К.филол.н.
доцент Макаров А.Н.
Кировская
государственная медицинская академия (Россия)
Карл Лессинг: тривиальность современности
(конец XVIII века)
Тема соблазненной и брошенной дворянином девушки в
литературе эпохи Просвещения встречается довольно часто. Так, в конце 1770-х
годов была написана пьеса К.Лессинга (брата Г.Э.Лессинга) «Фаворитка»,
тривиальное произведение, хотя проблемы, поднимаемые в ней, были достаточно
актуальными для немецкой действительности той поры (пьеса напечатана в 1780
году). Тема соблазнения появляется почти во всех произведениях того времени,
где виновником является дворянин. Однако спорным представляется утверждение
Вольффа, что разрешение этой темы у писателей «Бури и натиска» обязательно
ведет к компромиссу [1]. Если мы вспомним пьесу Вагнера «Детоубийца», особенно
в ее первоначальном, а не приспособленном к желаниям публики виде «Евхен
Хумбрехт», если обратим внимание на «Фауста» Гете с темой Маргариты или на
образ героини баллады Бюргера «Дочь священника из Таубенхайна», то неверность
подобного утверждения станет очевидной.
Г.Э.Лессинг был внимательным читателем современных ему
произведений. Достаточно пролистать его художественные и теоретические работы,
чтобы это понять. Он не высоко ценил второстепенных авторов и писал маленькие
рецензии, лишь отмечая появление того или иного сочинения. Это были заметки, в
которых просветитель извещал публику о появлении нового создания пера своих
современников. Но в этом однозначном отношении Г.Э.Лессинга к «тривиальным»
писателям есть все же исключение: это творчество его брата – Карла Готтхельфа.
Сразу отметим, что Готтхольд Эфраим сдержанно относился к его таланту и
сочинениям и требовал неустанной, серьезной, старательной работы: «Никогда
нельзя писать о том, что вдруг взбредет в голову» [2]. Видимо, Г.Э.Лессинг
помогал Карлу Готтхельфу советами и рецензировал, по крайней мере, в кругу
семьи его творения, однако подлинных достижений не было, недаром однажды,
узнав о появлении пьесы «Детоубийца», переделанной Карлом из трагедии Вагнера
того же названия, Г.Э.Лессинг поддерживает брата в письме от 8 января 1777 года
[3]. Сейчас сложно сказать,
чью пьесу имел в виду немецкий мыслитель, когда ее хвалил. Если же упомянуть
переделку его брата, то она стала проще даже в сравнении со вторым вариантом
Вагнера. В ней смягчены острые проблемы, что характерно для немецкой
тривиальной драмы последней трети XVIII века. Этот пример показывает, как и
почему острые проблемы трагедии Вагнера под пером К.Г.Лессинга упрощались до
тривиальности, да и старший брат мог настоятельно рекомендовать не заострять
возможные проблемы, чего не делал и сам.
В тривиальных произведениях уже возникали проблемы,
которые драматурги длительное время не решались выводить на сцену. Поэтому
немалое количество (но и не очень большое, это не следует преувеличивать)
произведений 70-х годов XVIII века, где бушевали подчас подлинные, но
аффектированные, а не абстрактные страсти, рассказывалось о событиях не
искусственных, а известных народу, похожих на те, которые могли бы случиться и
случались, постепенно проникало и в «высокую» литературу, открывая новую
страницу развития немецкого театра. Такая трагедия и была написана Вагнером и
переделана К.Г.Лессингом. Тема – открытие, а произведение так резко выделялось
из ряда других, что Г.Э.Лессинг, знавший о замысле брата, счел трагедию его
очень удачным произведением, хотя в этом случае он и ошибался. Тем не менее,
К.Г.Лессинг и сам писал пьесы, которые ставились и имели определенный успех.
В комедии «Фаворитка» автор рассказывает о графе
Маннхофе, бросившем свою возлюбленную Юлиану и пытавшемся откупиться от нее.
Служанка Лорхен думает о графе и его компаньоне: «Злодеи! и ведь еще могут
наслаждаться, чувствовать голод и утолять его!» (1, 8). Бедная девушка
обличает Маннхофа, а заодно и его слугу Анхайма. К.Г.Лессинг не стремится
провести эту мысль не так прямолинейно, а более опосредованно. Тривиальная литература
как раз не всегда гибка в изображении характеров, поступков героев и их
мотивировок. По контрасту с Лорхен Юлиана должна быть более благородной,
утонченной и изысканной. Она по воле автора соревнуется с дворянином в душевном
благородстве и одерживает над ним моральную победу. В подлинно художественном
произведении той поры этого быть не могло, как не могло ничего подобного случиться
в немецкой реальности.
Бунтующий герой штюрмеров оказывается побежденным, а
достаточно «обобщенный» персонаж «массовых» авторов становится победителем.
Конечно, эта мечта исподволь готовила те же результаты, что и проблемные
высокохудожественные произведения, правда, как бы через черный ход, но от этого
не менее действенно и в самой широкой аудитории.
Характерной особенностью пьесы такого типа можно
считать ее критичность и недоговоренность в отношении общественных устоев,
которые, как можно судить по произведению, писателем понимаются только в плане
этической, нравственной оценки поступков персонажей, то есть, как в нашем
случае, в анализе кодекса дворянской чести, развивающегося прежде всего на позициях
лицемерной морали представителей высшего сословия общества того времени,
согласного принять в себя любого обладателя богатства, способного заменить длинную
вереницу предков, как в семье графа Маннхофа, так заботящегося о своей чести,
купленной прадедом за изрядную сумму.
В глазах писателя Отто символизирует старое
дворянство, отличающееся своей порядочностью и честностью. Но здесь же существуют
и не менее родовитые дворяне – брат Отто и его жена Мария, мораль которых
зависит от богатства Отто и гибко следует за причудами американского богача.
По сути дела, важнейшим и направляющим моментом являются деньги. Их наличие
определяет отношение и оправдывает причуды.
В пьесе «Фаворитка» автор показал двух героев
(дворянин Отто и мещанка Юлиана), в равной степени обладающих сильными
характерами. У Юлианы гордый нрав, ставящий ее в нравственном отношении выше
дворян с их зависимостью от положения человека или от толщины его кошелька.
Карл Лессинг нарисовал бюргерскую среду гораздо более нравственной, честной и
справедливой, чем круги поместного дворянства, интересы которого сводятся к
служению мертвой догме в ущерб живому человеческому участию. Юлиана, как Бранд,
Лорхен, судебные исполнители, Эренфрид, сохраняет свое достоинство в тяжелых
испытаниях, выпавших на ее долю, не сдается и не ломается под их гнетом. Правдоподобно
ли такое решение драматического конфликта – вопрос к автору пьесы. Достаточно
вспомнить, что мещанские персонажи других писателей в подобных случаях, как
правило, терпят поражение.
Немецкая семейно-бытовая тривиальная драма последней
трети XVIII века пользовалась популярностью и составляла
существеннейшую часть репертуара немецкого театра. Ее известность и любовь к
ней были связаны с тем, что она прославляла человеческое счастье, радости
семейной жизни, любовь к дому, семье, к немецкому образу жизни, в котором для
писателя воплощался идеал нравственного, добродетельного и честного человека.
Пусть в произведениях такого рода смягчены проблемы, поставленные временем в
Германии, но вместе с этим в них возникают и вопросы, которые нигде и никто в это время более не затронет
(напр., расовые). Все то, что было неприемлемым, связывалось с Францией. Внешне
это проявлялось прежде всего в лексике отдельных персонажей, предпочитавших
использовать французские слова и выражения, что становилось признаком
отрицательного героя.
Персонажи
произведений тривиального семейно-бытового жанра обрисовывались прямолинейно и
контрастно. Правда, существовали «переходные» образы. Такие герои, как правило,
были очень хорошими, но заблудшими людьми. Наиболее неприятными становились
дворяне, хотя и среди них авторы показывали хороших и передовых, справедливых
и честных людей, осуждавших рабство и тиранию, помогавших добрым и открытым и
каравшим порок. В соответствии с требованием времени девушка из буржуазной
среды нередко становилась женой дворянина, хотя для этого ей приходилось
преодолевать множество препятствий.
В тривиальных пьесах такого типа часты
неожиданности в разрешении конфликта. Они менее условны, более стремятся к бытовому
реализму. Добродетель торжествует, порок наказывается. В семейно-бытовой
тривиальной драме последней трети XVIII
века содержится много важных положений, далеко выходящих за пределы только и
исключительно семейных отношений и проблем. На их примере писателю удается
показать слияние личного и общественного интересов, проявление общих проблем в
частной, отдельной судьбе. Тривиальная семейно-бытовая драма близка к
творчеству Ленца, тяготевшего к «среднему» жанру, где появляются представители
бюргерского сословия. Гемминген и К.Лессинг говорят о тех же проблемах, что и
Ленц, – о месте дворянства в обществе, об его привилегиях, которые делают
дворянство неуязвимым. Писателям остается единственная возможность – показать
высоконравственное поведение бюргеров и их моральную победу над представителями
высшего сословия.
Литература
1. Wolff E. Einleitung // Lessing
K.G. Die Mätresse. Ein Lustspiel in fünf Aufzügen. – Heilbronn:
Henninger, 1887. – S.V. Ссылки на пьесу К.Лессинга даются по данному изданию.
2. Lessing G.E. Gesammelte Werke:
In 10 Bde. – Berlin: Aufbau, 1957. - Bd.9. – S.322.
3. Lessing G.E. Op.
cit., S.725.