ФАКТОРЫ ВОЗДЕЙСТВИЯ В АРТ-ТЕРАПИИ

 

Трофимова Юлия Сергеевна

Магистр педагогических наук

Академия «Кокше», г. Кокшетау

 

Проблема тревоги и страхов как отражение тех кризисных явлений, которые переживает наше общество.

 Возрастает духовная деградация общества, утрачиваются нравственные ценности, образовался вакуум в сфере идеологии, наблюдается утрата уважения к нравственным ценностям. Возрос уровень взаимной агрессии в семье в связи с потерей материального благополучия и политической нестабильностью в обществе. Семьи легко распадаются, дети становятся добычей криминальных элементов. В такой обстановке человек становится беззащитным и беспомощным и агрессивное поведение воспринимается им как обретение свободы, как ответная реакция на фрустированность его потребностей.

В ситуации кризиса большинство людей растерялись, одни стали депрессивными, другие - агрессивными. Отношения между людьми резко обострились: появились озлобленность, эгоизм, пренебрежение к интересам окружающих, вседозволенность в выборе средств, потеря уважения к другим.
Искажение системы ценностных ориентаций дезориентирует и дезорганизует личность, делает ее эмоционально неустойчивой, ведет к конфликтному поведению. Стало опасным жить в обществе. Вытекает логический вывод - деформация общества ведет к деформации личности. Встает вопрос: как снизить уровень агрессивности в обществе, которое находится в глубоком кризисе?

В работе с детьми применяется не так уж много информативных методик, которые описывали бы все многообразие внутренней психической жизни ребенка, его чувств и переживаний. К тому же детям довольно трудно отвечать на различные тесты и анкеты, часто им не хватает слов, чтобы выразить то, что их беспокоит, чего они хотят, по поводу чего переживают. Это вызывает трудности при словесном описании, т.к. дети испытывают сложности при вербализации своих чувств и переживаний и менее способны к рефлексии. А, испытывая страх, дети тем более не могут сказать, что конкретно их беспокоит, чего они боятся, или вообще не говорят об этом взрослым. Поэтому, наиболее часто в работе с детьми, используются проективные методики, в том числе рисунки. Под арт-терапией как методом обычно подразумевается использование искусства в психотерапевтических целях. Несмотря на широкий спектр возможностей искусства, многими психологами употребляется главным образом рисунок для воссоздания чего-то важного из настоящего, чего-то, что, воплотившись в образе, становится реальным и актуально существующим.

Рисунок позволяет встретиться со своей злостью, страхом, тревогой, астмой, аллергией и т.д.– со всем тем, что присутствует в ребенке сильно, как мощный аккорд, или только зарождается из смутного предчувствия. Рисунок дает этому жизнь, клиент наделяет его голосом, чувствами, желаниями [1]. И то взаимодействие, что рождается в процессе оживления и диалога, может принести много открытий и, что очень важно, изменений.

Многие дети отказываются рисовать поначалу на том основании, что они «не умеют». «Это невозможно, чтобы вы не умели», – говорю я им. Если наша мелкая моторика развита настолько, чтобы писать, то уж рисовать – тем более. Наша рука способна изобразить все, что вы ей прикажете. Важно лишь увидеть, что именно вы хотите изобразить. Нас учили «видеть» на уроках рисования, чтобы рисовать правильно. Но «правильное» рисование – это как раз то, что нам в арт-терапии совершенно не нужно, наоборот, будет очень мешать.

В рисунке, наоборот, важно индивидуальное, особенное видение, выраженная частичка внутреннего мира. Поэтому рисунок в арт-терапии – это хороший способ для того, чтобы соприкоснуться с чем-то важным, интимным, внутренним.

Арт-терапия – уникальный метод, который позволяет соприкоснуться с чем-то важным внутри нас, чему обычно мы не даем ни облика, ни голоса, но оно не только живо в нас, но и сильно влияет на наши выборы, желания, на качество нашей жизни.

Дети, как правило, рисуют охотно. Совсем маленькие дети или те, кому посчастливилось не подвергнуться педагогическим воздействиям в плане рисования, совсем не в курсе про «правильность», и они самовыражаются на листе с легкостью и удовольствием, как правило, редко присущими взрослым. Иногда мы рисуем вместе. Это, кстати, хороший способ войти в контакт – предложить нарисовать один рисунок на двоих. Тогда, кроме того, что вы наверняка получите удовольствие от конечного результата, – у вас точно получится необыкновенный рисунок. В процессе, который меня обычно тоже весьма захватывает, можно многое узнать про то, как ребенок ощущает свои границы, насколько уверенно он себя чувствует, как он ощущает свое право на самовыражение и бытие. И это хороший «повод» для разговора, моего удивления, его осознавания.

В арт-терапии может быть больше директивности, чем в вышеописанной игровой терапии, когда я задаю тему рисунка, что-то важное, определяемое и выделяемое мной. Может быть меньше директивности, когда просто просишь нарисовать все, что захочется ребенку. И та и другая степень воздействия на выбор ребенка важна в детской психотерапии, поскольку расширяет ее возможности, делает ее объемной и способной к созданию особого психотерапевтического пространства и языка для каждого большого и маленького клиента.

Терапия искусством, арт-терапия, является относительно новым методом психотерапии. Эффективность применения искусства в контексте лечения основывается на том, что этот метод позволяет экспериментировать с чувствами, исследовать и выражать их на уровне символических образов. Символическое искусство восходит к пещерным рисункам первобытных людей, которые использовали символы для идентификации своего места во вселенной и поисков смысла человеческого существования. Искусство отражает культуру и социальные характеристики того общества, в рамках которого оно существует. Это подтверждается и в наше время быстрой сменой стилей в искусстве в ответ на изменения культурных течений и ценностей.
       С самого начала терапия искусством отражала представления психоанализа, согласно которым конечный продукт творчества пациента, будь то что-то нарисованное карандашом, написанное красками, вылепленное или сконструированное, расценивается как выражение неосознаваемых процессов, происходящих в его психике.

Арт-терапия является посредником при общении пациента и терапевта на символическом уровне. Образы художественного творчества отражают все виды подсознательных процессов, включая страхи, конфликты, воспоминания детства, мечты, то есть те феномены, которые исследуют врачи фрейдовской ориентации во время психоанализа [2].

Мы переживаем мечту в основном в зрительных образах; при этом возможны и чувства, могут вплетаться и мысли, а также возникать ощущения в других модальностях, но, тем не менее, мечта, прежде всего именно образы. Трудности ее осознания как раз и заключаются в необходимости перевода языка образов в слова.

Методики терапии искусством основываются на том предположении, что внутреннее “Я” отражается в визуальных формах с того момента, как только человек начинает спонтанно писать красками, рисовать или лепить. Хотя Фрейд утверждал, что бессознательное проявляет себя в символических образах, сам он не использовал терапию искусством в своей работе и прямо не поощрял пациентов к созданию рисунков. С другой стороны, ученик Фрейда Карл Юнг [3] настойчиво предлагал пациентам выражать свои мечты и фантазии в рисунках, рассматривая их как одно из средств изучения бессознательного.
      Традиционно сложилось, что специалисты, занимающиеся арт-терапией, не имели самостоятельного статуса и использовались в качестве помощников психиатров и психологов в тех случаях, когда рисунки, картины детей и взрослых пациентов стационаров могли оказать помощь и в установлении диагноза, и в лечении болезни.

Терапия искусством в настоящее время используется не только в больницах и психиатрических клиниках; ее применяют и в других условиях — как самостоятельную форму лечения и как приложение к другим видам групповой терапии.

Арт-терапия может быть как основным методом терапии, так и вспомогательным. В любом случае у нее существует два механизма воздействия.

Во-первых, искусство позволяет в скрытой символической форме реконструировать конфликтную травмирующую ситуацию и найти ее разрешение через переструктирирование самим клиентом. Творчество – это одно из средств преодоления страха, возникшего в связи с внутренним конфликтом.

Во-вторых, арт-терапия, будучи полноценным творческим актом, приносит автору удовольствие. Впрочем, клиентов выражать свои переживания как можно более спонтанно и произвольно, не заботясь о художественных достоинствах своих работ. При проведении арт-терапии важен творческий акт как таковой, а также особенности внутреннего мира творца, которые раскрываются в процессе работы.

Арт-терапия позволяет:

- «Выпустить пар» - то есть, дать социально приемлемый выход агрессивности и другим негативным чувствам.

- Облегчить процесс терапии. Неосознаваемые внутренние конфликты и переживания часто бывает легче выразить с помощью зрительных образов, чем высказать в процессе вербальной коррекции, поскольку невербальное общение лучше ускользает от цензуры сознания.

- Проработать мысли и чувства, которые клиент привык подавлять. Иногда невербальные средства являются единственно возможными для выражения сильных переживаний.

- Наладить отношения между психологом и клиентом. Совместное участие в художественной деятельности может способствовать взаимному принятию.

- Сконцентрировать внимание на ощущениях и чувствах. Арт-терапия дает хорошую возможность для экспериментирования с кинестетическими и зрительными ощущениями.

 

Список литературы:

1.     Рейковский Я. Экспериментальная психология эмоций человека. М. 2013 г.

2.     Общая психология. Под ред. В.В.Богословского, А.Г.Ковалева, А.А.Степанова. М.: Просвещение, 1981

3.      Кочубей Б., Новикова Е. Ярлыки для тревожности // Семья и школа, 9, 2008 г.