Филологические науки / 8. Русский язык и литература

К.пед.н. Старченко Г.Н., студентка Михайловская Е.О.

Павлодарский государственный педагогический университет,

Республика Казахстан

Поэзия И. Бродского и акмеизм

 

 Творчество акмеистов характеризуется диалогичностью, цеховой ориентированностью, сдержанностью в выборе языковых средств, ориентацией на сюжетность лирики, нарочито усложнённой композицией,  что во многом определяет особенности творческих связей  И. Бродского с поэзией акмеизма.

Акмеизм возник в ходе полемики с символизмом, но, не отрицая его, а имея разные  (философские, эстетические, исторические и т.д.) точки воззрения на некоторые художественные и поэтические особенности. Поэзия акмеистов замечательна тем, что она «преодолела символизм» и вернулась к точному и ясному слову, достигла сдержанности и лаконичности стиля, строгости и стройности поэтической структуры. Новое творческое мышление, сформировавшееся в лоне акмеизма, обусловило и инновационные эстетические и поэтические принципы на много лет вперёд опередившие перспективу развития искусства слова.   

В стихотворениях поэтов-акмеистов встречаются близкие темы, мотивы, образы, реминисценции, цитаты, аллюзии. Акмеистические манифесты Н. Гумилёва, С. Городецкого и О. Мандельштама обнаруживают ряд общих положений. В «Утре акмеизма» Мандельштам опирался на основные принципы акмеизма, изложенные в статье Гумилёва: «равновесие способов поэтического воздействия, самоценность слова, целомудренное отношение к потустороннему и непознаваемому, творческое братство и цеховность» [Цит. по: 1, с.102].

 О. Лекманов отмечает среди последователей акмеизма Б. Пастернака, Н. Заболоцкого, И. Бродского и некоторых других известных поэтов [2, с. 139]. В этом отношении поэзия И. Бродского в наибольшей степени тяготеет по своему образному содержанию к «классическому» акмеизму.

В своей Нобелевской лекции (1987) И. Бродский заявил, что на формирование его творчества повлияли «Осип Мандельштам, Марина Цветаева, Роберт Фрост, Анна Ахматова, Уистан Оден», добавив, что «не будь их, как человек и как писатель я бы стоил немногого» [3, с. 240-241]. Свои поэтические пристрастия Бродский подтверждал в диалоге с Соломоном Волковым, где сузил круг своих учителей до четырёх: «Мандельштам, Цветаева, Пастернак  и  Ахматова» [4, с. 153].

Анна Ахматова сыграла большую роль в творческом становлении Бродского. Она была  намного старше его, дружила с ним, высоко ценила его раннее творчество, верила в его огромное будущее. О  её «великой душе»  в июле 1989 года  Бродский написал стихи «На столетие  Анны Ахматовой».

По какому признаку можно объединить в одну литературную школу таких непохожих поэтов, как О. Мандельштам и И. Бродский? Очевидно, интегрирующую основу нужно искать всё же в философской картине мира акмеизма, базисные элементы которой стали «универсальными» для творчества художников, один из которых причислял себя к этому направлению, а творчество второго слишком неординарно, чтобы причислять его к одному конкретному направлению.

Можно выделить основную черту поэзии акмеистов, которая прослеживается в творчестве И. Бродского: возвращение к точности слова, что дало смысловое расширение текста. Слово значит лишь то, что оно должно значить. Можно говорить о лексической прямолинейности, «упор на смысл, пребывающий в слове», что характерно для творчества О. Мандельштама и А. Ахматовой.

Одним из самых  важных для юного Бродского становится стихотворение «От окраины к центру» (1962). Оно начинается с пушкинской реминисценции («Вновь я посетил/ Тот уголок земли…»). Значимой особенностью является отсылка и к стихотворению Мандельштама «Ленинград». Лирический сюжет этого стихотворения – это история возвращения в Петербург, фактически эту же историю рассказывает Бродский в своём произведении. Лирический сюжет этого текста сужается от сюжета возвращения вообще до сюжета возвращения в конкретный город. При этом отсылка к тексту Мандельштама воспринимается через  отсылку к тексту Пушкина. Но предмет изображения у Бродского – Ленинград, совершенно не похож на пушкинский Петербург. Это не город Невского проспекта, а местность окраин, заводов и фабрик, которая в XIX веке  просто не существовала, не была городом:

Вот я вновь посетил

эту местность любви, полуостров заводов,

парадиз мастерских и аркадию фабрик,

рай речных пароходов,

я опять прошептал:

вот я снова в младенческих ларах.

Вот я  вновь пробежал Малой Охтой сквозь тысячу арок [5].

На этот город Бродский смотрит сквозь призму поэзии пушкинской эпохи, соединяя в причудливых сочетаниях поэтическую и современную лексику. Главным в стихотворении становится мотив смены поколений, встреча с «бедной юностью». Идя от окраины  к центру, в метафизическом смысле поэт движется в противоположном направлении: покидает любимый город и равнодушную отчину.

Название стихотворения Бродского «Письмо в оазис» (1994) сразу отсылает нас к образу пустыни. Далее это подтверждается образами «песка», «фараона», «пирамиды». В данном стихотворении «пустыня» – это нечто большее, чем географическая зона. Это вся Вселенная без исключения. Пустыней Бродский называет свою жизнь в эмиграции, противопоставляя ей относительно спокойную жизнь в оазисе.

Н. Гумилёв и И. Бродский  в своём творчестве неоднократно затрагивали проблемы «смысла человеческой жизни». Этот смысл был в самой жизни. У Гумилёва «первоосновой жизни» выступают девственная природа, африканская экзотика (циклы «Озеро Чад», «Абиссинские песни»), а также исторические ситуации начала, ломки старой ментальной системы и возникновения новой  («Открытие Америки», «Сон Адама», «Звёздный ужас», «Поэма начала», «Гондла»). Гумилёвские экзотические образы, нарушая автоматику обыденного восприятия, поражали воображение, воспринимались и переживались в качестве «первородных начал», подчёркнуто «настоящих», «бытийтвующих».

У Бродского смысл человеческой жизни в стихотворении «Я входил вместо дикого зверя в клетку» (1980) сводится к благодарности жизни. Практически каждую строку можно сопоставить с конкретным фактом из биографии Бродского. Герой ни о чём произошедшем не сожалеет. Всё случившееся воспринимается как данность, неизбежность, поэтому в последних  строках стихотворения герой не проклинает и не идеализирует давно оставленные позади события, а только выражает благодарность, причём неясно, кому конкретно:

Но пока мне рот не забили глиной,
          из него раздаваться будет лишь благодарность…[5].

О какой благодарности может идти речь, когда «жрал хлеб изгнанья, не оставляя корок». Но он ведь жил, работал, чувствовал, отсюда и благодарность, но не власти, а жизни.

Поэзия нужна для того, чтобы говорить об этом мире и фиксировать его красоту и смысл. Для акмеистов, как и для Бродского, реальное бытие ценно само по себе именно потому, что  скрытый смысл вещей, скрытая сторона жизни содержатся в самих вещах, в феноменах.

В «Письмах римскому другу», написанных Бродским в марте 1972 года, поэт напоминает нам о том, что жизнь обыденна и скучна, если тратить её на созерцание мимолётной красоты людей, добывание земных ценностей, зыбкого положения в обществе, но может стать прекрасной и осмысленной, как только человек вспомнит о своём умении видеть красоту природы и окружающего мира.

Поэт очень хорошо знал историю поэтического мастерства и придавал технике стихосложения так же, как и акмеисты, большое значение. Именно он в своём творчестве, будучи активным новатором художественной формы, по мнению Крепса, достиг заветного идеала акмеистов: равновесия формы и содержания. «О чём бы ни говорилось в стихах Бродского – в них говорилось сразу обо всём: о жизни и смерти; первый попавшийся сюжет стремительно восходил к судьбе человека во вселенной, и любое слово («куст», например, или «холмы»), стоило только повторить его, поставить под ударение, – любое могло превратиться в метафору этой судьбы. Тут не было установки на многозначительное иносказание, а был странный и трудный дар чувствовать мир как целое: всю его протяжённость, всю прелесть, всю тяжесть, весь его трагизм» [6, с.89].

 И. Бродский впитывал творчество акмеистов, развивал в своих произведениях близкие темы, идеи, образы. Межтекстовые связи поэзии Бродского и акмеистов свидетельствуют об осознанном обращении к их творчеству, диалогизме, установке на открытость поэтического общения. Его талант не может полностью принять все «каноны» акмеизма и  утверждает свой собственный путь, свою собственную, личностно-поэтическую традицию.

 

Литература:

1.     Верник О.А. Поэзия Н.С. Гумилёва и акмеизм // Материалы I Международной научно-практической конференции «Наука и технологии: шаг в будущее – 2006». – Белгород: Руснаучкнига, 2006. – Т. 17. – 108 с.

2.     Лекманов О.А. Книга об акмеизме и другие работы. Томск: Водолей, 2000. 704 с.

3.     Бродский И.А. Нобелевская лекция // Бродский И. Поклониться тени: эссе. СПб., 2006. С. 240-241.

4.     Волков С.М. Диалоги с Иосифом Бродским / вступ. ст. Я. Гордина. М.: Эксмо, 1998. 328 с.

5.       Бродский И. // Соч.: в 4-х т. / Сост. Г.Ф. Комаров. – СПб: Пушкинский фонд, 1995.

6.       Крепс  М. О поэзии  Иосифа Бродского.  СПб.: Звезда,  2007. 200 с.