Д.п.н. Мальцева Л.В.

Кубанский государственный университет, Россия

ПРЕДМЕТ ИСКУССТВА – ЧЕЛОВЕК

Говоря об искусстве, важно выделить один аспект, связанный с рассмотрением его предмета. Предметом искусства является человек в единстве своей социальной и духовной жизни, которое конкретно выражается в его интеллектуальном, эмоциональном и физическом бытии. Следовательно, в предмете искусства человек выступает как целостность, элементы которой органически взаимосвязаны.

Искусство неизбежно влияет на развитие человека, на культурное поведение в обществе. Обращаясь к искусству, нужно понимать, что это не просто развлечение, оно участвует в жизни человека, помогает формированию нравственных качеств. Увлечение должно идти на пользу воспитания, к этому нельзя относиться равнодушно. Именно во взаимоотношениях и общении удовлетворяются очень важные человеческие потребности, чрезвычайно важные для роста всесторонней, эстетически, гармонично и духовно развитой личности будущего гражданина общества.

Искусство в процессе своего исторического развития обогащалось и углублялось, приобретая тем самым новое содержание. На искусство можно воздействовать опосредованно, через политическое и нравственное сознание, и еще более опосредованно – через философское и религиозное сознание. Например, детектив, испытывая влияние правового сознания, все же, как жанр искусства остается в пределах его предмета, так как нравственные и социально-политические проблемы выражает в художественно-образной форме, тем самым, сохраняя целостность художественного сознания. Именно поэтому в искусстве трудно обнаружить непосредственное отражение правовых норм жизни общества.

Для того чтобы творчество приобрело подлинно эстетический смысл, необходимо, чтобы замысел был пронизан идеей. В художественном творчестве это – глобальная установка, в которой выражается мировоззрение и мироощущение, смысл жизни и творчества. Идея художественного произведения является стимулом, превращающим замысел в действие, направляющим от установки к непосредственному процессу художественного творчества. Таким образом, воспитывая молодежи на искусстве как эстетически, духовно, так и художественно, раскрывая перед ними все ценности художественной культуры. Поэтому если они будут эстетически воспитанными, все их творчество подчиненно нравственно высочайшим целям.

Воспитывая молодежь с помощью искусства необходимо: 1) чтобы были отражены четыре условия: нравственно-эстетический, эмоционально-чувствительный, комбинирующе-преобразовательный, изобразительный; 2) чтобы уровень развития художественно-творческих способностей отражался в единую художественную структуру; 3) развивать общий характер отражения художественного видения.

Формировать познавательный и научный подход к изучению изобразительной грамоты, чтобы раскрыть и вооружить творческие способности человека к искусству. Развить воображение, мышление, фантазию. Изучение изобразительного, декоративно-прикладного и народного искусства предусматривает глубокое изучение законов линейной и воздушной перспективы, светотени, цветоведения, композиции и истории искусства. Принцип систематичности и последовательности обучения изобразительному искусству обусловлен, прежде всего, логикой изучаемого материала, его содержанием. Тем самым повышается эффективность эстетического воспитания и художественного образования молодежи, и активизируются их творческая деятельность.

Был проведен эксперимент, который показал, что рисование с натуры стало более реалистичным, грамотным, более выразительным, проявился большой интерес к искусству, архитектуре, работам выдающихся мастеров, мастеров изобразительного и декоративно-прикладного искусства. Успех воспитания и обучения зависит от того, насколько творчески организуется каждое отдельно взятое задание. Необходимо соблюдать принципы, заложенные в структуре проведения каждого творческого задания: 1) стимулировать творческую активность; 2) самостоятельная постановка вопросов и проблем путем осознания и усвоения материала через вопросы; 3) ввести принципы междисциплинарного подхода с помощью обнаружения скрытых и явно не видимых связей между явлениями и предметами действительности; 4) формировать умения и навыки при выполнении творческих работ, для этого необходимо создать творческую обстановку.

Основам изобразительной грамоты нужно обучать последовательно, чтобы не пропал интерес к искусству. От занятия к занятиям усложнять задачу, но при этом следует учитывать возрастные особенности. В живописи это этюда с натуры, как и процесс выполнения рисунка, имеет общие правила. При решении задач живописного изображения объемной формы предметов, их материала и расположения в пространстве, основным является закон тоновых и цветовых отношений, который требует построения на изобразительной плоскости пропорциональных натуре взаимных отношений предметов по светлоте и цвету. Только в результате построения правильных цветовых отношений между предметами и передачи светотеневых градаций на каждой форме проявляется объем, пространство, материал и состояние освещенности.

Из трех методов рисования: по воображению, по памяти и с натуры предпочтение было отдано рисование с натуры. Стремление рисовать предметы, как они видны. Этим они вызывают интерес рисование с натуры. Это способствует формированию и развитию у молодежи художественной зрительной памяти, творчески мыслить. В определенных условиях искусство не только впитывает в себя духовную жизнь человека, общества, но и становится главным носителем этой жизни, выражает ее социальные, философские, нравственные, политические, идеологические ориентиры.

Заявка на участие

в конференции «Новейшие научные достижения»

1. Мальцева Людмила Валентиновна

2. Тема «Предмет искусства – человек»

3. Доктор педагогических наук, профессор

4. место работы: город Краснодар, Кубанский государственный университет, художественно-графический факультет, кафедра декоративно-прикладного искусства и дизайна

5. дом. адрес 350062 город Краснодар улица Яна Полуяна дом 28 кв. 27

6. сот. 8 918 233-46-57, 8 918 230-65-70

7. Е-mail ludmilamalceva@mail.ru