Педагогические  науки / 2. Проблемы подготовки специалистов

Зайцева М.Л., доктор искусствоведения,

Федорова А.М., кандидат психологических наук

ФГБОУ ВПО «Государственная классическая академия имени Маймонида»,

г. Москва

Актуализация интермодальных связей на основе

использования потенциала синестезийного восприятия

в процессе подготовки музыканта-исполнителя

С целью разработки современных методов преподавания на базе ФГБОУ ВПО «Государственная классическая академия имени Маймонида» в рамках базовой части государственного задания в сфере научной деятельности по Заданию № 2449 за 2014 год была проведена научно-исследовательской работы «Совершенствование творческих способностей студентов вузов на основе развития синестезийного восприятия». В данной статье обобщены результаты выполненной работы, в процессе которой была разработана методика, позволившая выявить потенциал синестезийного восприятия и мышления в повышении культурного уровня студентов на основе продуктивного освоения художественного наследия различных культур.

Ситуация, сложившаяся в последние годы в области образования и науки, культуры и искусства, характеризуется целым комплексом проблем, в числе которых: снижение научного потенциала российской молодежи, разнородность научно-образовательных центров. Разработка инновационных методик, направленных на сохранение и развитие лучших традиций отечественной высшей школы, модернизацию образовательного процесса на основе внедрения инновационных методик обучения, способствующих совершенствованию творческих способностей студентов вузов на основе развития синестезийного восприятия позволит удовлетворить потребности высшей школы в создании мироосваивающих технологий, в подготовке выпускников вузов к творческой деятельности.

Темой исследования стали процессы интермодального синтеза, играющие особую роль в профессиональной деятельности музыканта-исполнителя. Формирование профессиональных навыков музыканта сопровождается процессом актуализации множества синестезий: зрительно-двигательных, слухо-двигательных, зрительно-слуховых, влияющих на уровень профессионального мастерства. Научная новизна данного исследования содержится в положениях об интермодальном синтезе как базовом психологическом ресурсе музыкально-исполнительской деятельности. Новым ракурсом является рассмотрение сложно организованной системы профессиональной рефлексии музыканта в контексте интермодальных связей и идеомоторной тренировки. В ходе исследования сформулирован вывод о наибольшей важности формирования слухо-двигательных связей и продуктивных слуховых представлений музыканта. Также показана взаимосвязь между степенью развития идеомоторных навыков, операционального уровня профессиональной рефлексии и возможностями создания целостного музыкального образа произведения.

В современной психологии при выявлении особенностей образования полимодальных смыслов синестезийных форм внимание акцентируется, прежде всего, на механизме подключения к невербальным дологическим «континуальным потокам», присущему спонтанности сознания и способствующему резонансной координации и «перестройке» смыслов в системе сознания. На наш взгляд, синестезия имеет не только архетипическое (глубинное, дорефлексивное) начало. Процесс восприятия и мышления всегда динамичен, зависит не только от внутренних особенностей человека (психологических, ментальных, которые, как правило, нельзя назвать спонтанными и дологическими, а также памяти и воображения), но и от внешних факторов (историко-культурный контекст). Изучая феномены и закономерности музыкально-исполнительского творчества, мы обращаемся к сложнейшей, многоуровневой и многокомпонентной структуре деятельности. Также значимым для данной работы является методологический принцип холизма, или целостности. Полимодальность, синестезийность музыкального сознания является проявлением изначальной целостности образа мира в сознании человека. Основные ресурсы креативной деятельности представляют собой сложно организованную систему профессиональной рефлексии музыканта, а также процессы идеомоторики и интермодального синтеза, как базовые механизмы создания целостного музыкального опыта музыканта, и на его основе – художественного образа произведения. Данное исследование опирается на системную методологию, обладающую наибольшей универсальностью в рассмотрении сложных предметных полей.

Музыкально-исполнительская деятельность по праву относится к одной из самых сложных профессиональных творческих сфер, предъявляющих чрезвычайно высокие требования к развитию огромного комплекса общих и специальных способностей. Причем, исходные психофизические данные не определяют полностью успешность профессионального развития музыканта. Благодаря ранней профессионализации в этой области, уже к старшим классам музыкальных школ (12-13 лет) будущие музыканты накапливают большой спектр очень сложных и тонких психологических навыков, относимых нами к основным профессиональным ресурсам музыкально-исполнительской деятельности. Среди таких, повседневных для музыканта-исполнителя, но совсем не очевидных для внешнего наблюдателя, навыков, в первую очередь стоит указать интермодальные связи: зрительно-двигательные, слухо-двигательные зрительно-слуховые. Именно от уровня их развития, на наш взгляд, зависит успешное формирование профессионализма и творческой личности музыканта.

Под основными ресурсами мы подразумеваем сложно организованную систему профессиональной рефлексии музыканта, а также процессы идеомоторики и интермодального синтеза, как базовые механизмы создания целостного музыкального опыта музыканта, и на его основе – художественного образа произведения. Вне такого целостного, синестезийного, по сути, музыкального опыта в деятельности исполнителя, невозможна и трансляция художественного смысла слушателю. Идеомоторика занимает особое место в ряду высоко профессиональных способностей и навыков музыканта, и служит, на наш взгляд, не просто прикладным психотехническим методом, а одним из базовых ресурсов музыкальной педагогики и исполнительства.