Шаймухаметова Л.Н.
Уфимская государственная академия искусств, Россия
Современные
формы креативной работы
с музыкальным текстом
В Уфимской государственной академии искусств
с 2001 года существует проблемная научно-исследовательская Лаборатория музыкальной
семантики. Сотрудники исследуют теоретические и прикладные аспекты смысловой
организации музыкального произведения и переводят традиционные формы
деятельности, принятые в классе фортепиано и музыкально-теоретических дисциплин,
с принятого в этой среде формально-грамматического уровня на уровень
освоения содержания текста. Это даёт
возможности креативной работы с первоисточником
в форме создания исполнительских сценариев и в форме вариантных его преобразований – аранжировок.
Современная наука акцентирует всеобщее внимание
на необходимости различать несколько ключевых понятий, которые отражают новый
взгляд на отношения исполнителя с композиторским произведением. Это – нотный текст и музыкальный текст, с одной стороны, и первичный текст (уртекст) и вторичный
текст (исполнительский сценарий) – с другой. Нотный текст устроен по
правилам музыкальной фонетики, грамматики и синтаксиса. Содержание музыкального
текста и образующие его смысловые структуры организуют семантика, риторика и
поэтика. Основные понятия музыкальной поэтики и семантики, а также технику семантического
анализа широко применяют в российских вузах,
но совсем не применяют (или применяют некорректно) в начальном звене музыкального
образования (ДМШ и ДШИ). Однако внедрение
соответствующих методик необходимо, так как они помогают разобраться в
структуре музыкального содержания, определить связь с образами предметного мира,
героями и персонажами музыкального произведения. К таким понятиям относятся прежде
всего «семантические фигуры», или «ключевые интонации» произведения. Понятие
«ключевые интонации» используется в работе с детьми младшего возраста для адаптации представлений о семантических
фигурах. Это устойчивые интонационные обороты с закреплённым значением,
наиболее часто повторяющиеся (и узнаваемые) в музыкальном тексте. Они являются признаками присутствия в содержании
героя, персонажа, сюжетного действия,
образов, то есть категорий музыкальной поэтики.
Умение анализировать сочинение
с точки зрения его смысловой организации помогает воспитывать креативные
отношения начинающего исполнителя с музыкальным текстом. Чтение нотного текста ориентирует музыканта на
грамматику. Вместе с тем, важно научить обнаруживать и расшифровывать смысловые
структуры в тексте музыкальном. Многие
«второстепенные» детали текста в новом ракурсе их рассмотрения откроются неожиданными
гранями смысла. Определение ключевых
интонаций и связанных с ними предметно-образных значений в тексте и работа с ними в форме
ролевых игр помогает с первых дней обучения музыкальному языку овладеть музыкально-интонационным
словарём «бытующих» интонаций (Б.В. Асафьев). В музыкальном сознании начинающих исполнителей формируются первичные
семантические представления – типичные
обороты речевого, танцевально-пластического, сигнально-звукового происхождения,
которые помогают выразительному интонированию на сюжетно-образной основе.
Сформировать навыки грамотной
артикуляции и вариантного переинтонирования первоначального текста позволяет
универсальная форма работы под названием интонационный
этюд. Эта форма представляет собой ролевую игру, в которой первоначальный
музыкальный текст подвергается преобразованиям на основе расшифровки ключевых
интонаций и связанных с ними значений.
Не менее важное значение имеет
пара понятий «первичный текст – вторичный текст», которые в педагогической
практике работы музыканта, с её классической авторитарностью, часто
отождествляются. Однако это – два разных текста с различным содержанием, что
важно учитывать при разработке обучающих методик. Предлагаемая лабораторией
концепция креативной работы с музыкальным текстом реализуется в проблемных
ситуациях «Пианист-режиссёр», «Идёт
репетиция старинного оркестра», «Если бы редактором был я…», «Хочу стать
композитором», «Учимся аранжировке», «Нескучные этюды», «Мои первые
транскрипции». Теоретическую базу разработок
составила авторская концепция мигрирующих интонационных формул: монографии,
сборники статей, учебно-методические пособия, программы в области практической семантики –
научно-методического направления, принятого Лабораторией музыкальной семантики
Уфимской государственной академии искусств. С работой лаборатории и каталогом
научных и методических изданий, а также с краткими аннотациями и прайс-листами
книжной и аудио-визуальной продукции можно ознакомиться на официальных сайтах:
http://lab-ms.narod.ru; http://creative-dmsh.ucoz.ru
Литература
1.Шаймухаметова Л. Н. «Занимательная инструментовка»
в фортепианном классе ДМШ. Вып. 4. Гайдн. «Чудо-симфонии». Уфа: Лаборатория
музыкальной семантики УГАИ, 2011.
2. Шаймухаметова Л. Н. Маскарад и
карнавал. Моцарт. «Турецкое рондо», 3-я часть Сонаты Ля мажор, № 11:
учебно-методический комплект с аудио и видео-приложением для средних и старших
классов ДМШ (фортепиано, музыкальная литература) / Уфа: Лаборатория музыкальной
семантики УГАИ, 2012.
3. Шаймухаметова Л.Н., Царёва Е.Ю. Играем
вместе с учителем: учебное пособие для начинающих пианистов. – Уфа: Лаборатория
музыкальной семантики, 2013.
4. Щербакова Е.Г. Нескучные этюды:
Методическая разработка для младших и средних классов ДМШ / Серия «Мои первые
транскрипции». – Вып. 3. – Уфа: Лаборатория музыкальной семантики, 2013.