И.С. Харламов

Магистрант Луганской государственной академии культуры и искусств

им. М. Матусовского

О системе музыкального образования и воспитания

Вопрос о функциях звеньев в системе музыкального образования представляется ключевым для решения профессиональных навыков, установления четкой преемственности между различными этапами образования, для обоснования введения учебных дисциплин и их координации, достижения концептуального единства всего учебного процесса.

Рассмотрим вопрос о преемственности между учебными планами и программами различных звеньев музыкального образования с учетом их доминирующих функций на примере циклов музыкально-теоретических, музыкально-исторических и исполнительских дисциплин.

Музыкально-теоретический цикл ДШИ представлен сольфеджио и музыкальной грамотой. Задачи этих дисциплин заключаются в обучении свободной слуховой ориентации в лучших образцах музыкальных произведений разных стилей и жанров (с преимущественной опорой на широко известный материал), умению грамотно прочитать нотный текст определенной трудности, произвести запись нотами услышанной песни, мелодических отрывков, подобранного аккомпанемента. Все это служит цели воспитания культурного человека, имеющего повышенные потребности в области музыкального искусства, способного к самостоятельным оценочным суждениям, могущего принимать активное участие в музицировании, а при повышенных способностях и желании – перейти к профессиональному обучению.

Музыкально-теоретические дисциплины в колледже (музыкальном училище) должны обладать полнотой, достаточной для подготовки специалиста в области общего музыкального образования.

Специализированное профессиональное образование как доминирующая функция музыкальных вузов существенно влияет на направленность музыкально-теоретических дисциплин. В вузе все подчинено подготовке молодого музыканта в соответствии с избранной им специализацией. Данная проблема решается посредством профилизации дисциплин. Для будущих концертирующих исполнителей делается акцент на воспитании аналитических навыков. Значительную роль в этом играют задания по импровизации в различных стилях с соответствующей теоретической и практической подготовкой. Избравших педагогическую деятельность (как исполнителей, так и музыковедов) важно направить на изучение методики использования полученных знаний в учебной работе, сориентировать курсы на связь с психологией восприятия и возрастной психологией. Музыканты-исследователи нуждаются в овладении методами смежных наук, различными специфическими приемами анализа музыкальных произведений. Для композиторов очевидной является задача глубокого практического освоения изучаемого материала с выходом на проблемы стиля, техники музыкальной композиции и т.п. Речь идет не только о формах изучения сольфеджио, гармонии, но также и о специальных курсах – введении в специальность, основах научного исследования, истории музыкально-теоретических систем.

Особая ситуация в вопросе о соотношении музыкальной литературы

(в ДШИ и колледже) и истории музыки (в вузе). Музыкально-исторические циклы трех звеньев образуют как бы три концентрических круга. Смысл этого заключается в необходимости на каждом этапе музыкального образования дать представление о всей истории зарубежного и отечественного музыкального искусства.

Исходя из доминирующей функции ДШИ и того, что в общеобразовательных школах учащиеся знакомятся со всеми разделами общей истории, можно назвать главной целью музыкальной литературы в этом звене показ основных условий формирования музыкальных культур разных стран и изучение наиболее значительных и показательных образцов музыкального творчества.

В колледже необходима концентрация на изучении собственно музыкальной литературы – личностей выдающихся композиторов и их творчества – в возможно более широком объеме, на выработке профессиональных навыков анализа музыкальных произведений, их критической оценки. Поскольку все дисциплины изучаются в одном заведении, то возникает возможность организации эффективной системы междисциплинарных связей.

Вузовские музыкально-исторические курсы ориентированы прежде всего на культурологический аспект в освещении истории музыки, но показ ее многообразных связей с жизнью общества, социальными и мировоззренческими проблемами. Эта установка сопряжена с задачами формирования специальных навыков исходя из профиля специализации – музыкально-критического, просветительского, социально-психологического, научно-исследовательского, исполнительского [2, с.11-12].

Соотношение программ исполнительских дисциплин между звеньями обучения носит относительный характер. Причиной этого выступает ограничение программных требований изложением репертуарных списков (по классам ДШИ и курсам колледжа).

Базой для массового и всеобъемлющего музыкально-эстетического воспитания является общеобразовательная школа. Дать учащимся общее музыкальное развитие, приобщить их к высокому музыкальному искусству, сформировать эстетические вкусы на лучших образцах народной, классической зарубежной и русской музыки, а также произведениях современных композиторов, воспитать активных участников художественной самодеятельности – пропагандистов музыкально-эстетических знаний, способствовать нравственному совершенствованию подрастающих поколений – таковы основные направления работы по музыкально-эстетическому воспитанию школьников.

Эстетическое начало имеется по существу во всех звеньях учебной и воспитательной работы в школе. Но особую роль играют предметы эстетического цикла (музыка, изобразительное искусство, литература), а также история, география и взаимосвязь между ними.

Все дети соприкасаются с миром прекрасного, и в идеале каждый школьный предмет должен эстетически воспитывать, раскрывая красоту и целесообразность окружающего мира. В воспитании духовной культуры и нравственного облика учащихся особенно велика роль уроков музыки, с наибольшей силой воздействующей на эмоциональный мир школьника и облагораживающей его душу.

Школа должна научить детей любить и понимать искусство, воспитать у них творческую активность, воображение, умение мыслить художественными категориями.

Цель музыкальных занятий заключается в том, чтобы привить школьникам интерес к искусству, умение разбираться в музыкальной информации, отбирать произведения, действительно достойные и значительные. Уроки музыки должны способствовать формированию богатого духовного мира учащихся, развивать их художественный вкус и эстетические потребности. Задачи дисциплины «Музыка» изложены в учебной программе: приобщить учащихся к большому искусству, научить их любить и понимать музыку во всем богатстве ее форм и жанров, иначе говоря, воспитать в учащихся музыкальную культуру как часть всей их духовной культуры.

Решение задач музыкального воспитания возможно при условии, во-первых, увлекательного характера музыкальных занятий и, во-вторых, при создании атмосферы эмоционального напряжения и заинтересованности в восприятии и осмыслении музыки. Не случайно большое внимание в программе отводится формированию активного восприятия музыки. Подчеркивается, что музыка только тогда может оказывать свое эстетическое, познавательное и воспитательное воздействие, когда дети научатся по-настоящему ее слушать и размышлять о ней. Восприятие музыки дает систему ключевых знаний, а следовательно, развивает мышление; в процессе восприятия формируется единство эмоционального и сознательного; активное восприятие служит основой развития практической деятельности.

При составлении программы учитывались важнейшие педагогические принципы. Определяющим принципом является единство обучения и воспитания. Выстраивание содержания урока по принципу тематизма выделяет этапы не только в усвоении материала, но и в формировании у школьника способности проникаться жизненным содержанием музыки, в расширении его представлений о ее социальном значении, установлении междисциплинарных связей.

Принцип научности выражается в опоре на смежные науки – психологию, дидактику, музыкознание. Особенность проведения урока музыки – в его целостности, в соответствии содержания урока тем существенным ключевым знаниям, которые способствуют постижению основных закономерностей музыкального искусства [1, с.13-14].

Принцип увлеченности предусматривает развитие активности, сознательности и творческой самостоятельности учащихся. Ведущим методом является метод музыкальных обобщений.

Д.Б.Кабалевский подчеркивает особую сложность вопроса об эстетическом воспитании детей, юношества и молодежи из-за засоренности мирового музыкального быта. Он выделяет следующую закономерность: человек, знающий, любящий и понимающий серьезную музыку, обычно ценит и прелесть легкой музыки, всегда умея при этом отличить хорошее от плохого. А вот те, кто не хочет знать никакой другой музыки, кроме легкой, даже в этом узком мирке развлекательности никак не могут понять, что хорошо, а что плохо [3, с.61]. Отсюда вытекает основная задача: формирование хорошего вкуса надо начинать в самом раннем детстве. Надо, чтобы подростки, когда они встретятся с легкой музыкой, уже понимали прелесть и красоту большого, серьезного искусства и ощущали разницу между хорошим и плохим.

Только любовь и привычка к подлинному искусству может стать надежным иммунитетом против пошлости, против дурного вкуса!

В школьных занятиях музыкой не следует игнорировать легкую музыку. Школа должна помочь своим питомцам разобраться в сложном сплетении различных явлений современной музыкальной жизни [3, с.62].

Таким образом, сложившаяся система музыкального образования подразумевает в качестве основной функции каждого ее звена подготовку кадров для следующей ступени обучения: ДШИ и ДШЭВ готовят кадры для колледжей и училищ, колледжи и училища - для вузов, а вузы выделяют лучших выпускников в аспирантуру.

Многочисленность первого звена, постоянное повышение спроса на начальное музыкальное образование делают очевидным, что для этого звена доминирующей функцией является общее музыкальное воспитание. Данная функция является основополагающей для учебных планов для учебных заведений такого плана, а, следовательно, и учебных программ по дисциплинам.

Для колледжей и музыкальных училищ доминирующей функцией является профессионализация музыкального образования. Именно в учебных заведения такого типа в процессе дальнейшего освоения профессии, в ходе обучения происходит развитие и трансформация мотивационной структуры субъекта деятельности. Это развитие идет в двух направлениях: во-первых, происходит трансформация общих мотивов личности в трудовые, во-вторых, с изменением уровня профессионализации изменяется и система профессиональных мотивов. Учебный план и соответствующие учебные программы по дисциплинам составлены таким образом, чтобы выпускники колледжей и музыкальных училищ обладали крепкими профессиональными навыками в избранной области и квалифицировались как педагоги-воспитатели.

Доминирующей функцией для академий и консерваторий является специализация профессиональной подготовки музыканта, что подразумевает четкую определенность выбора будущей области деятельности и профилирующую направленность занятий.

В системе музыкального образования существует преемственность между учебными планами и программами различных звеньев музыкального образования с учетом их доминирующих функций.

Общеобразовательная школа является базой для массового музыкально-эстетического воспитания, которое развивает чувственно-образные формы восприятия человеком окружающего мира. При этом оно предполагает формирование в человеке не каких-либо отдельных качеств, а универсальной способности восприятия мира, которая необходима во всех областях его жизни и деятельности. Эстетическое воспитание воздействует прежде всего на эмоциональную сферу, но оно неизбежно затрагивает область мыслей, понятий, убеждений человека. Поэтому одной из важнейших задач эстетического воспитания, помимо развития художественно-образного мышления, является формирование высокого эстетического вкуса как результата осознания, оценки эстетического чувства разумом.

Высшей формой эстетического освоения действительности является искусство как выражение наиболее развитого эстетического сознания, как особая форма художественной деятельности человека и чувственно-образного познания действительности. Искусство совершенствует и развивает чувства людей, через него человек не только познает окружающую действительность, но осознает и утверждает себя как личность, ибо искусство обладает таким воздействием на человека, которое помогает формировать его всесторонне, влиять на его духовный мир в целом. Музыка является искусством, которое обладает наибольшей силой эмоционального воздействия на человека и тем самым служит одним из важных средств формирования убеждений, нравственных и эстетических идеалов людей. Учебная программа по дисциплине «Музыка» в общеобразовательных школах построена таким образом, чтобы активно воздействовать на подрастающее поколение посредством музыкального искусства, что предполагает активность и глубину восприятия, формирование и развитие самостоятельной познавательной деятельности учащихся. Современная педагогическая наука определяет путь развивающего обучения как воспитание учащихся через активное целенаправленное действие.

Литература

1. Арчажникова Л.Г. Профессия – учитель музыки: Кн. для учителя.

/ Л.Г. Арчажникова. – М.: Просвещение, 1984. – 111с.

2. Дьяченко Н.Г. Теоретические основы воспитания и обучения в музыкальных учебных заведениях /Н.Г.Дьяченко, И.А.Котляревский, Ю.А.Полянский. – К.: Муз. Україна, 1987.- 110с.

3. Кабалевский Д.Б. Педагогические размышления: Избранные статьи и доклады / Д.Б.Кабалевский. – М.: Педагогика, 1986. – 192с.