Ковальчук Е.Ю., Аникина Т.А.

КГКП ШИ №3, г. Караганда, Казахстан

Музицирование - одна из форм  музыкального

воспитания   учащихся

 

Музыкальное воспитание рассматривается в музыкальной педагогике как неотъемлемая часть нравственного воспитания подрастающего поколения, итогом которого является формирование общей культуры личности. Выдающийся советский педагог В.А.Сухомлинский писал: «Если в раннем детстве донести до сердца красоту музыкального произведения, если в звуках ребёнок почувствует многогранные оттенки человеческих чувств, он поднимется на такую ступеньку культуры, которая не может быть достигнута никакими другими средствами. Чувство красоты музыкальной мелодии открывает перед ребёнком собственную красоту - маленький  человек осознаёт своё достоинство».

В широком смысле музыкальное воспитание – это формирование духовных потребностей человека, его нравственных представлений, интеллекта, развития идейно-эмоционального восприятия и эстетической оценки жизненных явлений. В таком понимании – это воспитание Человека. В более узком смысле музыкальное воспитание – это развитие способности к восприятию музыки. Оно осуществляется в различных формах музыкальной деятельности, которые ставят своей целью развитие музыкальных способностей человека, воспитание эмоциональной отзывчивости к музыке, понимание и глубокое переживание его содержания. В таком понимании музыкальное воспитание – это формирование музыкальной культуры человека.

В процессе многообразных форм музыкального восприятия дети узнают, постигают, осваивают закономерности музыкального языка, учатся осознавать и воспроизводить музыку, приобщаются к знаниям нотной грамоты. Все это расширяет кругозор детей, дает возможность значительно повысить уровень исполнительских навыков, развить музыкальные способности детей. Развитие музыкального слуха и мышления у детей,  формирование практических  инструментальных навыков способствует развитию у детей самостоятельности и интереса к различным видам творческого музицирования.

Поступая в детскую  музыкальную  школу или на инструментальное отделение детской школы искусств, любой ребенок хочет одного – научиться играть те пьесы, песни, которые ему нравятся,  те которые звучат по радио,  телевидению, в записи, популярны среди сверстников. Во время работы над полюбившимися произведениями легче всего формировать творческую личность, прививать музыкальный вкус. Старшеклассники особенно привередливы в выборе произведений. Они хотят играть то, что скачали в интернете,  что слушают в плеере. Главное – они любят музыку и хотят её исполнять, хотя бы приближенно к услышанному. Иногда учащиеся приносят ноты любимых музыкальных групп, скаченные в интернете. Переложение не всегда бывает удобно для исполнения в конкретном возрасте ученика. А грамотная помощь в лице преподавателя поможет решить трудности в исполнении.

   Сейчас большую популярность в быту приобретают музыкальные инструменты нового поколения – электронные: это и клавишные синтезаторы, электрические пианино. Несмотря на более высокую их стоимость, родители готовы покупать именно их, а не классический вариант клавишных инструментов фортепиано. И, вероятно нам, преподавателям-пианистам не стоит сбрасывать со счетов все усиливающийся интерес подрастающего поколения к более современным формам музыкального творчества, т.е. музицирования. Еще одно направление – это игра некоторых изучаемых музыкальных произведений из классического репертуара учащихся фортепианного класса на синтезаторе. Но с использованием новых возможностей и современных средств. Это и поиск необходимого тембра-голоса, и поиск манеры исполнения, и в дальнейшем аранжировка этих произведений. Цель этих занятий - приобщение учащихся класса фортепиано к музицированию на клавишном синтезаторе-представителе группы электронных цифровых инструментов, в самых разнообразных формах проявления этой творческой деятельности (аранжировки, импровизации и сочинения).Его использование способствует обогащению музыкального кругозора учащихся. На основе собственной творческой практики учащиеся приобретают возможность получить важные знания о строении музыкальных произведений, почувствовать выразительность того или иного художественного средства, а значит, их постижение музыкального искусства становится более глубоким. Синтезатор дает возможность одному музыканту сочетать в своей деятельности три роли: композитора, исполнителя и звукорежиссера, предоставляя ему возможность выбора тембров, их обработки, записи музыки в память инструмента и т.д. Использование синтезатора в обучении учащихся класса специального фортепиано целесообразно, так как они уже имеют необходимую музыкальную базу: музыкальную грамоту, чтение с листа. Развитие творческого музицирования является одним из важных направлений в музыкальном воспитании учащихся, а использование современных средств и технологий – необходимым и важным элементом в работе пианиста.

Развивать ученика можно только в непосредственном, живом, творческом музицировании, которое активизирует процесс познания. Кем бы ни стал в дальнейшем ребёнок – музыкантом или врачом, учёным или рабочим, задача педагогов – воспитывать в нём творческое начало, творческое мышление. Привитые желание и умение творить скажутся в любой сфере будущей деятельности ребёнка.

 

Литература:

1.Баренбойм Л.А. Путь к музицированию. Л., 1979. 

2. Сухомлинский В.А. ст. “Сердце отдаю детям” 

3. П.Халабузарь, В.Попов, Н.Добровольская. “Методика музыкального воспитания”, М.:- “Музыка”, 1990 г.