Философия/1.Философия литературы и искусства.

Рафиков И.И.

Казанский государственный архитектурно-

строительный университет, Россия

Отражение трудного эвакуационного быта

и мужества людей во время Великой

Отечественной войны в интерьере живописи

На глубинное осмысление бытия человечества в прошлом, настоящем и будущем ориентируют произведения изобразительного искусства, посвященные вечной теме – «война», теме Великой Отечественной войны.

Вечную жизнь произведениям, отражающие трудности военных лет на фронте и в тылу, во многом обеспечивает раскрытие и передача этической стороны жизни людей, героического характера, определяющие эстетическую ценность произведения.

Обращенность к нравственному состоянию людей в тылу имеет непреходящую ценность для исторической памяти человечества, далеко пересекающей границы современности.

Истинный художник, верный правде жизни, запечатлевает различные взаимодействия человека с внутренней и внешней средой, с событиями жизни военных лет.

Отдельно взятые нами произведения художников разных лет охватывают разнообразные пространства жизни: дом, квартиру, метро, улицу, и др.

Таковы, к примеру, картины А.А. Лабаса «В метро в дни войны» (1941), В.А.Фаворского «Самарканд. Интерьер» (1942), И.В.Рафикова «В дни войны» (1967).

Образные решения трудностей жизни, военных лет в тылу носит этический характер и органично соотнесено с содержательными смыслами таких глубоких этических понятий, как вера в победу, надежда, любовь, величие духа, мужество….

Повседневный сюжет, взятый из городской жизни военных дней, в картине А. А. Лабаса «В метро в дни войны» (1941), становится метафорическим образом, олицетворяющий жизнь людей, человеческий мир в суровое военное время.

А.А. Лабас В.А.Фаворский

В метро в дни войны. 1941 Самарканд. Интерьер. 1942

И.В.Рафиков

В дни войны. 1967

Доминирование охристого цвета, коричнево-серых, зеленовато - серых оттенков не создают эффект сумрачного настроения, а скорее передает состояние внутренней напряженности, терпения и мужества людей.

Неприметный уголок жизни в картине В.А.Фаворского «Самарканд. Интерьер» (1942) наделен эмоциональным звучанием: чувство тревоги, молчания и еще более усиливающее это типичное для военных лет состояние создают – приглушенная цветовая тональность, отсутствие персонажей в картине.

Широко распространенный в бытовом жанре живописи мотив стирки белья в повседневном сюжете жизни образно переосмысливается с торжествующим миром надежды на жизнь, и этот настрой подчеркивается нежным оттенком кремового цвета.

Как отдельная тема звучит образ матери с детьми в интерьере живописи И.В.Рафикова, взятый из реальной среды военных лет, тяжело пережитых самим художником в детстве.

Художник внимательно исследует и раскрывает жизнь души женщины-матери с детьми в тяжелые периоды жизни - в военные годы.

Несомненно, тематика войны в творчестве художников разных времен получала многообразное композиционное решение: многофигурная композиция в батальном жанре (В.Суриков, А.Дейнека, Х.Якупов и др.);

многофигурная композиция, выполненная на стыке кубизма и сюрреализма

(П.Пикассо «Герника» и др).

Рафиков следует по пути композиционной монументальности, лаконичности композиции, не перегружая сцену, не показывая ничего лишнего, тем самым он сильнее раскрывает зрителю эмоционально-психологические образы, созданные в картине.

Атмосфера тревожного предчувствия живописно отражена в каждом из написанных художником лиц и движении фигур: отрешенно – задумчивом взгляде матери, в беззвучном плаче прильнувшей к ней дочери, в испуганном лице маленького сына.

Для усиления психологического воздействия на зрителя И.В.Рафиков создает контраст противопоставления: худые ноги девочки в больших не по возрасту валенках, сбитые мужские ботинки на ногах у матери, шерстяной платок поверх пальтишка у мальчика.

Синевато-коричневые холодные цвета, и насыщенный тон придают драматизм содержанию картины. Детали интерьера не многочисленны, но они являются знаковыми элементами военного времени, несущие информацию: котелок на столе, часть печки-буржуйки, труба, разрезающая пространство картины. Дверь, как композиционно вписанный предмет, незаметно выявляет связь с ожидаемым, светлым, радостным временем жизни.

Все поиски И.В. Рафиковым художественных решений цвета, композиции, одежды, мебели и др. деталей воедино раскрывают образ матери с детьми как олицетворение веры и терпения людей, находившихся в военное время в тылу в ожидании победы и возвращения близких людей.

Война как трагическое состояние жизни вместе с тем предстает в утверждении героического начала и незыблемой веры в человеческий мир.

В этом гуманистическом пафосе заключена эстетическая ценность картин.

Литература

1. Ардаширова Э.Т. Образ семьи в изобразительном искусстве. Гамбург, Издательский дом «Palmarium Academik Publishing», 2012.

2. Рафиков И.В. Жизнь, прожитая в искусстве. Биографическое повествование художника, список и фотокопии произведений; отзывы о них. Казань: Татар. кн.изд-во, 2004.

3. Соколов М.Н. Интерьер в зеркале живописи. Заметки об образах и мотивах интерьера в русском и советском искусстве.- М.: Советский художник, 1986.