Философия / 1

Философия / 1. Философия литературы и искусства

Зайцева М.Л., к.ф.н.

Государственная классическая академия имени Маймонида, г. Москва

Синестезийность в раскрытии художественных образов искусства Нового и Новейшего времени

Синестезийность играет архиважную роль в раскрытии художественных образов искусства эпохи Нового и Новейшего времени.

Искусство-синестезсистема Нового времени представляет собой новый этап развития синестезийных концепций, объединяющий фундаментальные философско-религиозные, научные и художественные исследования. В философской мысли рубежа XIX – ХХ веков содержатся существенные разработки общей проблематики целостного познания, гармонизации разнородных начал в феномене нового типа синтеза искусств. Символистская концепция нового синтеза искусств является результатом формирования нового миропонимания, в котором преодолевается дуальность субъекта и объекта и признается онтологическое единство жизни и творчества.

Искусство-синестезсистема эпохи Нового времени представляет собой мировоззренческую систему, особенностями которой являются: обусловленность эстетического восприятия и художественного мышления пониманием динамизма, хаотичности и дисгармоничности бытия, необходимостью воплощения данного принципа в искусстве (коллизии в литературных сюжетах, принцип смещенной, нарушенной симметрии в живописи, легализации диссонанса в музыке; активизация поиска всемирных связей и аналогий между предметами и явлениями на основе интуитивного метода познания; ориентир на чувственное восприятие и сильный художественный эффект, достигаемый, прежде всего, синестезийными формами (от метафоры до синтеза искусств).

Искусство-синестезсистема Нового времени представляет собой эстетико-этическую систему, в которой доминирующими становятся установки на целостность восприятия и постижения действительности, направленность на реализацию конкретных преобразовательных задач в сфере социальной жизни. Поиски идеальной модели творчества приводят к пониманию онтологической тождественности всех видов искусств. Важнейшим синестезийным качеством художественного языка во многих стилевых разновидностях искусства Нового времени становится его музыкальность, понимаемая как способность воздействовать на чувство более тонко, чем словом, апеллируя не к отчетливости понятий и смыслов, а, напротив, к семантической расплывчатости, к фонической, красочной стороне знака. В эстетике и художественной практике Нового времени велся поиск общих для всех видов искусств принципов, позволяющих выявить близость элементов различных художественных языков на основе схожести ощущений при их восприятии являлся важной составляющей концепций нового синтеза искусств. Снестезийность становится важной компонентой формообразующих принципов. Эстетическая теория классицизма вырабатывает универсальные принципы упорядоченности формы, требования простоты, симметрии. В данный период актуализируются такие синестезийные характеристики в восприятии художественной формы, как выпуклость и рельефность, фактура, окраска, замкнутая и открытая форма (тектоничность и атектоничность), плоскость и глубина, линейность и живописность). В искусстве-синестезсистеме Нового времени продолжается исследование типов межчувственных связей и характера взаимодействия различных сенсорных систем в процессе создания и восприятия художественных произведений, модифицированное применением научного инструментария.

Развитие синестезийного восприятия ведется на основе панживописной художественной концепции. Будучи обращенными к миру современности, многие находки в области эстетического восприятия и художественного творчества оказались в дальнейшем востребованными в актуальных областях дизайна, рекламы, поп-арта. Судьба экспериментальных произведений, отражавших установки на радикальное обновление художественного языка (беспредметное искусство), отрицание классических культурных традиций, зачастую драматична. Развитие и совершенствование технологий вносит коррективы в область функционирования синтетических художественных жанров, подчиняя их «тенденции ухудшающего отбора». Художественные проекты второй половины XX века либо следуют по пути коммерциализации и деградации искусства, обращения к поп-культуре и маргинальному искусству, либо пытаются стать альтернативным способом выживания и продолжения экспериментальных идей авангарда, на основе синестезии, самооанализа, рефлексии развивать и совершенствовать чувственные и когнитивные способности человека.

Синестезийная основа художественного мышления и эстетического восприятия получает в данный период высокую степень теоретической проработки, формируются теории взаимосвязи как элементов мирового целого, видов искусств, так и мельчайших элементов художественных языков. Понимание механизма взаимодействия элементов различных художественных языков подчас оказывается прямолинейным, подразумевающим тождественность языков и возможность буквального перевода знаков одного языка в другой. Спецификой синестезийных идей искусства Нового времени является усиление в них роли иррациональных механизмов постижения действительности.

На развитие искусства-синестезсистемы Новейшего времени повлияли мировоззренческие революционные сдвиги, обусловленные естественнонаучными исследованиями в области микромира (открытие радиоактивного излучения, создание планетарных моделей атома, открытие электрона и его заряда, создание квантовой теории в результате деятельности М. Планка, Н. Бора, Д. Томсона, Э. Резерфорда, открытие нового типа взаимодействия видимого и невидимого: материи и энергии и др.). На современном этапе развития искусство-синестезсистема развивается под воздействием социокультурных реалий информационного общества, формирующегося в условиях глобализации: экспансии массовой культуры, масштабной эскалация масс-медийных форм, процессов виртуализации общества и культуры. Это приводит к тому, что современное искусство отличается высокой степенью культурной полиморфности, противостоянием различных духовных доминант, многообразием трендов, свойственных художественным процессам в культуре, сочетанием традиций несовместимых субкультур, спорадичностью в динамике диффузных и мутационных изменений.

Развитие искусства-синестезсистемы Новейшего времени, начиная с последней четверти ХХ века, существенное влияние оказывают изменения в сфере культуры, обусловленные «электронной революцией». Достижения науки, техники и технологии, внедряемые в сферы искусства и культуры, расширяют их возможности, стимулируют возникновение новых видов искусства, новых синтезированных жанров (метажанров), новых способов создания, распространения и потребления художественной продукции, приобретая невиданные ранее новые способы воздействия на массовую аудиторию. Активное применение синестезийного свойства мышления в современном искусстве и масс-медиакультуре и способах их восприятия обусловлено не только художественными, но и коммерческими целями. В погоне за массовостью реализации художественного продукта используются художественные методы, способные привлечь большую аудиторию, как правило, не имеющую развитого эстетического вкуса. Это сказывается в итоге и на качестве художественной продукции, и на снижении той гносеологической и дидактической функции, которую традиционно выполняет искусство.

Возврат искусства к традиционному синтезу с аксиологией и этикой позволит ему стать спасительной альтернативой техногенной цивилизации. Только при этом условии станет возможным на основе современных возможностей медиакультуры и современного искусства сформировать «Homo synaesthesis» – человека, умеющего воспринимать мир и искусство целостно, имеющего силы противостоять деструктивным тенденциям современности. Обосновано, что использование ресурсов классического искусства и направленность современного искусства на отражение духовных ценностей позволят решить проблему гармонизации процессов самопознания и миропонимания.