Филологические науки / 8. Родной язык и литература

Хрипкова А.С.

учитель русского языка и литературы Предгорного района Ставропольского края

Идейная направленность эссе В.И. Белова «Душа бессмертна»

В феврале 2005 года итальянский продюсер, режиссер, профессор Анджело де Дженти в интервью Н. Серова спросила, знает ли он Белова. И вот что сказал он о Белове: «Василию Белову надо ставить памятник при жизни! Это очень большой человек... Настоящий русский художник, философ-мыслитель, без которого в России был бы большой вакуум» [2, 4].

В.И. Белов – наследник русских классических литературных традиций.

Его творчество нашло отражение в разных жанрах: стихах, повестях, рассказах, романах, пьесах. Значительный вклад внёс Василий Белов в русскую публицистику ХХ – начала XXI века.

Статьи, интервью, беседы, эссе писателя постоянно публикуются, начиная с 70-х годов XX века в журналах «Наш современник», «Новый мир», «Москва», газетах «Правда» и «Комсомольская правда», «Красный Север» и т.д. Изданы целые сборники публицистики: «Раздумья на родине» (1986), «Ремесло отчуждения» (1988), «Внемли себе» (1993), «Записки на ходу» (1999), «Раздумья о дне сегодняшнем» (2004), путевые очерки «Дорога на Валаам».

Писатель не может спокойно проходить мимо вопиющих фактов современной жизни. В своих публицистических работах В. Белов открыто выражает свою идейную позицию, которую в литературной критике рассматривают как «неславянофильскую». В ней обнаруживаются главные черты теории славянофилов XIX века: восприятие России как особой страны, требующей своего собственного пути развития, основанного на православии и общежитии. Самой важной проблемой для писателя стала проблема утраты традиции русской культуры, нравственный упадок страны. В. Белов изначально отстаивает высокие идеалы национальной традиции.

Одним из таких произведений стало небольшое по объёму произведение, определяемое в литературоведении в жанровом своеобразии и как эссе, и как новелла, и как лирический рассказ, «Душа бессмертна» явилось в русской литературе лирическим откровением писателя, открывающем потаенные уголки его души и сердца, его личности. Это исповедь перед самим собой, перед своей душой, перед матерью, перед Богом, в которого он наконец-то стал верить окончательно и бесповоротно.

Находясь в столетнем родительском доме, писатель настраивается на рабочий лад. Топится печь, стоят ведра с чистой речной водой. Тишина, уединение, семейный очаг - всё, что нужно для творчества. Обнаружив, что забыл дома очки, без которых писать уже не может, он включает проигрыватель.

«Времена года» Чайковского переносят Василия Ивановича в детство. «Музыка обволакивает, как обволакивает печное тепло: я закрываю глаза, прислонившись к стенке. Я слушаю и словно бы засыпаю, ведь спать можно не обязательно лежа…» [1, 8]. В воспоминаниях проносятся последние годы жизни матери, когда она уже чувствовала, что жить ей осталось недолго и всё чаще говорила о доме, свежем воздухе о желании прислониться к печи с лежанкой. Но жить в деревне больному человеку, где ни скорой, никакой другой медицинской помощи поблизости нет, было невозможно. Жалость к матери пронизывает автора. В памяти всплывает доброта матери к детям и внукам, ставшая главным стимулом её жизни.

Его тревожат отблески уходящей жизни, которые подсказывает память… «В глазах моих сухо, но я плачу… я вспоминаю детство и то, что было полвека назад. Ничего не исчезло, и ничего не умерло…» [1, 9].

Возникает тема земной жизни, смерти, вечности души. Звуки музыки заставляют автора думать, что «разницы между живыми и мертвыми не существует. Душа бессмертна...». Писатель осознаёт, что жизнь сильнее смерти, а «смерть - это всего лишь часть жизни». Ему не хочется думать об ушедших из жизни друзьях как умерших, автору легче считать, что они просто где-то далеко. Вот и Чайковский своими «Временами года» стал бессмертным. «…Чайковскому было достаточно создать один лишь цикл “Времена года”, даже одну “Баркаролу”, чтобы навсегда остаться в русском искусстве. Душа его стала бессмертной. А то, что душа Чайковского бессмертна, я чувствую сейчас всем своим естеством…» [1, 9]. Его душа, воплощённая в звуки, объединяет души тех, кого нет рядом, соединяет с живыми картинами мира: голосом жаворонка, многоцветьем полевых трав, запахом земляники, болотной морошкой и черникой, которую он ел когда-то горстями. Звуки музыки помогают автору прийти к выводу о том, что великое счастье иметь друзей, слышать музыку, знать, что у тебя есть мать, жена и дочь, и сестры, и братья. Пусть они далеко, но они рядом, так как душа бессмертна. И читатель ощущает себя вечным, почти бессмертным,  когда по художественно необходимой воле писателя пересекает с ним все времена и все пространства.

Таким образом, происходит встреча душ в своём бессмертии. У него возникает ощущение счастья, покоя, радости от этой жизни. Наверное, ему и нам просто открылись какие-то сокровенные тайны бытия, в духовной сути – бессмертия… «И был бы тот день долгим, счастливым и долгим, если б не клубился дым Приднестровья…» [1, 13].

Проникновенный лирический тон эссе заставляет задуматься о том, что писатель - это такой же ранимый человек, земной и божественный одновременно, с душой, чувствующей связь с чем-то высоким, чистым, почти непостижимым, но так желанным. Прав Кузнецов Ф., сказавший, что «Жизнь человека недолговечна, душа же его бессмертна» [3, 159].

Литература

1. Душа бессмертна: Рассказ // Аврора. 1997. № 5-6. С.7-13.
2. Дженти А. де. Россия непобедима, потому что связана со своей землей // Красный Север. – 2005. – 9 февраля

3. Кузнецов Ф. В глубине жизни // Кузнецов Ф. Беседы о литературе. – М., 1970. – С. 288.