственное предназначение. Круг вопросов, связанных с «событием творчества», тревожит многих английских литераторов XVIII ст., и каждый из них в зависимости от жизненных обстоятельств выстраивает собственные приоритеты воплощения замыслов. Раздумья над сохранением независимости и рефлексия над формами литературного патроната, ролью поэта в обществе, образом его публичного поведения, закрытым (светский салон и установка на близкого адресата) или открытым характером профессиональной деятельности (журналистика и книжный рынок), этическими и эстетическими критериями успеха, возможностью синтеза либо двойственности и несовпадения «слова» (творчества) и «дела» (жизни) оформляют топику не только частной переписки, ключевых эстетических работ столетия, имеющих широкий резонанс, но и входят как мотив в художественную практику писателей, оказываются важными структурообразующими компонентами произведения.

Литература

1. Локк Дж. Два трактата о правлении / Дж. Локк // Сочинения : в 3 т. / Джон Локк. – М. : Мысль, 1988. – Т. 3. – С. 135–406.

2. Hesse C. The Rise of Intellectual Property, 700 B.C. – A.D. 2000 : An Idea in the Balance / Carla Hesse // Daedalus. – 2002. – Vol. 131, Issue 2. – Р. 26–45.

3. Melton Van Horn J. The Rise of the Public in Enlightenment Europe /
John Van Horn Melton. – Cambridge : Cambridge University Press, 2001. – 284 р.