Шаймухаметова Л.Н.

Уфимская государственная академия искусств, Россия

 

Современные формы креативной работы

 с музыкальным текстом

 

В Уфимской государственной академии искусств с 2001 года существует проблемная научно-исследовательская Лаборатория музыкальной семантики. Сотрудники исследуют теоретические и прикладные аспекты смысловой организации музыкального произведения и переводят традиционные формы деятельности, принятые в классе фортепиано и музыкально-теоретических дисциплин, с принятого в этой среде формально-грамматического уровня на уровень освоения  содержания текста. Это даёт возможности  креативной работы с первоисточником  в форме создания исполнительских сценариев и в форме вариантных его преобразований  аранжировок.

Современная наука акцентирует всеобщее внимание на необходимости различать несколько ключевых понятий, которые отражают новый взгляд на отношения исполнителя с композиторским произведением. Это – нотный текст и музыкальный текст, с одной стороны, и первичный текст (уртекст) и вторичный текст (исполнительский сценарий) – с другой. Нотный текст устроен по правилам музыкальной фонетики, грамматики и синтаксиса. Содержание музыкального текста и образующие его смысловые структуры организуют семантика, риторика и поэтика. Основные понятия музыкальной поэтики и семантики, а также технику семантического анализа  широко применяют в российских вузах, но совсем не применяют (или применяют некорректно) в начальном звене музыкального образования (ДМШ и ДШИ). Однако внедрение  соответствующих методик необходимо, так как они помогают разобраться в структуре музыкального содержания, определить связь с образами предметного мира, героями и персонажами музыкального произведения. К таким понятиям относятся прежде всего «семантические фигуры», или «ключевые интонации» произведения. Понятие «ключевые интонации» используется в работе с детьми  младшего возраста для адаптации представлений о семантических фигурах. Это устойчивые интонационные обороты с закреплённым значением, наиболее часто повторяющиеся (и узнаваемые) в музыкальном тексте. Они  являются признаками присутствия в содержании  героя, персонажа, сюжетного действия, образов, то есть категорий музыкальной поэтики.

Умение анализировать сочинение с точки зрения его смысловой организации помогает воспитывать креативные отношения начинающего исполнителя с музыкальным текстом. Чтение нотного текста ориентирует музыканта на грамматику. Вместе с тем, важно научить обнаруживать и расшифровывать смысловые структуры в тексте музыкальном. Многие «второстепенные» детали текста в новом ракурсе их рассмотрения откроются неожиданными гранями смысла. Определение ключевых интонаций и связанных с ними предметно-образных значений в тексте и работа с ними в форме ролевых игр помогает с первых дней обучения музыкальному языку овладеть музыкально-интонационным словарём «бытующих» интонаций (Б.В. Асафьев). В  музыкальном сознании начинающих исполнителей формируются первичные семантические представления типичные обороты речевого, танцевально-пластического, сигнально-звукового происхождения, которые помогают выразительному интонированию на сюжетно-образной основе.

Сформировать навыки грамотной артикуляции и вариантного переинтонирования первоначального текста позволяет универсальная форма работы под названием интонационный этюд. Эта форма представляет собой ролевую игру, в которой первоначальный музыкальный текст подвергается преобразованиям на основе расшифровки ключевых интонаций и связанных с ними значений.

Не менее важное значение имеет пара понятий «первичный текст – вторичный текст», которые в педагогической практике работы музыканта, с её классической авторитарностью, часто отождествляются. Однако это – два разных текста с различным содержанием, что важно учитывать при разработке обучающих методик. Предлагаемая лабораторией концепция креативной работы с музыкальным текстом реализуется в проблемных ситуациях «Пианист-режиссёр», «Идёт репетиция старинного оркестра», «Если бы редактором был я…», «Хочу стать композитором», «Учимся аранжировке», «Нескучные этюды», «Мои первые транскрипции». Теоретическую базу разработок составила авторская концепция мигрирующих интонационных формул: монографии, сборники статей, учебно-методические пособия, программы в области  практической семантики – научно-методического направления, принятого Лабораторией музыкальной семантики Уфимской государственной академии искусств. С работой лаборатории и каталогом научных и методических изданий, а также с краткими аннотациями и прайс-листами книжной и аудио-визуальной продукции можно ознакомиться на официальных сайтах: http://lab-ms.narod.ru;  http://creative-dmsh.ucoz.ru

 

Литература

1.Шаймухаметова Л. Н. «Занимательная инструментовка» в фортепианном классе ДМШ. Вып. 4. Гайдн. «Чудо-симфонии». Уфа: Лаборатория музыкальной семантики УГАИ, 2011.

2. Шаймухаметова Л. Н. Маскарад и карнавал. Моцарт. «Турецкое рондо», 3-я часть Сонаты Ля мажор, № 11: учебно-методический комплект с аудио и видео-приложением для средних и старших классов ДМШ (фортепиано, музыкальная литература) / Уфа: Лаборатория музыкальной семантики УГАИ, 2012.

3. Шаймухаметова Л.Н., Царёва Е.Ю. Играем вместе с учителем: учебное пособие для начинающих пианистов. – Уфа: Лаборатория музыкальной семантики, 2013.

4. Щербакова Е.Г. Нескучные этюды: Методическая разработка для младших и средних классов ДМШ / Серия «Мои первые транскрипции». – Вып. 3. – Уфа: Лаборатория музыкальной семантики, 2013.