Аскап А.

магистрант 2 курса Казахского государственного женского

педагогического университета. Казахстан

ТРАДИЦИОННОЕ ПЕСЕННОЕ ТВОРЧЕСТВО КАЗАХСКОГО

НАРОДА

Основой музыкальной культуры любого народа является песня. Возрождение песни всегда совпадает с началом народного музыкального самосознания. В песне ярко и многообразно отражены события, факты, явления повседневной действительности. Представители народного творчества из песен вырабатывают правила музыкального ритма, лада, на этих данных основывается своеобразная музыка, присущая определенному этносу. В данной статье получили рассмотрение творческо-исполнительские традиции музыкальной культуры казахского народа.

При изучении музыкальной культуры казахского народа правомерно напомнить о функционировании в казахском обществе его традиционной изустной формы. Существовали многочисленные школы исполнительского мастерства, внесшие огромный вклад в развитие музыкального просвещения. В этих школах устной ориентации своеобразно программировались основополагающие принципы обучения, диктуемые от условий «кочевой цивилизации» (термин Л.Н. Гумилева), социально-общественного уклада казахского народа, его психики, этики и эстетических норм художественного мировосприятия. Сложившиеся школы устного профессионализма были генетически взаимосвязаны с педагогическим опытом прошлых столетий. Таким образом, стройная система обучения находилась в неразрывной зависимости от народно-педагогических устоев, а также от национально-культурного компонента структуры казахского общества. Тем самым, воспитание учеников-музыкантов прочно основывалось на сформировавшиеся в народе принципы художественно-эстетического мировоззрения.

Примечательно, что школы устной традиции, в целом составляя единую национальную культуру, отличались друг от друга музыкально-стилевыми направлениями, особой манерой исполнительства и устоявшей системой обучения. Каждый певец, в зависимости от особенностей возможности голоса, имел свой определенный репертуар, присущий той традиционной школе, носителем которой он являлся. Таковы, например, школы западного, центрального и южного регионов Казахстана. Носителями степного музыкального образования, как известно, были жыршы – сказители и исполнители эпоса, крупных эпических произведений, жырау – создатели и сказители эпических поэм, ақын - поэты-импровизаторы, күйші – виртуозы-инструменталисты, әнші-өлеңші – певцы, сал-сері – певцы, сочинявшие тексты и музыку своих песен. Все они несли высокую художественно-эстетическую культуру, а их искусство становилось действенным средством музыкального, нравственно-эстетического воспитания.

Огромная роль в казахской музыкальной культуре отводится профессиональным певцам-исполнителям. Ведь именно они способствовали сохранению и распространению бессмертных образцов традиционного музыкального искусства, передавая из поколения в поколение и бережно сохраняя для потомков шедевры казахской музыки. Творчество народно-профессиональных композиторов устной традиции, по нашему убеждению, явилось исторической предпосылкой развития музыкального просвещения в Казахстане.

Песенное народное творчество – не просто своеобразный вид искусства, это особая форма общественного сознания и неотъемлемый компонент повседневного быта народа. Исследователь духовной культуры народов Средней Азии В.В. Радлов отмечал, казахский народ ценит «в своих песнях не какой-то чудесный и сказочный мир, напротив, он воспевает в них свою собственную жизнь, те идеалы, которые живут в каждом отдельном члене общества, свои собственные чувства и стремления … не колоссальное и не сверхъестественное доставляет наслаждение слушателям, а истинно существующее» [1, 8].

Классифицируя казахские народные песни на жанры: обрядово-бытовые, семейно-обрядовые, семейно-бытовые, трудовые и лирические, песни социального протеста, исторические, Б.Г. Ерзакович в семейно-бытовых песнях выделил поучительные [2,74]. В их содержании отражаются различные стороны общественной и семейной морали. Они оказывают огромное воздействие на духовное развитие и становление личности. В них воспеваются скромность, честность, уважение к старшим, трудолюбие, целеустремленность, дружба, высмеиваются жадность, тунеядство, зависть и другие пороки. К таким песням можно отнести «Бағдат», «Үш дос», «Өмір туралы», «Жас өтті» и другие.

Как и песенная - инструментальная музыка казахов в своем развитии была тесно связана с историей народа, его хозяйственным укладом, обычаями, обрядами, верованиями.

В домбровой музыке существуют две великие исполнительские традиции, которые можно считать двумя разновидностями жанров домбровых кюев. Это западно-казахстанские кюи - токпе и восточно-казахстанские кюи - шертпе. Специфическими различиями между этими видами были музыкальные формы, характер музыкальных образов, манера звукоизвлечения, форма инструмента – домбры. Несмотря на то, что кюй дожил до нашего времени, все же основные музыкальные закономерности были сформированы в средние века. Поэтому специфика музыкальных принципов кюя состоит в том, что они не сопоставимы с музыкальными принципами европейской музыки ХVIII - ХIХ веков.

В отличие от европейской школы обучения искусству казахская народная музыкальная педагогика была направлена на развитие различных творческих способностей ученика-последователя – поэтических, ораторских, музыкальных, а также исполнительских, т.е. за учителем-наставником следовали от природы ярко одаренные таланты, обладающие феноменальной памятью, отличным музыкальным слухом, способные свободно импровизировать, варьировать, а также умеющие услышанное тут же повторять и искусно исполнять.

Благодаря творчеству талантливых народных композиторов Курмангазы, Даулеткерея, Сейтека, Дины, Таттимбета, Казангапа, Ыхласа и других казахская народная профессиональная музыка с середины ХIХ - начала ХХ веков достигла своего высшего развития. Они создавали произведения высокого художественного совершенства и индивидуального стиля.

Сегодня нельзя понять своеобразие музыкальной культуры Казахстана без учета влияния многовековых традиций. Она имеет такую же богатую историю, как классическая литература, декоративно-прикладное и изобразительное искусство. Постепенно, по мере развития музыкальной культуры, основные виды исполнительства: жыр, песня и кюй развились в отдельные вокальные и инструментальные профессиональные жанры.

Таким образом, музыкальное искусство Казахстана имеет многовековую традицию развития. Истоки культуры казахского народа восходят к глубокой древности. Традиционное народное творчество, являясь «бесценным наследием творческого опыта, фундаментом нравственности, морали, этнопедагогической культуры, служит не только историческим достижением этноса, но и неиссякаемым источником духовного обогащения общества» [3, 27]. Песни, созданные многими поколениями, играли весьма важную роль в формировании эстетического вкуса, закладывали интерес народа к музыкальному искусству.

Литература:

1 Радлов В.В. Образцы народной литературы северных тюркских племен: Ч. 5. - СПб, 1885.

2 Ерзакович Б.Г. История казахской музыки: Т. I: Традиционная музыка казахского народа: песенная и инструментальная / Ответ. ред.: Т.Джумалиева, А.Темирбекова – Алматы: «Ғылым», 2000.

3 Ахметова М. М. Традиции казахской песенной культуры. – Алма-Ата: Наука, 1984.